“跃出诗外”的辉煌——《四个四重奏》的音乐学阐释

<四个四重奏>是一部诗与乐完美结合的现代主义经典作品,艾略特的创作理念中早已预设了"四重奏"这一音乐学概念.艾略特这部作品的主题意义,是借助复调、对位、和声、变奏等音乐技法来建构的.只有首先从音乐性主题结构和相关音乐技法切入,才能完整地理解这部作品的审美价值.     

戴望舒诗歌的民族化走向

戴望舒不同于一般意义上的现代派诗人,他走过了一条西化、进而民族化的道路.文章从戴望舒诗歌意象选择以及相应的音乐性的民族化倾向考察,发现戴望舒追求的艺术形式以及审美意识与西方现代派保持一定距离而坚持民族化,而这正是戴望舒诗歌获得独特韵味而最终走向民族化的原因.     

汪曾祺小说语言的音乐性

汪曾祺是在实践和理论上都很注重小说语言音乐性的作家,他小说的语言如同一曲清丽诉音乐,与他常用清丽之词短句子有关.小说中,汪曾祺穿插了多种能造成音乐性的手法或多用对偶、对仗、比较松散的对比性的词语、句子以及排比句、叠音;或者有意使语词进行参差与平仄的排列;或者使有着特殊用意的词语或句子隔一段距离重复出现.上述手法使小说语言具有三种音乐效果整齐美、抑扬美、回环美.这种效果与汪曾祺的艺术自觉有直接关系.     

丁尼生《鹰》诗的音乐性剖析

英诗和汉诗一样具有极强的音乐性。这种音乐性主要表现在节奏和用韵上。从音乐性这一角度剖析该诗,以探讨其音韵和节奏的表意功能。     

试解成语四字格之谜

从心理语言学、认知语言学、文化语言学和结构语言学等多方面阐释四字格成语形成的原因.其外部原因主要是民族心理、民族文化、言语习惯、经济原则、记忆极限,内部原因主要是音乐性强、结构完备、言简意赅、便于运用.     

浅析中国古代诗歌的音乐性

中国古代的诗歌与音乐紧密结合,在产生与发展的过程中,相互影响、相互促进,具有密不可分的关系,这便形成了中国古代诗歌的一个极其重要的特征——音乐性。     

魏尔伦诗歌中的音乐象征

魏尔伦提出"音乐先于一切"的诗学理论,重视音乐性在诗歌创作中的地位.他用语言模仿乐音,以独特的声响打通人的感官,实现感觉挪移,以求达成波德莱尔的"横向应和".诗人借助"再现"的音乐表现手法,使诗意如音乐回环往复,从而推动语言的所指多层次地向纵深扩展,最终达到表层和深层的"纵向应和"."复调"作曲技巧的运用,既构建了立体有形的外部世界,又表达了无形无边的人类情感,实现了"横向应和"与"纵向应和"的结合,诗义直达无限.魏尔伦的诗歌通过有形与无形之间无限的展示空间,较为全面地表现世界和人性的本质.由此,魏尔伦以音乐语言继承和发展了波德莱尔的"应和"理论,丰富了象征主义诗歌的创作手法,奠定了自己象征派代表诗人的地位.