从“视觉心象”的角度看后印象主义艺术

东西方绘画在艺术形式等方面有着许多不同的特征,但是从中国画的审美角度看后印象主义艺术,如对自然物象的透视与绘画时空的意识,“气韵生动”与生命精神的体现,物象的象征寓意与综合象征主义的内涵,它们的作品与理念体现了艺术的共同规律与法则。可以发现,后印象主义与中国画的艺术有着随心而“游”或象征、意向的类同,有着异体同构之特质,都是超越自然、超越空间的艺术形式。     

真切凄寒 阔远沉雄——蒋春霖词作简论

蒋春霖是清咸丰、同治间的著名词人,谭献在《复堂词话》中称其“为倚声家杜老”。他的词作反映了丰富的社会历史现实,内容上表现出真切凄寒的特点,风格上呈现出阔远沉雄的特色。这与他所处时代、身世与经历密切相关。     

太极“气韵”与朝鲜（韩）民族舞蹈文化及“韵律”之关联

"太极"独特的"气韵观"中,"气"论占据了古代社会全部意识领域,影响着中国舞蹈乃至东亚舞蹈艺术表现风格的形式及体系的建立;"韵"的审美价值的确立对舞蹈美学思想产生了直接的影响,构成了舞蹈艺术之理念"气韵观".朝鲜(韩国)舞蹈文化在其形成过程中受到了中国道教思想的影响.     

唐以前“意境”观考释

"意境"审美范畴的思想渊源是魏晋玄学与中国化佛学思想(禅宗)的结合,玄学家们通过对《周易》、《老子》、《庄子》的重新阐释,渐次建构起"有无体用"、"虚静逍遥"、"得意忘象"三位一体的玄学本体论,为意境的理论产生提供了本土思想资源。意境是"意象"与"气韵"两大审美范畴的融合,比较钟嵘的《诗品》与宗炳的《画山水序》,能够见出融通诗画的美学理论构成了意境理论的触机。意境范畴之所以生成于唐代,与唐代出现的儒释道三教合一有密切关系,也与审美实践中诗与画彼此渗透、相互促进存在着内在关联。     

中国古典诗歌意境"空白"论

意境“空白”是中国古典诗歌审美本质的展现 ,是对审美意味世界的充分建构 ,体现出中国诗哲学的精神内核。本文从思想渊源、内在意蕴、创造与鉴赏等几个层面入手 ,对古典诗歌意境结构中的“空白”进行集中探究。     

从主客一体关系视域看邓以蛰中国绘画美学理论体系之建构

邓以蛰是中国现代美学和艺术学的重要奠基者,他的理论贡献最重要的一面是对中国绘画美学的研究,他立足于主客一体原则,通过对中国画的客体构成、主体构成、主客同构之意境等内容来建构中国绘画美学的理论体系.比较完整地勾勒邓以蛰的中国绘画美学思想体系结构以及贯穿其中的基本原理和根本精神,归根结底,是要表明主客同构的一体关系是被呈现于创作之中、鉴赏之中与历史发展之中.邓以蛰体系性的中国绘画美学思想之建构的启示意义说明,"形散而神不散"的中国绘画理论形态的体系问题正是一个现代问题.     

抱瓮者说

正关于美术教育当前我们的美术教育绝大部分停留在技术教育,很少涉及到认识论。美术教育的根本应是治心养心教育,如《大学》所云:"欲修其身者,先正其心。"欲正人先正己,欲正己先正心,是为根本。一切价值观、认识论、方法论皆源于此,而且必以经学作为一种总导论以张本。学院的教育应是人类精神生活的中心,不能只是培养专家或技术人才的场所,应以培养精神上出类拔萃者为首要目的,因为中国人的思想和思维特征是理性思维,是牵一发     

论柳宗元山水游记气韵之“清”美

柳宗元的山水游记,气韵生动,极富诗情画意,游记中所呈现出的清劲、清旷、清新、清寂、清奇等审美气韵,构成了柳宗元山水游记整体上的＂清＂美特征。＂清＂美与优美相关,但又有相同,柳宗元在山水游记中所表现出的＂清＂美,是兼有壮美与优美的一种中和之美。     

“得意忘言”与魏晋六朝艺术观的建构

魏晋玄学以“本末有无之辩”为哲学主题,以“得意忘言”为哲学方法,塑造了清峻通脱的魏晋风度。在这种玄风影响之下,形成了魏晋独特的绘画艺术理论,表现在艺术方法注重“得意忘言”,艺术创作强调“以形写神”,鉴赏批评崇尚“气韵生动”。     

陆游词之缺失及原因探析

检视陆游词会发现诸种缺失：与苏轼词比欠气象,与辛弃疾词比欠气韵,与秦观词比欠情韵。我们遗憾地说：陆游没能成为一流词家。归结其原因,不仅关涉作者自身,亦应关涉诗词这两种文体的不同特质。从词之为词的本体论角度看,陆游对词之为词特质不甚明了,对词的认识时有矛盾。其词之创作亦始于交际之功用,导致词之特质之一,即私人化写作这一效应未发挥出来。再从作家生命情感体验的独特性方面来看,其疏放之性情又较“词心”有一段距离。