墨韵笔情凝——刘持庆绘画艺术之写意葡萄

刘持庆，山东淄博市博山人。1940年生，1957年参军入伍，两年后调入北京，供职于中国人民革命军事博物馆，中国美术家协会会员，一级美术师。现为军事博物馆书画院专职画家。刘持庆在绘画艺术上写意花鸟，兼习山水画创作，尤以画写意葡萄著称。他所作之写意葡萄，珠圆玉涧，晶莹可爱。在掌握中国画传统技法的基础上，经过多年的创作实践，形成了清丽典雅、流畅自如、内涵蕴藉、诗情画意的鲜明风格。他的作品多次参加军内和全国书画展，被众多博物馆、纪念馆收藏。英国、美国、加拿大、德国、荷兰、日本等国家和香港、台湾等地区的博物馆，美术馆也争相收藏。     

名家评赵光品

正结识赵光品先生,始于结识其书法艺术。苏东坡有云:"书法备于正书,溢而为行草。未能正书,而能草书,犹未尝庄语,而辄放言,无是道也。"光品之书法,初于端庄隽秀,一路用功,得其方圆兼备之法,尽现舒展潇洒之意,注重笔画之轻重、缓急、圆方、动静、刚柔,形成古拙朴茂、典雅灵动之美。厚重处蕴育着静而博大之势,无雕饰而露纯朴,去妩媚而显刚正。如晨闻嘹亮的号角,战鼓连天,壮士临阵,披盔戴甲,慨当以慷,充满阳刚之气,让人振奋;又     

优秀的文化遗产是我们取之不尽的创作源泉-项金国访谈录

庄家会：项老师您好，非常荣幸您能接受我们的采访。您是这次参加国家画院组织的“丝绸之路”活动中年龄最大的研究员，但一路走来我发现您都是充满激情的。请您谈谈这一路您的大体感受如何？     

《采蘩》、《采蘋》、《甘棠》创作年代考论——《诗·召南》创作年代考论之一

《采蘩》为写召南贵族夫人采集白蒿以奉祭祀之作,《采蘋》为写将要出嫁的召南贵族少女采集浮萍、水藻后举行婚前教成祭祀仪式之作,二诗皆当作于周平王（前770年~前720年在位）初年;《甘棠》为召伯虎卒后故西周王畿遗民的悼亡怀念之作,当作于周平王元年至十二年（前770年~前759年）＂二王并立＂之时。     

论散文创作与图像艺术的审美互生——以西部散文为例

图像艺术与话语文本的结合是文学创作中的一个重要命题。随着当代视觉艺术的发展,文学创作的视觉化趋势更加明显,并体现在图像艺术与文学话语的结构组合与意蕴融合中。文心画意是散文家自觉的审美追求,影响着散文的叙事、写景与抒情。西部散文中就有许多图文并茂的作品集,成为散文创作与图像艺术审美互生的艺术表征。     

鲁迅对台静农的影响

台静农是二十世纪二十年代享有盛名的乡土作家。其乡土小说中展现了为人生的文学观、以场景展示为主的叙事技巧、对故乡乡土民俗风情的生动描写,具有独特的悲剧色彩,这些都深受鲁迅先生影响。台静农是深受鲁迅影响同时又有着自己鲜明特色的地之子。     

近现代中国钢琴作品创作的民族化特征

改革开放近现代30年间(1979年至今)是中国钢琴艺术发展的重要历史转折时期。钢琴音乐作品创作大多坚持调性,坚持标题性、可听性的创作原则。在音乐语言方面,注重旋律的表情功能。在和声语言则打破传统功能和声的框架,较多地使用一些非常规的和弦,追求和声的色彩对比。在音响效果方面,力求表现出我国民族乐器的独特个性和中国传统音乐文化的博大。在演奏技巧的提高和拓展方面,均有很大的突破,使这一时期的钢琴音乐创作极大的提高了艺术格调,并建立起多元多样的创作理念,完成了从探索到实践的积极转变。     

勇气 功力 学风——罗时进《明清诗文研究新视野》戋评

<正>如果说罗时进先生以其《丁卯集笺证》《晚唐诗歌格局中的许浑创作论》与《唐诗演进论》三部力作,成功奏响了唐诗研究由微观、中观而宏观的点面结合之三部曲,颇具学术性与方法论双重意义的话,那么,近年出版的《明清诗文研究新视野》,则是他竭诚奉献给学界的别开明清诗文研究生面的第一乐章。其开拓创新之勇气,深厚扎实之     

中国现代山水画名家欣赏

在华拓的作品中，我们能品到诗意，听到歌声，看到人生的芳草地，嗅到大自然的芳香气息。他的艺术风格的形成，既是他的创作个性的艺术呈现，又是他把自我融入社会文化思潮，融入时代审美理想的结果，打有鲜明的时代烙印。华拓的山水画山情如诗，入意如画，宛若醒时梦境，他的作品时有醉意，其境界给人的视觉启示，为语言所难道。     

职校语文《荷花淀》教学方法探析

《荷花淀》是现代小说家孙犁创作风格形成的代表作。中等职校语文把《荷花淀》这篇有代表性的文学珍品编入到课本中,使我们得以更深入透彻地感受作家的小说的特点。笔者作为一名职校语文教师,从人物形象入手,来深入挖掘小说的特点、主旨及深层的意蕴。