美感渲染下的“死神”——浅析《因为我不能等待死神》

《因为我不能等待死神》是美国女诗人艾米莉·狄金森写下的著名诗篇。女诗人以柔美吐折的方式表达了爱情失意后的无限感伤和领悟真理的欣喜,实现了对死亡的超越。意象“陌生化”和语言“亲近化”技巧的有机结合、独特的诗歌形式（韵律、破折号等）让读者获得新奇审美体验的同时,也阐释了女诗人自己重要的美学观：美和真理一致并永恒。     

凄婉的悲歌 悠深的感喟：论《九歌》的悲剧情结

前人认为<九歌>为祭歌,这是表面认识.在人神恋爱的面纱背后,蕴含着深刻的悲剧情结.<九歌>是屈原借用楚国民间祭神形式和诸多苦恋者形象展现了君权制统治下士大夫的典型心态,其情感曲折深微、凄婉悲凉.     

感伤的起源

“感伤”指的是艺术家主体所固有的不因其他因素影响而转移的普遍的根本的和必要的情绪质素 ,是决定着艺术家们能否创作、创作境界高低的一种不可或缺的情感条件 ,自然也是判断艺术品境界高下的一个重要标画。感伤起源于艺术家对时间、空间、灵魂和文明的超常的敏感。     

试论陆机诗作的感伤情绪

陆机的诗充满强烈的感伤意识,多在气节风物的变化中表露情思.陆诗对物的感伤、对情的体验体现出独特的艺术风格,代表了西晋文坛的一种创作倾向,在中古诗歌的发展中起着承上启下的作用,理应引起足够的重视.     

论李清照后期词的价值取向

宋室南渡以后，国破家败天亡的厄运接连降落到女词人李清照的身上，使她晚年的生活最是孤寂索寞。女词人在述说流落飘零之愁和兵荒马乱之苦的时候，念念不忘北方的故乡热土，时时追忆往昔的欢快生活，常常嗟伤哀叹羁旅生涯的漂泊无依，如怨如慕如泣如诉，透露出几分苦涩与凝重，体现出良多沉郁和感伤。李清照的后期词同前期词相比，无论是思想内容的深度还是艺术概括的力度都有很大的提高，而且在格调上也由前期的明快妍丽变为后期的沉郁凄怆。     

怀秋独悲此,平生何谓平——略论庾信对宋玉“悲秋”情结的继承和发展

庾信滞留北朝后,在文学创作上有一种很深的“悲秋”情结,由于内容表达的需要和语境的不同,“悲秋”大致呈现出三种隐喻意义:乡关愁思、国势倾颓和年老体衰。庾信的“悲秋”是对宋玉的继承与拓展,他不仅直接化用宋玉的语辞,而且更深得其“悲”、“怨”的情感精髓,将感伤文学推进到一个新的发展阶段。     

自居易与李商隐诗的感伤特质比较

中、晚唐诗坛的白居易与李商隐在性情上都多情善感 ,创作中多感伤意味 ,有着很多的共同点。但二者在表现手法、内容以及排解感伤的的方法上 ,都存在着明显的差异。这种差异表现了在中、晚唐时代背景下 ,文人境遇的变化和艺术表现方法的发展。同时 ,这两位诗人所代表的感伤主义文学倾向 ,又对以“婉约而感伤”为特征的词的最后定型起了重要的推动作用。     

论羊士谔的诗歌

羊士谔是中唐时期的诗人，仕途坎坷，多次遭贬，其诗歌创作多与其为官生涯有关，表现出伤时、伤己、思亲、怀友、咏物等的相异内容，折射了贬谪过程中的生活与生存状态，充满了感伤的基调。诗人在《全唐诗》中虽占有一席之地，却并未受到重视，对其诗歌的分析有助于了解诗人生活及其创作特色。     

柔情万千的感伤歌吟－庐隐的创作及其作品中的女性人物形象

庐隐是"五四"时期最早的女作家之一,她的作品具有强烈的感伤色彩,无论从她作品的格调上,还是从她作品的题材上都充分体现了这一特点、她的小说结构的选择也适合表现感伤的内容.正因如此,使得庐隐不同于别的作家,走出了一条独特的创作之路.