杜甫歌行体诗的艺术境界

杜甫不仅对各种诗体的体类特征有准确把握,也对各种诗体的艺术各有突破,其歌行体诗歌形成了自己的独特艺术境界:一是以散句抒情,或感慨万千,或任意挥洒,充分将叙事、议论、抒情的功能融汇到一起,形成了"以气概盛"的情感力量;二是在结体方式上自由抒写,开合任情,牢笼诸象,起伏跌宕,潇洒自然,形成了开合自由的结体特点;三是无论写人或写物,总是尽可能从更多的角度去关注,形成了类似于"楚辞"的全面周到的关注视角;四是潇洒俊逸的审美特质。其歌行长篇,亦诗亦史,着力于全篇的回旋往复,标志着我国歌行艺术的高度。     

盛唐前期王湾、祖咏、崔曙与綦毋潜及刘眘虚合论

盛唐早期的王湾,以及稍后的祖咏、崔曙、綦毋潜、刘眘虚往往被视为跑龙套的人物,在文学史上,不是一掠而过,便是连面也不露出。王湾以海日、江春两句成为盛唐早期的楷式,小诗人暴得大名,成为著名的王湾现象,其实在呼唤着大家出现。祖咏以省试出名,他的诗运思精细,风调清奇。崔曙诗旷爽清朗,呈现孤杰高拔境界。寺院与庄园的歌手则属于忽隐忽仕的綦毋潜,而赠别诗质朴,有豪语。刘眘虚善写方外之情,境界空灵超远。总之,这些小名家为盛唐中后期大名家的出现做了充分准备。可以说没有他们就没有李、杜、王,也没有盛唐气象。     

规范题材：岑参乐府歌行名篇因缘新探——以西域边塞歌行为中心

岑参之所以自创西域地名歌行新题,除了尚奇求新的个性外,还有其自身的心理动因,诗人试图通过自己的创作来规范一种题材,即西域边塞乐府歌行。     

曹丕《燕歌行》的断句问题与三句体诗歌——中国古代诗体研究之一

曹丕的七言诗《燕歌行》,是中国古代诗歌中既继承了传统,又刚刚显露出创新意识的歌体的"遗响"。其近源来自刘邦"大风起兮云飞扬,威加海内兮归故乡,安得猛士兮守四方"《大风歌》的三句体式,其创新来自曹丕对诗体规模的扩张,也就是叠加。三句体诗歌是一种基本的诗歌体式,魏文帝曹丕的两首《燕歌行》均属三句体诗歌。在以"永明体"为先声的近体诗出现之前,中国早期诗歌有着各种自由活泼的体式,三句体诗歌普遍存在于古中国各地,而且形式多样,分布广泛。     

怪谜巧猜

苏东坡出任杭州通判时,有一年大雪,他和好友陈述古同游西湖,欣赏雪景。当时,西湖人踪稀少。陈述古一时兴起,出一怪谜,想难难苏东坡。他说：“‘雪径人踪灭’,请猜一首七言唐诗中一句的上半句。”东坡听了暗暗吃惊。     

论李俊民的七言古诗

李俊民是金代末年颇有成就的诗人。他的七言古诗 ,具有“寄怀深远”的特征和“奔腾放逸”的风格。前者更多涉及到作品的思想内容 ,却也表现了李俊民所擅长独到的表达方式 ;后者则是他诗歌创作的基本风貌 ,这是他的个性禀赋与效法前贤的结果     

"歌行"本义考

乐府诗中有很多以“行”和“歌行”题名的歌诗,可是“行”及“歌行”之本义一直没有确解。《尔雅》及其注疏资料表明“行”有“言”义或“语”义,由此可以知道,“歌行”的本义为“歌辞”。     

宫体诗派与古诗的律化

中国古代诗歌的真正律化过程始于南朝,从事这种古诗律化的生力军是横亘于南朝诗坛的宫体诗派。宫体诗派的诗人在当时特定的审美文化语境中,继往开来,革新求变,构建了五言诗中的“新绝句”、“准五律”和七言诗的“隔句韵式”,这些南朝诗歌中的新体或变体是古诗律化进程中必不可少的过渡样式,是古诗演变为格律诗的不可或缺的中间环节,为近体诗的成熟和七言新体的形成奠定了坚实的基础。     

论萨都刺的七古诗

元代后期的重要诗人萨都刺是一位少数民族作家。他的七言古诗取径宽广，特色鲜明，创获显著，不愧是元代诗坛上的佼佼者。本文从题材内容、表现手法和艺术风格三个方面，对其七言古诗作了初步的探讨。     

关于"一三五不论"的内涵

七言近体诗的“一三五不论”和五言近体诗的“一三不论”在各自的基本句式中其情况有所不同。七言句的四种基本句型中真正具有“一三五不论”全部内容的只有“平平仄仄平平仄”这一句型。五言句的四种基本句型中真正具有“一三不论”全部内容的只有“仄仄平平仄”这一句型。