南宋书院教学对我国当代高校艺术教育之启示

南宋时期是中国书院发展的鼎盛时期,在此期间主持或兴办书院的一代宗师,如朱熹、张栻、陆九渊等,在其教育教学实践过程中蕴含着对个性展示、情感抒发、愉悦体验等方面的追求,体现着审美性的特点。这对于我国当代高校艺术教育的实施,发挥艺术教育在提高大学生审美修养和艺术鉴赏力,形成健全的审美心理结构,培养全面发展的人具有重要启迪和借鉴意义。     

中国画发展前景广阔

有一次,我在参加完一次艺术交流活动回来的路上就中国画发展前景和几位书画家交谈起来。有的说,这个时代,画家过于浮躁,金钱意识过浓,不可能出大师。有的说,中国画家一代不如一代。说什么,象宋代范宽的“溪山行旅图”这样的传世之作,后来没有任何人能够超越它。还有人认为,中国画不如西画,中国画和中国画家必将会被话画或电脑所取代。我认为此话诧异,以我之见,中国画目前正处于鼎盛时期,中国画的发展前景广阔。     

林训明：巴西“黄豆大王”

巴西在最近4个世纪史上,每一个世纪都出现了一个产业鼎盛时期:17世纪的蔗糖鼎盛,18世纪的棉花鼎盛,19世纪的咖啡鼎盛和20世纪中叶后的大豆鼎盛.而最后的一个鼎盛则与一位被誉为"黄豆大王"的华人林训明有紧密联系.     

谈建国后天津旧体诗词创作

自明成祖设立天津卫以来,天津的古典文学就开始萌发并发展起来。有清一代,天津古典文学处于发展的鼎盛时期,尤其诗词,是天津文坛的主流。至民国、典诗词的发展势头稍歇,不再是天津文坛的主流文学,这与中国文学发展的大背景息息相关,也与天津文学自身的发展规律有直接关系。虽如此,民围文坛仍涌现出诸多诗词作品集,诸如《水香洲酬唱集》、《城南诗社集》、《癸西展重阳水西庄酬唱集》等等。这一方面说明了文学发展的复杂性,一方面也说明了古典诗词之于天津文人的精神感召力。正是这种精神的感召力使得天津文人的旧体诗词创作一直延续到建圈后,并绵延至今。     

秀逸内敛心正气和——虞世南楷书艺术特征及其书学理论

楷书也称为真书、正书。是由隶书逐渐演变而来书体，楷书较之隶书来看。它将隶书圆浑扁平的体态改为方正，用笔也省略了隶书中拖曳的燕尾，改为横平竖直。正因为它“形体方正，笔画平直、可作楷模。故名楷书。”唐代是我国封建社会国力发展的鼎盛时期，也正是在此背景下唐代“楷书”得到了极大地发展。后人习惯的称这个时期的楷书为“唐楷”。     

冠和博物室——总馆分区简介

中国古典家具的发展源远流长，明清时代是我国古典家具创造的鼎盛时期，当时的王公贵族使用的家具均是采用上等木材加考究做工制作而成。明式家具线条流畅，简约大方，从人体结构及形态的角度来设计，在世界家具体系和美术史上都拥有崇高的地位；清式家具则是造型多变，较之明式家具，     

青春期对形成儿童流浪行为的影响

流浪儿童大多数是青春期的孩子,这个阶段是个体身体发育的鼎盛时期及性成熟时期。生理上的成熟使他们在心理上产生成人感,他们希望获得成人的某些权力,找到新的行为标准并渴望变换社会角色。然而,由于他们的心理水平有限,有许多期望不能实现,从而导致产生挫折感。由于此阶段身心发展不平衡,使他们中间的一部分人面临种种心理危机,并出现一些心理行为问题,最后离家出走。     

唐韵笙婉拒梅兰芳 尽显仁义心

上个世纪三四十年代前后是中国京剧的鼎盛时期，全国涌现出了一批大师级的名家，唐韵笙就是其中的一位，人称“东北伶王”。在京剧老生行当中，唐韵笙的艺术成就可与马连良、周信芳（艺名麒麟童）媲美，因此根据他们经常演出的地域不同，梨园中有“南麒北马关外唐”之誉。唐韵笙不仅艺术精湛，做人也非常讲究品德，梅兰芳大师曾称赞他：“不仅艺高，德更高。”     

叶文怡：传递是一个慢慢的过程

宋代，文人雅士把焚香与烹茶、插花、挂画并列为四艺，成为重要的生活内容。一些小型香炉则成为文人把玩之物，此时也步入了中国香文化的鼎盛时期。中国人对吞的痴迷直到清末，随着士大夫精神的陨落，对香的迷恋也日渐式微。而叶文怡用陶瓷香炉，唤起了一个手艺人对千年香文化传统的回望。     

何谓“善本”、“孤本”与“珍本”

宋代是版刻鼎盛时期，于是出现了对版本的研究。“善本”原是指版刻书籍的精品。善就是好的意思，“善本”的原始内涵指那些版刻古籍中的校刊好、装帧好、时代久、流传少，具有学术价值和历史价值的书籍。