焦点变换的多重观看与对象的立义游戏 ——以贾斯培•琼斯的艺术品为例

[提要]作为从抽象表现主义向波普艺术过渡的关键性人物贾斯培?琼斯，他对基于浪漫主义主观假设之上的抽象表现主义深表质疑，决心在作品里摒除自己的情感、品位和记忆，从而在绘画上形成了一种明显的非内省性的风格。在早期的《国旗》《射击靶》《白色大数字》《错误开始》等作品中，琼斯主要采用图画、文字或数字来呈现他与对象之间的立义游戏，而在后期近似杜尚现成品的《着色的青铜》《傻子的房子》《根据什么》等作品中，则采用将普通物品装配到不同语境的方式来实现物品的功能或语义的转换。这些作品围绕着“变化的焦点”的构图方式使观众随着焦点的变换而看到同一事物的不同面向，琼斯通过建构出这样一个观众与对象立义的嬉戏空间，从而凸显了观看活动中对象立义的复杂性及其意义的多重性。     

从诚学观念的变革看王船山美学思想

王船山通过对传统诚学理论的改造和重构 ,把“诚”从“天道”变成了作为主体的人的审美观照的产物 ,与此相应 ,他把美的本原从主宰之天落实到人的生活世界 ,把审美活动从心性内省引向感性观照 ,把美感的重心从道德本位转向了个体情感本位     

释“殿”

“殿”字的形体构造 ,《说文》中“从殳 ,声”的形声字分析不当。“殿”字应是“从 ,从殳”的会意字 ,字形义为“击臀” ,“殿堂”和“殿后”义应是“殿”的引申义     

内省 虔敬 激扬——艾米莉·狄金森诗歌的心灵寻迹

艾米莉·狄金森的诗歌之所以被看作一笔珍贵的文学财富,主要在于其表现的心灵特质。她的诗中,充满了理性与灵性的碰撞,理性对灵性的依从和理性与灵性的契合。只有当心灵经验逐渐归依本源时,灵性与理性的契合才能完成。狄金森的天才在于她总能探幽取胜,在理性与灵性之间织造出一副深幽宽广的别样图景。     

"非地方化"亲密联结:文化全球化的一个特征

作为一种新的扩张方式,文化全球化突破了领土的藩篱,呈现出一种"非地方化"的趋势.虽然这种"非领土扩张化"文化暗含着侵略性,但其客观上增加了全球交往的亲密感,培育了"杂交文化",并为"内省的世界主义"的扩展增添了较多的可能性.     

论"传神"与中西审美精神

中国艺术以形写神 ,以形似达到神似 ,神似重于形似。“传神”的审美特征体现了中国传统的美学精神 ,体现了中国美学重“无”的智慧取向、“省”的审美意识及其玄学的色彩。这与西方追求刻肖外物的真的境界 ,重“有”、重再现的美学思想形成了对比 ,而中西方将互融互补 ,艺术共荣。     

行走在边缘——解读魏剑美和他的笔下风景

坚持边缘立场和独立思考是魏剑美为人与为文的基本姿态,他的文字尖锐但不失理性,在批评世相的同时,也重视自我的内省,他是鲁迅精神在当下的重要继承者。     

文学的"忧郁":契诃夫与20世纪中国文学

俄罗斯文学对20世纪中国文学有着显著的影响,而契诃夫式忧郁是理解俄罗斯文学与20世纪中国文学关系的重要切入点.契诃夫式忧郁对20世纪中国文学的构成性影响,首先体现为一种内省式的审美思维方式,它将深邃的忧虑与隽永的诗意结合,在对忧郁"形而上"的"智性"愉悦中将现代人的精神矛盾以及个人内心深处的追求与失落、焦虑与向往等"惰性"表现得深沉含蓄.其次,20世纪中国文学的忧郁类创作秉承了契诃夫的"人无法承受普通生活"的主题诉求和沉郁凝重、清朗冷峻的艺术格调,在对个体生存困境的描绘和对人类生存的洞察中言说灵魂的感悟,以此寄托忧患之意.再者,源于<樱桃园>的"樱桃园情结"是不少中国作家特定的审美运思取向和创作心理定势,众多的文学作品在对"樱桃园情结"的话语意蕴--"人类在世纪之交的困惑"的发掘中寄寓了深切的悲悯情怀,展示出忧悒深广的艺术韵致.     

宋代君臣殿上间距考论

宋代君臣的殿上间距,是双方肢体语言上的一种政治性以及性情感分寸表示。一般情况下为上下级关系的社会距离,个别情况下如臣僚体液飞溅帝身、臣僚拉扯帝衣、臣僚接近御榻等,为个人距离乃至肢体冲突所致的亲密距离。此类微观空间行为尽管多是冲突,却反映了宋代君臣关系比较密切,殿上间距达到类似“朋友之间”的个人距离,意味着皇帝给予士大夫更多的信任和依赖。宋代君臣关系整体上比较融洽密切,正是皇帝与士大夫共治天下的基础与表现。