韩国电影“抄”出一片天

在今年的柏林电影节和戛纳电影节 上,韩国电影再次引起关注。金基德以 《撒玛利亚女孩》夺得柏林量佳导演银 熊奖,朴赞旭的《老男孩》获得戛纳评 委会大奖,并以其独特的风格博得观众 的赞赏。 最近五六年以来,日本渐失电影 大国风采,香港电影日渐沉沦,中国大 陆电影更是踯躅不前,而韩国电影却是 异军突起,成为亚洲电影一支重要的新 生力量。 很难想象,1990年以前的韩国电     

所谓中国大片

一直觉得一部电影必须从头到尾看全了才能辱骂,否则就是禽兽行径.终于,<无极>让我禽兽了.     

类型电影与观众态度

根据电影叙事是否依据一个形式惯例传统,电影理论把电影分为类型电影和非类型电影。事实上,来自于既有惯例的类型经验影响着我们从日常生活到艺术欣赏很多行为中所具有的心理模式,我们的相关态度在很大程度上也以此建立。本文讨论的是在观看类型电影的时候观众的欣赏态度,并将这个态度分为"作为基础的惯例经验"、"欣赏时建构的心理时空"和"态度的娱乐指向"三个部分,从中可以看到三个部分的相互关系和观众欣赏类型电影的心理特征。     

小说化:民族志书写的一种可能性

传统民族志的文化书写在小说与民族志之间人为划定了严格的界限,它重视概括性事实而回避故事讲述和故事中的单个人物,更谈不上中心人物的深度塑造。实验民族志这种书写范式的出现为借用小说叙事和人物塑造来集中地、戏剧性地展示对象的人文事实、心理事实及其内在意义提供了可能性。     

两极交汇的张力——论中国第六代电影的叙事风格

中国第六代电影在叙事风格上呈现为诗意而又残酷、纪实而又魔幻、客观而又热情的两极交汇,这种撕裂感和矛盾性根源于第六代电影人自身文化定位的两难,也反映了当下中国文化深层次的紧张和选择的艰难。     

美国电影业及其意识形态批判

美国的电影业是以一种商业化的运作方式来进行的,对电影的消费已成为美国人日常生活中最重要的一项娱乐活动,因此“色情”、“暴力”就成了美国电影的主要内容。这种商业化的运作方式给美国的电影制造商们带来了巨额的商业利润,然而更为重要的是这种对电影的消费方式同时构成了美国社会国家意识形态的重要组成部分,成了美国政府的一种“愚民”策略。这就是美国电影艺术性不强、内容腐朽、无法承载人生使命的真正原因。     

犹在镜中——论张爱玲小说的电影感

在中国现代文学史上,不能说张爱玲是伟大的,但可以说她是深刻的.张爱玲的小说创作是富有特色的,她总是善于通过独特的视角去体味人生、阐释生命.她的小说是时代的记录、心灵的感言.她善于捕捉声、色、画、影去刻画人物,其电影化的创作方法很有新意.     

“黑色”影像里的社会与人生——黑色电影研究

黑色电影是20世纪四五十年代在美国出现的一批影片的总称.黑色电影之所以在美国产生是有其复杂的社会原因的.黑色电影的特征首先是人物主角至少一男一女,他们之间充满着情欲与争斗;其次是具有黑色调子情绪的视角风格;第三是具有相同或相近的叙事模式.黑色电影在艺术上有它的与众不同之处.中国电影可借鉴黑色电影的某些艺术手法来丰富自己和发展商业电影.     

对《黑客帝国Ⅲ》说“不”

当我坐在空荡荡的电影院里观看《Matrix Ⅰ》的时候，怎么也不会想到，若干年后Matrix会成为那么多人的神话。     

论王家卫电影中的物象和记忆

王家卫是当今世界上最杰出的华语导演之一 ,他的突出之处首先在于他对当代城市物象的理解达到了历史的和美学的双重高度 ,而他对大自然 ,对沙漠、泉水、瀑布、风、阳光、马、骆驼等等所作的诗意体察 ,更使他表现出天才的品格。这些最终都落实在王家卫对当代人深层生命记忆的挖掘上 ,它使王家卫能够深入到当代人的意识深处 ,窥破灵魂的隐秘。当然 ,王家卫电影也存在阴暗、细碎等欠缺