李清照词之画意

诗和画历来有着相通之处。李清照是以词名世的 ,同时由于社会风气的陶冶和家庭环境的影响 ,她在绘画方面也有很高的艺术修养 ,于是有意无意地将绘画的手法、技巧包括形象、气韵、色调及运笔运用到填词当中 ,故使得她的词具有浓厚的画意。     

诗人的画家视角与诗中画意的建构——以“凝情取象哩、“随物赋形”为例

王维的“凝情取象”、苏轼的“随物赋形”对于理解“诗中有画”的画意有着重要意义：其一,“凝情取象”、“随物赋形”体现了具有画家视角的诗人对“形”、“象”的觉醒,诗歌的绘画性需要“形”、“象”来体现,这是诗歌呈现画意的根本前提和根本保障;其二,它们回答了生成画意的方式和类型,“随物赋形”就是以再现的方式生成模仿型画意,“凝情取象”就是以表现的方式生成意象型画意。     

孟浩然山水田园诗中的画意

孟浩然、王维是盛唐山水田园诗的代表,诗中有画是王维诗歌的艺术特征,但孟浩然诗歌中的类似特色却较少为人注意,受到了不应有的忽视。其实,孟浩然诗歌的画意表现在情景交融、色彩素淡、构图巧妙等方面。     

画意摄影的美学起源与当代演变

画意摄影作为一种独特的创作方式,在早期依附于绘画,但又不同于绘画,唯美主义是画意摄影的本源所在。随着摄影技术的发展和民族化进程的推进,画意摄影在当代取得了很大的发展。画意摄影达到了真实感与想象力的统一,达到了形式美与理想美的统一,具有不可比拟的艺术感召力。     

浅析汪立三钢琴作品的演奏与教学——以《东山魁夷画意》为例

本文对中国钢琴作曲家汪立三的重要代表作《东山魁夷画意》进行了分析,并据此对《东山魁夷画意》的演奏与教学提出了建议。     

苏州园林的诗情画意

文学是时间艺术,绘画是空间艺术,故园林是时空综合的艺术。在欣赏园林时既需要“静观”,也要“动观”,即在动静结合中领略观赏。江南水乡的温润,滋生出精致儒雅的园林。苏州园林的创作,能充分地把握这一特性,运用各个艺术门类之间的触类旁通,熔铸时间艺术的诗和空间艺术的画于园林艺术。飞檐翘角下,山水相依;奇巧的假山花木,玲珑满园。浓缩的自然珍贵景观,仿佛一幅幅长卷中国写意山水画。深居园中品味诗情画意的灵感,领略园林风采中感悟人生哲理。     

论汉字与汉诗意象

文学是以意象形式来反映人的外部世界和内心感受的,汉字以其意象性结构为汉语文学提供了一种对世界审美把握的最佳资源:(一)汉字语象成就了汉诗的"画意"追求;(二)汉字意象孳乳了汉诗的比喻意象;(三)汉字分行排列凸现了汉诗的丰美意象。有血有肉的汉语文学源于对汉字的精心雕琢,现代汉语文学,应该充分利用这一"美的资源",在全球化的语境下保持地方性和民族性。     

画面灵动 禅韵悠扬——谈王维山水田园诗的音乐美

王维的山水田园诗不仅画面生动,禅意隽永,而且宫商迭奏,琴韵悠悠.他的山水田园诗无论是诗人所描绘的自然的各种声响、人的欢声笑语,还是诗歌本身,都具有突出的音乐美的特征.它对完善诗的画意和增添诗的禅意都起着十分重要的作用,是王维山水田园诗取得很高成就的不可或缺的因素之一.     

孟浩然山水田园诗中的画意

孟浩然、王维是盛唐山水田园诗的代表,“诗中有画”是王维诗歌的艺术特征,但孟浩然诗歌中的类似特色却较少为人注意,受到了不应有的忽视。其实,孟浩然诗歌的画意表现在情景交融、色彩素淡、构图巧妙等方面。     

论《波音顿的珍藏品》和《阿斯彭文稿》中的画意书写美学思想

亨利·詹姆斯将18世纪末至19世纪中期在建筑、绘画、园艺等领域中流行的画意书写美学理念跨媒介性地运用到了小说叙事中。以詹姆斯的《波音顿的珍藏品》和《阿斯彭文稿》为例进行比较研究,探讨詹姆斯画意书写的创新之处。研究发现詹姆斯在这两部小说叙事中借鉴了画意书写派常用的透视缩短、色调对比以及衰败古旧的理念,把小说创作成具有双重视角张力之美的、透露着浪漫主义感伤情愫的画作。画意书写是詹姆斯尝试图像叙事的重要表现方式,他突破了传统画意书写以自然景物为中心的做法,转向人文场景,专门探讨人与艺术的关系。