关于舒曼《a小调小提琴奏鸣曲》第一乐章的音乐分析与艺术处理

本文旨在通过相关理论分析和研究,为广大学者理解演奏此作品提供一定的帮助。     

浅析海州五大宫调的结构形态和艺术特色

海州五大宫调是流传在江苏海州一带（今连云港市及周边地区）以[软平]、[叠落]、[鹂调]、[波扬]五个曲牌为主要内容的一种古老的民间音乐演唱形式。是明清俗曲在江苏的重要一支,2006年5月被国务院批准进入国家级非物质文化遗产名录。它分为大调和小调两类,在演唱形式上又分为单支和套曲。套曲中的一种为集曲,堪称我国民间音乐的绝唱。它具有自娱自乐、南北交汇和雅俗和谐等鲜明的艺术特色。     

赫哲族、鄂伦春族、达斡尔族传统民歌比较

赫哲族、鄂伦春族、达斡尔族是黑龙江省的土著民族,对其传统民歌中的山歌小调类歌曲、民间歌舞中的歌曲、民间说唱中的歌曲、"萨满"祭祀歌曲进行分析比较,以期对北方少数民族的音乐文化特征有进一步的认识。     

肖邦《f小调幻想曲》Op.49的创作特点与演奏方法

肖邦所创作的第四十九号作品《f小调幻想曲》正是其代表作品之一，该首钢琴曲被创作于1840年到1841年之间，通过采用变奏曲式、回旋曲式以及变奏曲式混合曲式结构，利用引子、呈示部、发展部、中段、再现部、尾声等六个部分，更真实、有效的呈现出浪漫主义钢琴曲，因而《f小调幻想曲》也被视为浪漫主义时期音乐作品的代表，Op.49对学习钢琴曲创作结构、了解浪漫时期钢琴音乐特点都有积极的影响。     

贝多芬《#C小调奏鸣曲》第三乐章创作特征分析与演奏诠释简

贝多芬#c小调奏呜曲创作于1801年,是作曲家最具有影响力的钢琴奏鸣曲之一,该作品的第三乐章以其严谨简洁的形式表现了深刻的戏剧性内容。成功演奏这部作品的关键在于把握整体曲式结构特征．理解局部音乐材料的构成和音乐语言的陈述方式,同时,对演奏者演奏技术和表现能力也提出了很高的要求。     

一首陕北民歌的变迁

《东方红》是由陕北民歌《骑白马》(也有人叫《白马调》)改编而成的。所谓"改编",实际上就是重写新词,调子没变。但《骑白马》这首民歌却有不同的版本。骑白马,跑沙滩,你没有婆姨呀我没有汉。咱俩捆成一嘟噜蒜(呼嗨吆),土里生来土里烂。骑白马,挎洋枪,三哥哥吃了八路军的粮。有心回家看姑娘(呼嗨吆),打日本也顾不上。根据歌词很容易判断,这首歌是流传在抗战时期的。词写得最好的当然是第一段,表达了一种生死     

论肖邦《g小调第一叙事曲》的演奏

《g小调第一叙事曲》是“钢琴诗人”肖邦的代表作之一。它运用两个对比鲜明的主题展开叙述 ,展现了一曲感人至深的悲歌。演奏该叙事曲要深入分析其结构、特点 ,把握其情感的变化过程 ,体味其悲剧色彩 ,同时还要运用恰当的弹奏技巧     

宗教音乐的丰碑——浅析巴赫《b小调弥撒》曲

巴赫的创作是巴洛克时期音乐成就的巅峰,而《b小调弥撒》曲又是巴赫音乐创作的经典代表。这部巴赫最重要的声乐作品最集中地体现了这位伟大的作曲家无与伦比的作曲技巧和庄严崇高的艺术思想。该曲完美地实践了巴赫的＂音乐是赞颂上帝的和谐的声音＂这一创作宗旨,是那个时代德意志精神的表述,也是巴赫宗教信仰的一次完美体现。     

由《b小调谐谑曲op20》看肖邦的演奏风格

被称为钢琴诗人的肖邦,其创作的作品具有独特的浪漫主义风格.他将自己的民族的情感贯穿于创作生活,使波兰民族的高昂激情和热烈情怀强烈地流淌出来.尤其是在祖国沦陷的时刻用音乐呐喊用音乐抗争,波兰民族不屈不挠的性格在他的作品中得到了淋漓尽致的发挥。     

肖邦《g小调叙事曲》创作技法的历史继承与创新

肖邦的作品以独特的魅力受到作曲家、演奏家及音乐学家的喜爱与重视。在他众多的音乐创作中,四首钢琴叙事曲无疑占有重要地位和影响,特别是第一首叙事曲---《g 小调叙事曲》,更是以深刻的爱国情感和完美的音乐形式受到普遍欢迎。肖邦的《g 小调叙事曲》,在音乐材料的组织上继承与发展了贝多芬《悲怆奏鸣曲》第一乐章的成功创作经验,沿用了传统的主题-动机贯穿发展法;在主题材料的贯穿、曲式结构的连贯发展、作品调性布局及和声安排方面继承了舒伯特音乐体裁特性和创作技法。肖邦在继承贝多芬和舒伯特的同时,又为其理论注入了新鲜血液,使主题-动机在结构力、音乐形象塑造方面都具有独特性。