试论汪曾祺不说谎的"浪漫主义"

语言的诗性能否真实记述生活的羞涩,汪曾祺的作品为我们提供了诸多启示.汪曾祺对现实主义有着自己的看法,因为诗性书写的充分展开,表面看来近似于浪漫主义,这是他自己所说的"为人"的不说谎的"浪漫主义".单单把生活和情感诗化确实包含着一种危险,因为不论诗意由之出发的心灵历程怎样在文学经验和想象中得到扩充,诗情与诗怀终究只能包含在一个现实的事件中所能有的东西.汪曾祺朴实再现生活的艺术追求,对强烈的戏剧化情节的回避,或许我们可以将这些视为他不说谎的"浪漫主义".     

浅析汉代抒情小赋的发展

赋作为了古代中国文学的一种重要的问题,对于现代社会的人来说虽然它的影响程度远远不能像诗词、散文、小说那样脍炙人口.但是在古代尤其是汉唐时期影响十分深远.随着汉末社会的动荡不安,百姓生活在水深火热之中,抒情小赋随之而起,它以直接抒情或是间接抒情的手法,反映汉末黑暗的社会现实.     

试论E·P·汤普森的威廉·莫里斯研究

威廉·莫里斯(William Morris)是19世纪英国的杰出人物,他既是诗人、艺术家、政治思想家,还是位激进的社会主义者。汤普森对威廉.莫里斯的研究认为,英国新左派对马克思主义人道主义的解释根植于威廉.莫里斯的社会主义思想。他对威廉.莫里斯的研究主要集中在《威廉.莫里斯:从浪漫主义到革命》这部专著里。     

修辞中的自然意象与文化——壮族嘹歌与英国浪漫主义诗歌修辞对比研究

《平果壮族嘹歌》与英国浪漫主义诗歌虽然在艺术形式、主题和形成发展时期上相似,但是由于二者特定的历史文化背景使得二者在比较性修辞方法中使用的自然意象表现出了不同的文化内涵。     

客观描写与主观抒情——试比较《棉被》和《沉沦》

对《棉被》和《沉沦》进行比较后,可看出在内容上两者都有着强烈的性欲表现和自我表现,在形式和创作手法上都采取了自我告白的表现手法,在取材上都使用了从作家自身的经历及作家身边的人和事中取材的方法。两者的不同点在于:《棉被》倾向于客观描写、平面描写,而《沉沦》更倾向于主观抒情、直抒胸臆。     

明中叶文艺思潮对戏曲发展的影响

明中叶至清初时期出现的个性解放和浪漫主义文艺思潮对戏曲的发展产生了深远的影响。在戏曲艺术领域 ,越来越多的剧作家倡导戏曲创作要真实、通俗和自然 ,要摈弃虚伪、迂雅和做作 ;倡导个性解放的浪漫主义开始盛行一时 ,戏曲中语言的通俗化使其更能表现世俗生活中的人情百态 ,且易于为市民阶层所理解和欣赏     

亨利·朗费罗作品的精神力量

在19世纪的世界文坛拥有最多读者群的美国诗人亨利·朗费罗主张为人生而艺术。他认为文学是导人向善的工具,艺术家应该承担社会角色。他诸多的诗篇讴歌奋斗、拼搏、兢兢业业的人生,鼓励人们乐观生活,坦然面对生活中的逆境,积极进取。他动人的诗行能将不安的情绪抚慰,把心中的焦虑除去,像进军的号角一样,鼓舞人们顽强奋进,努力开拓。他不仅是当时"受人敬仰的闻名世界的诗人,更被视为激发美国文化核心的一种驱动力。"他被称为"最浪漫的诗人。"     

约翰·克莱尔诗歌中自然对理想的重建

约翰·克莱尔细致摹写自然是为了重建理想.对阿卡狄亚的憧憬是英诗传统的一部分.克莱尔的理想是依托于对自然的描写,在精神世界中构建人与自然水乳相融的纯净的天堂.诗人观察到人类与自然不和谐的一面:人类欺凌自然,自然带给人类艰辛.他希望以理想状态的审美化解这种矛盾,平静审视世间的一切.克莱尔之“真实的理想”就是立足在坚实的大地上,仰望苍穹.     

论《诗经》中的女子善怀

在《诗经》与女性有关的诗篇中,"女子善怀"是个普遍的形象。通过对《诗经》中这些文本的细致考察,分析了女子善怀的内涵,指出了女子善怀的对象,分类列举了女子善怀的表现内容,探讨了女子善怀的原因以及它对《诗经》"乐而不淫,哀而不伤"内敛抒情范式形成的推动作用。     

传统与革新的统一——评《啊,船长!我的船长!》

本文通过分析《啊,船长!我的船长!》这首诗采用的传统的韵律诗和独特的意象布置,揭示为了更好地表达美国人民对林肯总统的敬仰与怀念,为了更好地彰显林肯总统的伟大壮举和历史重要性,诗人经过深思熟虑把传统的韵律诗和独特的意象完美结合,体现了传统与革新的统一。