对巴赫《平均律钢琴曲集》不同版本的比较研究

约翰·赛巴斯蒂安.巴赫是德国著名的作曲家之一,他的《平均律钢琴曲集》在西方音乐史上占有重要的地位,比较研究《平均律钢琴曲集》的乐谱版本和演奏版本对不同的演奏者提高演奏效果具有重要的意义。     

鼓乐声声传百年

<正>辽宁鼓乐是辽宁民间喜闻乐见的一个艺术品种,主要有"唢呐乐"和"笙管乐"两种演奏形式。辽宁鼓乐广泛流传于辽宁城乡,无论迎亲、送丧,还是拜寿、节庆,都能听到或急或缓的鼓乐声。高亢的唢呐、紧密的锣鼓纵情地表达着百姓生活的喜怒哀乐。辽宁鼓乐2006年5月20日经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。     

我们的“草根合唱团”

几年前,在江城的一角,汉口扬汊湖小区的中心花坛旁,一位老年胡琴爱好者常到这里练琴。他那行云流水般的琴声、娴熟的演奏技巧吸引了不少周围的邻     

拉威尔小奏鸣曲的演奏与教学

《小奏鸣曲》Sonatine是拉威尔早期的作品,原是一首参加一家音乐杂志举办的作曲比赛的应征作品,演出后受到广泛的欢迎,后正式出版。此曲的结构精练,技术纯熟,是拉威尔创作趋于成熟的又一代表作。本论文从演奏与教学的角度,全面系统地论述了作曲家拉威尔的钢琴作品《小奏鸣曲》。文章内容包括:乐曲的创作特征、主要技术课题及其弹奏法、教学要点及练习方法等多方面的论述。通过对这首作品的分析对训练学生准确把握演奏钢琴作品起着积极的作用。     

小提琴教学中艺术与技术的辩证关系

小提琴艺术是音乐艺术的重要组成部分,正确认识小提琴教学中艺术与技术的辩证关系,在具体的演奏实践中,要力求演奏技术与艺术的完美结合,才能很好地表现音乐的美妙,从而起到陶冶情操、净化心灵的作用。     

二胡演奏技能训练改革与研究

在二胡教学中音准和节奏是需要掌握的第一环节;音色与乐曲处理是第一环节完成好后,更高一个层次的要求;演奏的心理状态是否良好直接影响到乐曲的演绎效果。只有好的技术和好的心态,才能演奏出好的音乐。     

刍议二胡表演艺术中的乐感与演奏技巧

在二胡表演的艺术中，“情”和“音”相互渗透在表演中的“演奏主体与客体”和“二度创造”里。而“情”和“音”说具体点便是在演奏二胡时表现出来的乐感与演奏技巧，修炼好这二者，在二胡的表演艺术中便可取得较高的艺术成就。本文阐述了在二胡表演艺术中乐感与演奏技巧的重要}生，并对其做了比较详细的系统分析。     

关于钢琴学习过程中练习与演奏关系的思考

练习与演奏是钢琴学习的重要组成部分,两者相辅相成,缺一不可,演奏者只有有效的平衡两者的关系,才能取得进步。本文通过深入探究钢琴学习过程中练习与演奏的性质、特点、目的及采取的方法,并结合钢琴技能和舞台表演经验的研究,发现练琴与演奏之间的区别及辨证统一的关系,最终分析出如何运用两者之间的规律指导人们获得高质量的演奏效果,从而实现演奏价值。     

莫扎特风格的展现——浅析莫扎特《A大调钢琴奏鸣曲》作品K331

莫扎特是维也纳古典主义盛期的典型代表人物,他的钢琴作品几乎是同类作曲家中最难弹奏的,而这主要体现在作品风格和情感的把握上。本文主要通过对莫扎特《A大调钢琴奏鸣曲》三个乐章曲式的分析及简单的弹奏方式,结合作品背景、风格,及不同钢琴家的各类演绎版本等要素,来分析莫扎特《A大调钢琴奏鸣曲》中耐人寻味的意境。