左翼作家杨骚戏剧创作论

左翼作家杨骚的浪漫剧多借助想象寄寓理想,或通过浪漫题材现实化摆脱转型时代的忧郁症。作为左翼作家联盟早期会员,他还创作了一批写实剧。杨骚剧作体现出现代特色的生命意识、抗争精神和自由意志,同时呈现出独特的闽南文化特色和一种浓郁的怀乡主旨。     

布莱希特戏剧的叙述性探究——以《高加索灰阑记》为例

布莱希特创立的以"间离-思考-行动"为核心模式的"叙事剧"戏剧理论要求把叙述性、评论性因素引入戏剧舞台,主张"舞台叙述事件",从而引导观众进行理性的评判和自我反思。布莱希特成熟期所创作的《高加索灰阑记》是其叙事剧理论最彻底的体现,该剧从剧本结构、表演手法、戏剧功能等方面很好地实践了他以"间离效果"为核心的"叙事剧"理论。     

多维视域下的传统戏俗研究——评《演剧、仪式与信仰——民俗学视野下的例戏研究》

李跃忠博士《演剧、仪式与信仰——民俗学视野下的例戏研究》一书,综合运用多学科研究手段,文献典籍与田野资料相互支撑、验证和补充,对例戏之发生演变规律、艺术形态及其文化习俗内涵作了全景式的剖析和考察,是一部值得高度重视的戏剧研究著作。     

宋代“以剧论诗文”的戏剧认知

宋代确立的“以剧论诗文”之批评方法表现为两条路径:其一为文人从戏剧的结构安排与诙谐风格等介入诗文写作,其二为理学群体以戏剧“教化之失”来匡正诗文创作之“骨气”.通过对这两种相悖应用的考察可以发现,戏剧以其无功利性渗透进诗文批评之中,加强了戏剧审美理论的认识与实践基础.“以剧论诗文”作为文体互鉴与融通的产物,也潜在着促进戏剧认知、呈现戏剧历史、指导戏剧发展的意义.     

高校校史馆建设探析

针对高校合并后,高校校史馆的建设越来越引起人们重视的实际,讨论了高校校史馆建设意义与建设内容。认为：高校校史馆建设不仅是学校发展历程的浓缩,更是学校教书育人,进行爱国主义和传统教育的基地。通过对校史馆建设申史料的确定、征集、编辑、陈列以及建设中的精神财富等问题的探讨,并结合西南石油大学的建馆实践,认为校史馆建设是校园文化建设的重要组成部分,也是高校校风建设与文风建设及开展传统教育的重要内容。     

英国文艺复兴时期的牧歌

英国文艺复兴时期,牧歌也获得新生并成为诗人们竞相展示才情的重要平台。该时期的牧歌有多种变体,大部分是通过展示理想化的田园生活来反映有闲的上层社会和风雅文人寻求精神慰藉的愿望,空想和虚幻是其主要特征。但也有部分诗人认识到牧歌的这种弊病并尝试将牧歌拉近现实,有的甚至流露出对现实的批判,这预示了牧歌的新的发展方向。     

《一报还一报》性道德映像中的政治权威

《一报还一报》是莎士比亚的问题剧之一,它反映了莎士比亚对社会的认识,及其对社会更为深刻的思考。在剧中,莎士比亚将性道德作为一个中心议题,去讨论人文主义与宗教禁欲思想之间的冲突,去讨论法律的宽容性,并通过男女之爱引起的一桩桩故事去挖掘由公爵所代表的政客们的种种丑行,从而展现出个人在强权面前无可奈何的社会现实。剧中交叉的婚外性关系及政客的狡诈,极力还原着对人类社会的认识与反映。该剧以对性道德的探索为背景,去挖掘人类社会中权力与权威,法律与宽容,光明与狡诈等问题。     

关汉卿婚恋剧中“情种”形象探析

关汉卿婚恋剧中出现的众多"情种"形象,虽然没有某些女性形象那么鲜明,但作为同时代的产物,其中也不乏栩栩如生者.这些"情种"形象与社会的大背景、元代的文化政策、关汉卿本人的进步思想均密切相关.     

中国戏曲元素的创造性接受——论布莱希特《四川好人》中的"间离效果"

20世纪德国著名剧作家布莱希特戏剧理论的出发点是建立一种非亚里士多德式的戏剧——叙事剧,"闻离效果"是其叙事剧理论的重要构成,而中国戏曲在"间离效果"的构建过程中起到了重要作用.本文以布莱希特的代表作之一<四川好人>为例,分析了其中的中国戏曲元素以及间离效果的形成.并指出:布莱希特正是在创造性地接受中国戏曲元素的基础上形成了他独特的戏剧体系.     

莎士比亚等级思想简评

莎氏的等级思想是他整体思想的重要组成部分,对它进行深入研究,就可以深化对莎氏和莎剧的认识。本文揭示了等级思想产生的社会历史根源,结合莎剧实例概括了莎氏等级思想的三要素,并从审美与艺术之角度和政治思想价值与社会发展要求之角度对莎氏等级思想进行评价