基于用例驱动和抽象工厂模式的J2EE考试系统设计

本文对基于J2EE架构的考试系统进行了UML用例分析,阐述J2EE考试系统实现的通用性原理和设计方法。通过用例驱动,给出一种能够在网络环境下满足考生个性化学习和测试、教师出卷和评卷需求的考试系统用例设计方案。在此方案基础上对考试系统中的组卷模块进行分析,给出了多组卷算法的抽象工厂设计模式。     

艺术中情感与形式之关系——贝尔与朗格美学思想比较与述评

情感与形式是西方现代艺术中的一对重要概念,人们试图通过回答两者的关系来解决艺术的本质问题.贝尔反对传统的形式和内容论,认为艺术的本质是"有意味的形式".朗格在贝尔理论的基础上指出艺术从本质上是一种表现人类情感的符号形式.这两种艺术观点对西方艺术理论界产生了重大影响,但两者都没有解决情感的本质问题.事实上,艺术中情感与形式都来自现实生活,并在漫长的历史过程中生成的,而艺术则是人的自由本质的感性直观.     

叙事模式与文化意味--对近代小说叙事的文化考察

叙事模式背后隐藏着丰富的文化意味。视角越界、叙述者的个性化和“乌托邦”叙事是近代小说叙事中值得关注的三个现象。三者从不同的角度折射出处于传统到现代变迁过程中的中国近代社会和文化的一些特点和趋势。     

话语情态与时态

话语情态为说话者对所述命题的态度与信念.时态表明了动词形式与时间概念的一致,但也含有在语义上清楚地表明为话语情态的成分,并与之发生最经常最密切的关系.值得注意的是,过去时态与情态具有相当密切的关系,而将来也不纯粹是一个时间概念,它必然包括预测成分或一些相关概念.     

儿童分类能力发展研究综述

分类研究在曲折中走过了近一百年的历史,回首研究进程,首先研究的中心是儿童分类能力的发展水平,其中关于色形抽象的年龄特征的研究结果存在着相互矛盾的事实.为解决矛盾,研究的视角一方面转至影响分类结果的因素,另一方面又把类标准从某个具体属性拓展到整体还是部分、单一维度还是多个维度,但在年龄特征的研究结果中矛盾再现.在这个进程中,分类用的材料不断更新,描述分类结果的指标越来越全面,刺激材料的呈现方式越来越多样化,对分类结果与原因的解释(分类理论)越来越深刻.     

真与幻的驳诘 --刘照如小说片论

先锋意味是刘照如小说的鲜明特点,他看重技术与形式,苦心经营叙述的各种可能性,不太在乎“写什么”,却殚精竭虑地思考“怎么写”。他不断地设置着文本的障眼法,将读者导入叙事的迷宫,在这里,人物、情节、时间地点都变得不重要,它们可以根据表达的需要而被分裂成一连串的符号碎片,或者是在不同的角色之间游离转换。其笔下经常出现的“失踪”与“追踪”、“幻象”与“幻灭”、“存在”与“虚妄”等悖论性情境,是其形式开掘的独到之处,由此传达出他内心的焦灼与迷惘,以及对人类生存状态的哲学式探索。     

关于“形式本体”问题的通信

形式问题是西方美学和艺术理论中的一个关键问题,也是我国美学和文艺学研究的一个重要领域。为了推进这一问题的研究,本刊去年第10期编发了苏宏斌教授的《形式何以成为本体》一文。该文认为,西方艺术和美学中存在着两种基本的形式观念:一种是质料—形式模型,认为艺术作品是形式与质料的统一体,形式乃是作品的本体;另一种是内容—形式模型,认为形式只是现象,是由作品的内容所决定的。西方现代艺术抛弃了内容—形式模型,采用纯粹的质料—形式模型,因此走向了形式主义和抽象主义。文章发表之后,引起了学术界的广泛关注。近日,我国著名文艺理论家王元骧先生与苏宏斌教授就该文所涉及到的问题,以书信的形式展开了争论。我们认为,发表这些通信,对于推进有关形式问题的研究、加深对现代艺术的理解,都是不无裨益的。同时,针对当前学术界普遍存在的那种抱团混战、党同伐异的不良现象,我们十分倡导这种以探求真理为目标的、同志式和商讨式的健康学风,也欢迎更多的学界同仁就此发表意见,畅所欲言。     

资本逻辑的批判与形而上学的超越——马克思形而上学社会历史批判思想探析

对形而上学的社会历史批判,是马克思批判形而上学的独特之处。马克思深入到现实生活世界,在现实层面上对产生形而上学的理论现实根源及社会生产和生活进行了批判。通过对资本的研究,马克思揭示了形而上学所具有的抽象同一性的原则和特征,正是现实世界中资本的抽象同一性即资本逻辑的原则和特征在理论上或观念上的表现,完成了对形而上学的社会历史批判。马克思的这种形而上学的社会历史批判,从根基处颠覆了形而上学,对形而上学予以了革命性超越。     

不可超越的抒情--沈从文后期文学创作发展论

考察沈从文自觉文学审美观的形成及其后期文学探索的困境,结合他个体人格构成及气质特征,呈示出抗战时期,沈从文由于与现实湘西经验的疏离,知识理性的一再缺失,最终无法完成审美理性的超越,使其创作走向停滞。     

杨简心学思想探微——以诗赋为中心

杨简作为陆九渊高足,在心学的传承发展过程中有着十分重要的地位,他以心学的视角观照和感悟自然万物并进行着文学创作.杨简的文学作品可以看作是对他哲学思想的艺术化描绘,他以卷舒变化、纵横飞动的笔墨将本心概念呈现在读者眼前,力图向人们展示本心的虚灵神奇和诸多妙用.本心的虚灵特征使杨简的文学语言也染上了灵明飘动、洒落不拘的特征,但也正因为他严格地以心学眼光来审视外物,反复地在创作中描述本心以及本心映照下的和乐境界,其诗赋作品也存在着同质化倾向.同时,其学术思想中的一些缺陷造成了他文学创作中的“分裂”,如其《东山赋》《南园赋》《月赋》《蛙乐赋》诸篇一般可分为差异巨大的两个部分:在描绘物象和本心特征时的精切传神、虚灵超诣,以及落入具体功用和艺术评价时的枯燥、武断伦理说教与道德指责;在诗作中对自然生命力的细腻感知,以及几乎千篇一律的赞美本心神妙与和乐境界.杨简以心学思想统摄文学创作,固定的写作模式背后反映出的是他哲学思想的内涵,他的学术思想体系决定了他的文学创作为何会呈现出这样一种面貌.