音乐圣殿的国际化之路--中央音乐学院郭淑兰专访

北京西二环桥下的中央音乐学院是中国音乐领域的最高学府,是无数在艺术道路上求学的学子们心中的音乐圣殿,因诞生了大批优秀的音乐家而蜚声世界.学院的党委书记郭淑兰是一位典雅而和善的女士,在采访中,已在教育界工作了几十年的郭淑兰多次表达了自己对教育事业的无限热爱之情.     

西方音乐家的生命悲歌

西方音乐史上舒茨、巴赫、莫扎特、贝多芬、舒伯特、勃拉姆斯、威尔第、勋伯格等人,虽然所处时代不同、境遇不同、性格各异,但都是天才人物,都具有超越自我、超越时代的创作冲动;正是这种冲动导致的创作实践与他们所处时代的矛盾冲突,使这些音乐家成为悲剧性人物.     

辛丰年其人

辛丰年是怎么样的人呢?比较难回答。不过我们可以从辛丰年不是什么开始。辛丰年不是音乐家。不是音乐评论家(在中国,音乐评论家还没有出生呢),不是作家．不是学者,甚至也不能算是知识分子,因为他的学历是初中二年级辍学,在今天,无论去哪里应聘,都会比较麻烦。     

一场音乐会挽救一座百年体育场

在希腊雅典的小镇上有一座体育场,这座体育场始建于1896年,是第一届现代奥运会的主体育场。这座体育场足足可以容纳四万人,它就是希腊的玛玛罗体育场。雅典平时一些重要的赛事活动,还有大型的节日活动都是在玛玛罗体育场进行的,由于希腊人口稀少,因此这座体育场从来没有坐满四万人。而这座体育场也成了雅典人心中对奥运的图腾。     

问题主要不在嗜好

大凡世人都会有一些趣味上、情感上乃至行为上的偏好．这无可厚非。然而,官员一旦有了这样那样的嗜好,可能就会有麻烦上身了。四川省教育厅副厅长汪风雄雅好写作,所以他的公文、杂感集《雄风如歌》仅仅288页就可以定价58元,而下属教育单位就得大批购买,媒体还得大肆宣传,“火爆,实在是火爆!”国开行副行长王益爱好音乐,写些曲子就可以成为音乐家,其作品《神州颂》就可以走出国门远赴奥地利维也纳“金色大厅”,以“非专业”身份“展示了中国交响合唱领域的最高成就”。     

王益:多重角色下的自我膨胀和迷失

只有现实本身敢于编造这样的故事:从金融系统副部级干部到阶下囚;从北京大学著名教授、博士生导师到学术"水货";从"交响乐"作品能够在维也纳金色大厅演出的音乐家,还原为不过是"群众文化馆水平"。前证监会副主席、前国家开发银行副行长王益的巨大转折,展示了生活本身跌宕起伏的强大力量,其多重身份下的自我膨胀和迷失,也成为我们这个大潮奔涌、急剧变革、泥沙俱下的时代光怪陆离的一个缩影。     

音乐让他从非洲来到中国

正在中国,尤其是在广州,非洲音乐家的数量正在增加,创造出中非之间的新型和谐。这些在广东省会的表演秀聚集了各种各样的人:中国人、侨胞还有其他外国人,这些人都被鲁迪的强劲的爵士舞曲、嘻哈音乐和蓝调歌曲所感染着,舞动着。"如果他们不跳舞的话,那就说明我做得还不够好。"他说。鲁迪的艺名是"Lord's Own Design"(主的设计的简称)。他把广州这类场所当作爱神俱乐部、乡村酒吧、二     

你的生活可以更快乐

著名散文家王鼎钧先生在《苦》中写道：“人是注定要受苦的。你看，人人脸上写着一个‘苦’字……”“学生必须‘苦读’，谁贪玩谁的功课就不及格；做事的人必须‘苦干’，谁苟安淮就要失败。宗教家必须‘苦修’，音乐家必须‘苦练’，吃得苦中苦，方为人上人。”     

嵇康的音乐审美与人生理想

嵇康，是一位正直、洒脱，极富理想主义，反叛精神和个性色彩的大艺术家，这位在公元三世纪便集现代意义上的“颓废派诗人”，“前卫音乐家”离经叛道的思想家，美学家于一身的“人文知识分子”，其音乐审美观在《声无哀乐论》中有突出的体现，深刻地阐明了音乐艺术的特殊审美规律，既赋予音乐以绝对独立的品格，又突出地强调了音乐审美主体的地位和作用。     

土族之乡音乐人——记国家一级作曲、土族音乐家马占山

本文介绍了国家一级作曲、土族音乐家马占山的艺术成就。