当代中国美术史研究方法之我见

本文拟从1949年解放以来对中国美术史研究方法的讨论研究,主要从三个方面来讨论,一是文献学与考古研究,即研究资料、研究方法、研究方向等若干特点和成因;二是从图像学、风格理论以及形式分析;三是美学研究方法的引进与应用来探讨中国美术史研究方法之略见以此来表达其看法。     

利用数学软件复原碎纸片的方法

研究了碎纸片的拼接复原问题,建立了合理有效的碎纸片拼接复原的数学模型；给出了数学软件实现自动拼接的具体算法；结合人工拼接得出复原图片；最后,对所给的拼接方法提出了改进方向.     

在疏离与聚合之间——图文关系考辨及相关问题研究

图像与文字作为人类有史以来的两大叙事符号,从未间断过彼此间的事实往来.进入图像时代后,两者争夺文化资源的事态进一步升级,围绕图文关系生成的知识场域更是引发当代文化研究热潮.鉴于图文关系的重要性,本文首先对图文关系进行了谱系学研究,说明两者关系的历史性转折有效促进了视觉艺术的繁荣发展；接着以图像真伪之辨为据,指出其间内蕴的视觉悖论是导致命名与指示、言说与状物、意指与模仿、读与看、词与物等传统表征关系瓦解的直接原因；最后旨在破除“图像转向”谬误之说,强调图文关系并非处于非此即彼的对峙状态,而是从未出现过真正意义上的关系断层.     

以公共收入视角解读我国财政管理体制公共化的内在趋势简

公共收入由税收收入与非税收入两部分组成，税收的直接侵财性往往会引发社会的关注，而非税收入本质上不同于税收活动对于私经济主体财富的直接剥夺，但非税收入的财富汲取能力不亚于税收。由于非税收入的实现方式的隐蔽性，因此其没有得到应有的关注，也缺乏系统性的研究。在本质上，非税收入同样关乎全体公民的福祉，并且在极大程度上映射出一国财政发展阶段的真实面目。     

论九色鹿本生的图文传播

《九色鹿》是著名的佛本生故事，其在中土的图文传播有同有异。从传播内容言，二者所关注的人物形象都集中在九色鹿、国王、告密者以及国王夫人身上，但文学的传播内容，总体上较图像传播更丰富些。从传播途径言，图像传播线路较为明确，可归纳为“印度→犍罗陀→中土”，而文学传播似有断层。从传播时间之先后言，图像的叙事传播略早于文学传播，但文学传播持续时间更长，一直持续到宋元以后。无论图、文叙事，都受到了中土固有文化的影响。     

沉静也足力量

在大学里我选择的是表现艺术工作室,受环境和师承的影响,画风曾经肆意奔放,不拘一格,追求狂放的表现,苛求深沉厚重男性般的力度。毕业后,由于对写实绘画的热衷令我沉迷于琐碎的细节,渐渐发展出细腻、委婉地绘画方法和固定风格。画面追求以写实的手法表现非现实的情境,其中承载着我多年来的生活积淀,以及对自身存在和社会的思考。     

图像文化的哲学基础

"图像"不是简单的视觉形象,它是与人类同在的"存在者",是"语言"的始祖,并同语言一起共同构成了符号系统。从古希腊起就形成了视觉在场的形而上学,但它指向的是"思"。现象学和存在主义将"思"转向"看",从而完成了视觉哲学的转向。拉康的"镜像理论"揭示了图像文化"看"的本质。福柯的全景敞式理论揭示了图像文化的最深层的政治、经济、文化原因。海德格尔的"世界的图像化"是使物从不可见转为可见运作的总体系。德波的"景观理论"涉及到图像文化的本质和特征。这些理论都深刻揭示了人类"看的方式",它们构成了图像文化的哲学基础。     

视觉表达与图像叙事

人类通过图像记录、表达、保存和传播信息,创造系列性视觉符号并产生大量叙事性象征性视觉文化行为的历史,从很早以前就开始了.视觉人类学学科意义上的实践和理论探讨,一百年里也一直在进行.21世纪遍布世界的影视传媒每分钟都在传播着大量的视觉信息及其以视听信息为主的各种信息.视觉人类学为历史真相的视觉重建及现实世界的视觉表达,又提供了一种可能.     

左江花山岩画铜鼓考

左江花山岩画文化景观成功入选世界遗产名录后,依然有未解的千年之谜。经对左江花山岩画中铜鼓的族属、类型、传承发展、文化功能等进行多角度考证,确认左江花山岩画所绘铜鼓为骆越人所有,其类型为万家坝型、石寨山型和东山型早期铜鼓;岩画中的铜鼓不仅是部族首领权力的象征,还是通天礼神、汇聚人心、指挥军阵、人神共娱的重要礼器、响器及乐器;东汉马援缴骆越铜鼓后,左江流域骆越后裔仍有用鼓、尚鼓的习俗,这是对左江花山岩画铜鼓的一种继承与发展。与此同时,骆越人先进的青铜铸造技术亦为铜鼓在这一地区的传承与发展提供了物质基础。