辰州傩戏音乐形态的张力

辰州傩戏（又称土家傩堂戏）现存于湖南湘西土家族地区,是一种介于湘西古老的原始戏剧（以毛古斯为代表）与现代戏曲之间的原始戏剧形态,是戏剧进化时期遗存下来的"活化石"。傩戏形式有傩堂正戏、大戏和小戏之分,音乐曲调古朴,地方特色浓厚,富于原始性张力、世俗性张力,及神秘性张力。     

第十届中国戏剧节新创剧目简论

第十届中国戏剧节上展演的新创剧目在题材上有向政治剧和底层生活剧集中的趋势。政治剧都以历史剧的形式出现,多表现凶险的政治强力和善良人性及人类基本正面价值之间的悲剧性冲突;底层生活剧则都在当前的时空中表现社会、经济、精神资源严重匮乏的下层人民的生活实况。剧作家对这两大题材的开掘和表现在思想上超越了以往的深度,在艺术上具有更强烈的情感冲击力。它们标志了新世纪以来戏剧创作基本的取材方向和艺术水平。     

论十七年的戏剧舞台艺术

新中国十七年的戏剧舞台形成了“话剧———戏曲二元结构”的崭新戏剧文化生态,其基本特点是:话剧舞台和戏曲舞台共生互补、竞相辉映;一方面斯坦尼斯拉夫斯基演剧体系全面推行,中国话剧演剧流派初步形成;另一方面戏曲剧种百花齐放,表演艺术流派纷呈。     

戏剧表演艺术初探

本文对戏剧表演艺术的相关问题加以探究。     

土族纳顿面具舞解读（二）

民和土族纳顿的三国戏系列面具舞能够进入土族纳顿是多方面因素综合影响的结果。当时国家统治教化需要是重要因素,民间凭借国家倡导借机发展民间信仰是内在因素,而汉族人口大量进入土族地区乃至于被融合进土族是其进入并获得立足进而得到长久发展的基础条件、重要保障,土族完成从游牧生活向定居农耕生活的彻底转变是接受三国戏并一直上演的经济基础。纳顿中的"五官舞"再现土族历史上长期存在的土司接受中央王朝封授这一历史事实。     

独树一帜的戏剧文化——我国戏曲音乐的发展之路

中国传统戏曲音乐是中国人民两千多年的智慧的成果,是中华民族的持续前进、实现伟大复兴的文化动力。它的发展经历了孕育、形成、发展、盛行时期。在漫长发展历史进程中戏曲,不断融合美术、文学、舞蹈等各种艺术的精髓,逐渐成为一项包容广泛且具有民族特色的综合性艺术。本文阐述了戏曲音乐起源、戏曲音乐的发展现状,并针对戏曲音乐的发展提出自己的观点。     

抗战时期大后方戏剧运动概观

本文主要兼顾时序 ,从空间角度选取了几个中心城市的戏剧活动连缀成篇 ,对抗战时期大后方的戏剧运动作出了基本轮廓的勾勒 ,并对一些重要戏剧现象的历史文化意义作出了某种理解与阐释。     

Bewilderment: Preparing prisoners for 'real' work in the fictional world of prison

This article explores the history of employment training programmes for prisoners and three contemporary examples of practice. It argues that the history and current practice can be seen as a movement between two competing discourses. One that treats prison work as relevant for how it passes time and the other for how it prepares a prisoner for release. These are referred to as a ‘constative’ position‐one where the activity is only related to the here and now‐and the ‘performative’‐where the activity is said to ‘rehearse’ the prisoner for action to be performed at a later date. By examining projects that use drama workshops to examine employment issues with prisoners, the article argues that these positions are limited. It claims that the link between prison activity and performance outside is far more complicated than a simple shift of new competencies from one arena to another. This transition is met more often by the ‘bewilderment’ of the title than by a smooth transition. The article concludes that drama workshops in fact have a potential to offer a more powerful intervention than simple behaviour rehearsal and that they could provide one means for bridging the gap between the fictional arena of prison and the ‘real’ world. Este artículo explora la historia de programas de capacitacioén laboral para presos y de tres ejemplos contemporáneos de práctica. Sostiene que la historia y la práctica actual pueden considerarse como un movimiento entre dos discursos competidores. Los dos consideran relevantes las actividades laborales en la cárcel, el uno porque ayuda a pasar el tiempo, y el otro porque prepara al preso para la puesta en libertad. Se refiere a los dos discursos como (1) la posición ‘constativa’, en la cual la actividad laboral se relaciona únicamente al momento actual y (2) la posición ‘performativa’, en la cual la actividad laboral sirve de ensayo para actividades que desempeñaráel preso en una fecha por venir. Al examinar proyectos que recurren a talleres del drama para examinar temas laborales con los presos, este artículo sostiene que están limitadas estas posiciones. Alega que la conexión entre la actividad en la cárcel y el desempeño fuera de la cárcel supone algo mucho mas complicado que un sencillo cambio de nuevas competencias de una arena a otra. Sostiene que esta transición se caracteriza mas por el desconcierto que provoca que por su suavedad. El artículo concluye que los talleres del drama pueden ofrecer una intervención mas poderosa que los sencillos ensayos de conducta, y que podrían ofrecer un medio de salvar la distancia entre la arena ficticia de la cárcel y el mundo ‘verdadero’.     

试论中国古典戏剧中的叙述者

中国古典戏剧中明显存在着叙述者,其存身方式与表现形态的独特性与丰富性远非西方戏剧可比。"脚色"表演体制与写意抒情的创作观是其形成的主要原因。古代戏剧的民族特色和不足之处也由此愈加凸显。     

荒诞世界中的荒诞人生——从贝克特与尤奈斯库看西方荒诞戏剧

荒诞派戏剧是二战后流行于西方戏剧舞台的重要流派.代表性作家贝克特和尤奈斯库通过貌似荒诞怪异的故事和人物,对现存的社会价值观、政治道德秩序以及传统人际关系的异化进行了嘲弄、批判和鞭挞,代表了当时西方思想界对在经历了二战浩劫之后人类社会向何处去的反思与追问.荒诞派戏剧吸收了当时先锋艺术的成果,对西方戏剧的发展产生了积极的影响.