钟汉良：在江湖，请叫我小哇

[十分男人五分熟]钟汉良出生在一个非常普通的香港家庭,父母是普通的上班族,有两个姐姐一个妹妹,他是家里唯一的男孩。     

严凤英与马兰黄梅戏唱腔艺术与舞台表演艺术的比较

严凤英和马兰是黄梅戏剧种杰出的表演艺术家,通过对她们的唱腔艺术和舞台表演艺术进行客观系统的比较研究、分析,总结两人在这两方面的异同,借以窥视黄梅戏旦角演员的表演艺术特色,以及黄梅戏剧种的历史发展轨迹和未来发展方向。     

正确理解美声演唱风格与发声方法的关系对声乐教学的意义

<正>当今在声乐学术界对声乐表演艺术的类型有诸多的称呼:即"美声唱法"、"民族唱法"、"通俗唱法"等。我认为从事物的某一方面给事物下定义有些欠妥,就拿"美声唱法"为例,可以理解成美声的唱法,那么每届的中央电视台的青歌赛不就成了演唱方法的比赛了吗?其实选手的音准、节奏、以及作品风格的准确把握在比赛中更重要,可见,以发声     

早期佛教与表演艺术

早期佛教与表演艺术的关系可以从教内和教外两个角度来加以考察。由于教内稳定的需要,早期佛教引入表演艺术用以调节僧尼在男女之情和娱乐艺术两方面的欲望。由于吸引世俗信众的需要,早期僧伽内部的诵经和面向在家信众的说法仪式中伎乐成分逐渐增加。由此揭开了佛教表演艺术发展的序幕。早期佛教表演艺术的发展主要表现在两个方面:一、僧尼参与世俗化的伎乐表演的情形愈加习见;二、供养仪式音乐的戏剧因素逐步增强。以上事实,确立了佛教的通俗化趋向,这对佛教由部派阶段发展到大乘阶段可能存在重要影响,并且也规定了许多大乘经典的形成机制。     

普契尼的音乐风格在《艺术家的生涯》中的体现

普契尼是20世纪意大利伟大的真实主义作曲家,也是真实主义歌剧最为多产和成功的音乐家,《艺术家的生涯》就是其歌剧创作生涯中非常具有代表性的作品。文中着重论述普契尼音乐风格中的旋律特征、咏叙风格、和声配器、主导动机等在歌剧《艺术家的生涯》中的体现。     

中西声乐比较研究综述

近年来,中西声乐比较研究已经超越了技巧层面,向更广、更深的领域扩展。研究现状从以下几方面得以展现:一是中西声乐审美比较;二是中西歌剧及艺术歌曲审美比较;三是中西声乐练声曲比较;四是中西声乐演唱技巧比较与融合。通过比较研究使人们了解西方和我国声乐发展情况,从而可以借鉴西方声乐艺术来丰富我国声乐事业发展,进一步肯定中国民族声乐珍贵的科学价值,得到一些对中国现代民族声乐艺术未来发展的有益启示,促进中国现代民族声乐艺术发展。     

浅析中西方传统歌剧中的人文精神——以《奥菲欧》与《白毛女》为例

一部歌剧能够流芳百世,不仅是因为旋律优美、故事动人,更是因为饱含其中的不被时间和生命所磨灭的人文精神。对善恶美丑的追求与批判,使歌剧在主题、表达方式、表现技法上不断的自我完善,以期待与观众达到共鸣。本文通过对西方歌剧作品的起点《奥菲欧》与中国首部歌剧《白毛女》的分析,探求人文精神在中西方歌剧发展变化中的推动作用。     

"阉人歌手"的兴衰

17、18世纪"阉人歌手"创造了声乐史上被称为"美声学派的黄金时代".尽管阉人歌手在演唱技巧上有很高的成就,但是毕竟是不人道的历史现象,阉人歌手的废除和淘汰,乃是历史的进步.本文就"阉人歌手"的产生、兴盛、衰落谈一下自己的看法.     

声乐表演艺术的审美体现

声乐表演艺术随着时代的发展走进了人们的视野中,人们对其的喜爱程度也在不断的增长,声乐表演者应该具备良好的审美体现,这样才能够呈现出更完美的作品,让人们获得更高的音乐享受,本文对声乐表演艺术的审美体现进行了探究。