论标志设计的民族风格

本文以标志设计的民族风格问题为探讨对象 ,对标志设计的民族风格进行了较全面的梳理 ;阐述了标志设计的多层面、多元化的时代特征与内在实质 ,提出并论述了标志设计民族风格化的效应与前景 ,试图全面和系统地解决标志设计民族风格化的相关问题     

浅谈民族歌曲演唱发声的特点

民族音乐的研究对促进各民族、各地域音乐文化的发展,对于多种人文科学的研究都有重大作用.本文主要从影响歌唱发声的民族风格要素,观察其特征及其规律,从中找出民族歌唱的特殊风格.     

浅析《思乡》和《春思曲》的伴奏特色

本文选择了黄自艺术歌曲的两首代表作品 ,通过对作品伴奏部分的分析 ,探讨黄自艺术歌曲的伴奏特色及独特的艺术风格     

论汉英格言谚语的民族风格、修辞手段及翻译处理

汉英格言、谚语是百花园中的一枝奇葩 ,是语言大宝库中一块灿烂夺目的瑰宝 ,具有非常强大的语言感染力。笔者认为这与汉英民族语言、民族文化和民族风格息息相关 ,也与大量运用修辞格密不可分。通过对汉英格言、谚语进行对比分析 ,探讨了它们的民族风格 ,修辞手段及翻译处理     

艺术分类论（一）

音乐源于诗、舞、乐的三位一体，是用音响的舞蹈完成的音响的诗。各民族的音乐语言都是方言，各音乐方言之间的差异，通过节奏型、旋法、曲式的特异性显示为民族风格。音乐的个人风格指作曲家、演奏家和演唱家的个人风格。个人风格产生的逻辑轨道是偏取性加独创。书法的艺术性事实上是语言符号的工艺性，书写的工艺性在不同的书体中形成极端丰富的自律性轨道。笔法进入自觉后，书法才可以突破语言符号的工艺美范畴。透彻地融通主体的精神境界。     

论《李自成》对古典文学传统的继承

<李自成>是著名作家姚雪垠耗时42年创作的一部反映明末李自成农民起义的多卷本长篇历史小说.在小说艺术表现上,为了实现其"笔墨变化,丰富多彩"的审美目标,姚雪垠化用古典小说的一些情节,创造性地继承古典小说运用诗词刻画人物的艺术手法,运用动静相衬、声色相映的传统艺术方法营造意境进行景物描写,充分体现出古典文学艺术传统对<李自成>创作的影响.继承古典文学艺术传统是姚雪垠小说追求民族风格的必然结果.     

我爹

正我爹,自打我出生就玩命挖掘我的优长——我刚出世4个年头之后,估计他嫌我又瘦又小,开始带我打羽毛球,一打打了8年。打到我们可以用一个小时的时间边走边传球,从家门口一直传到松花江畔再传回来,而球不许落。打到他喊"肚子",我就必须把球打到他肚子上,他喊"鼻子",球就得上他鼻子。打到我完全可以不看球,只看他挥球拍的方向、用声音判断他的力度就能接到。打到我感觉自己像一部机器而非人类,不堪忍受奋起反抗,终于终止了这项运动。     

台湾乡土文学的一面旗帜--陈映真乡土文学观释读

陈映真作为台湾乡土文学的主将,构建了完整而系统的乡土文学理论体系.他认为文学来自社会反映社会,提出要建立民族文学的风格,主张文学为人生服务,文学要明确其"人间性"品格,并指出台湾文学具有鲜明的中国属性.陈映真的乡土文学观对于指导乡土文学的正确健康发展,对于台湾社会的思想文化及文学的发展,都有着重大的理论和实践指导意义.     

论钢琴演奏中情感与理智的融合

音乐是一门听觉艺术,更是一门表演艺术,表演需要情感与理智的融合.音乐的本质内容,音乐的表演,以及体验派与表现派合流的表演艺术,都证明了情感与理智相融合在钢琴演奏乃至所有艺术表演中的重要性,证明了情感与理智融合统一的美学原则,在艺术创作中具有普遍性.     

解析民族声乐作品中的歌剧选曲及其演唱

歌剧选曲是民族声乐作品中专业性较强、专业水平较高,演唱难度较大的一类,演唱者在表演过程中要兼顾多个方面如人物的演绎、戏剧性的表现演唱技术的控制、歌曲结构的把握、民族音乐风格的体现、二度创作的发挥等。本文针对民族声乐作品中的歌剧选曲进行研究与探索,从而以此分析民族声乐作品中对于大型声乐作品的演唱与表现的技巧与方法,并在此基础上为民族声乐的演唱与教学提出有益的教学方法与理念。