诗·隐·禅——略论禅宗之于王孟诗派的影响

从禅宗对于中国诗歌、尤其是对于王孟诗派的影响着手讨论王孟诗派的形成及其特点,以禅入诗,诗中有禅,以禅喻诗,禅思与隐逸思想的契合,使王孟诗派形成了独特的风格、人格、隐逸思想和审美理想,进而成为有唐一代审美主流之一。     

诉讼案件所再现的文书类型：以“淡新档案”为中心

清代地方官厅旧址的公文书经战后台湾大学戴炎辉教授整理成为可利用的“淡新档案”,其中所有诉讼案件的文书类型包括申诉书、诉状、指令书原稿、差役复命书、法庭记录、证文、字据。官厅间文书所再现的内容全面反映了当时州县的诉讼实态,弥足珍贵,具有极高的研究价值。     

论《远山淡影》的个体创伤叙事策略

个体创伤体验的独特性无法被集体创伤的同一性抹除，《远山淡影》正是聚焦于人物个体别样的创伤体验：悦子在个性与母性冲突中的分裂体验，绪方在个体与集体矛盾中的他者体验，景子由家庭到社会的复杂创伤体验。然而个体创伤同时也是社会与历史集体创伤的组成部分，文本个体受创的感知和伤痕的意味是个人的，其后果与冲击却是公共的，能引起普遍存在的个体即读者关于人类为权力话语困惑的集体创伤的思考。     

论＂禅宗＂对王维的影响

"诗佛"王维是唐代著名的诗人,王维诗风的形成,除了政治、经济、社会风潮、个人秉赋等原因外,佛教的影响乃是重要因素。本文就禅宗对王维心态的浸染、诗风的影响进行综合分析研究,充分说明禅宗的介入对王维的诗歌创作的重要影响。     

勇往直前

流云在天边,行囊在眼前,有一条通往太阳的路无边又无沿。路上绿草茵茵,有青春为伴,远方黄沙滚滚,同成熟相连。我们走着,用生命祭起心中的圣坛。——选自汪国真《勇往直前》勇往直前是一种状态,就像音乐需要休止符,照片需要留白,绘画需要淡彩一样。     

梅尧臣的“平淡”论

梅尧臣是宋代诗学“平淡”论的首倡者,被誉为宋代“平淡”诗风的开山鼻祖。在批评晚唐五代以来西昆体之流弊的基础上,梅尧臣一改西昆体诗风浮艳、内容空虚、语言晦涩的缺点,倡导了平淡的风格,并在丰富的诗歌实践基础上,对“平淡”的地位、内涵和本质等相关理论问题进行探讨,建构了其独特的“平淡”理论,是宋代“平淡”理论的重要奠基者,开启有宋一代文艺之“平淡”风气,具有划时代的意义,影响深远。     

薛宝钗形象的禅文化解读

薛宝钗是《红楼梦》中备受争议的人物。站在入世的立场,她被视为封建淑女的典范,言行举止既有难能的宽忍大度,又难免世故圆滑的自保。但若另辟蹊径,从出世的角度分析,我们却能够从薛宝钗身上感受到淡淡的禅意。她没有王夫人的向佛而伪善,也没有惜春的弃世而绝情,反而在现实中以和、淡、安、稳之心待人、处事、视物、对情,以自然出世的心态践行着儒家的入世之道。     

民歌与淡怨:欧阳修文风的形成及美学意义

民歌不仅是中国音乐的源头,更为中国文学的发展提供着不竭动力.一直以来,欧阳修以"文章道术为学者师"的形象出现在世人面前,从而忽略了其文学实践和文学观念中的民间因子.早期闲适的京洛生活,以及中年之前的历次贬谪,使其与民间文学充分接触,"樵歌""棹歌""楚谣""俚歌"等民歌因素在其作品中频繁出现,并被不断提纯,最终积淀为一种审美追求.民间歌谣自然随性的表现形式,以及言志体俗的内在属性,不仅为欧阳修的作品提供了"淡"的外衣,更使其作品淡中有物、淡内含讽,"淡怨"风格由此形成."淡怨"扩充了"淡"的指涉空间,彰显了欧阳修的文学史、美学史意义,及在"宋型文化"形成过程中的价值.     

创伤的表达与疗愈 ——《远山淡影》中的积极想象

作为石黑一雄的开山之作,《远山淡影》已展现出其独特的创伤书写风格.作者不仅通过想象叙事构建出对创伤记忆的表达性陈述,还构建了积极疗愈创伤的叙事策略.将荣格分析心理学中的"积极想象"运用于小说的叙事分析,有助于挖掘想象叙事表达和疗愈的双重功能,并由此追寻作家对人类精神福祉的人文主义关怀.