小提琴教学初探

本文根据实践小提琴教学的特点,在教学中总结研究适合大学生特点的教学方法。在教学中对一些常用的运弓方法从理论和音乐表现手法上加以归纳和总结。在教学的互动过程中进行培养学生的自学能力的探讨。     

《到灯塔去》音乐叙事技巧的认知分析

弗吉尼亚.伍尔夫的意识流小说《到灯塔去》浓厚的抒情特色不仅源于作者精湛的意识流写作技巧,更是文字叙述与音乐叙事珠联璧合的产物。本文从音乐叙事结构,意象的主导动机,节奏性语言和风景描写的听觉叙事这四个方面对小说的音乐叙事特色进行认知和解读。     

《列子》音乐创作审美发现

《列子》以文学形式表达了对音乐创作的看法,以为音乐是源自于内在审美情感与外在物化形态的结合,音乐意象是音乐创作中具体个性的情感体验具象化的过程。《列子》描绘了与悲美审美心理相对应的高亢激昂、慷慨悲凉的曲风,充分展示了衰乱之世人们对现实生存的强烈不满,其音乐美学不拘泥于儒道关于音乐与政教的各自所持,从音乐自身出发,就音乐的创作进行了规律总结,对于现代音乐创作理论而言,仍有可供参考的价值。     

工尺谱刍议

工尺谱是我国历史上主要的几种乐谱形式之一,因使用工、尺等汉字为符号记录音乐而得名。工尺谱历史悠久,在民间歌曲、曲艺、戏曲、器乐中被广泛使用。时至今日,许多民间艺人依然用工尺谱来演唱和记谱,它对我国民间音乐传承和音乐遗产保护起到了重要作用。     

土族传统婚礼歌及其音乐特点

土族婚礼歌展示了土族独特的婚礼习俗，充满浓郁的乡土气息和民族风情，且内容广泛，结构明快，音乐悠扬，特色鲜明，是中华民族民族音乐文化宝库中的一宗珍贵财富。     

河湟地区民族音乐文化研究——以撒拉族民间音乐为例

河湟两岸的撒拉族作为中华民族大家庭的一员,在数百年的历史进程中形成并创造了自己富有特色的民族文化。长期以来,由于种种客观条件的限制,针对其音乐文化的研究则显不足。本文以撒拉族音乐文化为视角,探讨河湟地区民族音乐所表现出的地域性、民族性、融合性、多元性等特征,总结出该地区音乐文化的某些独特魅力和艺术特色,从而展现其珍贵的艺术文化价值。     

佤族民间音乐文化传承中的积极因素

在全球化时代,少数民族音乐文化传承是一个令人担忧的问题。但佤族音乐文化传承却呈现出相对良好的状态。究其原因,是因为佤族拥有相对完整而稳定的音乐文化圈;佤族民俗文化的长期延续和良好的民间音乐文化传承机制为其民间音乐文化的生存提供了土壤;佤族对本民族音乐文化表现出的强烈自我认同感,也是佤族民间音乐文化传承中的积极因素。     

湘中曲艺音乐地域特征浅析

以娄底市辖区为中心地域的湘中地区的曲艺音乐,是湖南民间文化艺术中的一朵瑰丽的奇葩.湘中曲艺音乐在曲式调式的基本特征、曲调和方言俚语的结合关系,衬词衬腔的运用、唱奏时滑音、颤音的运用等方面,都有着浓郁的地方色彩.     

从传统文化视角解读钢琴改编曲《夕阳箫鼓》

如果把黎英海的钢琴改编曲《夕阳箫鼓》，置于中国传统音乐文化视野，分析其民族化技法，体味其所秉承的中国山水文化的审美意趣和“天人合一”的关学思想，可在演奏中达到“意韵萧然，得于声外”的意境，并能为推动中国钢琴音乐文化的民族化进程，提供有效的借鉴。     

音乐创作中的感知与记忆

音乐创作是一种异常特殊而又复杂的精神活动，在这一活动中，作曲家的心理动态是非常复杂和丰富的。本文探讨了感知和记忆这两种心理因素如何成为作曲家摄取音乐材料的“眼睛”和贮存音乐信息的“仓库”，不同程度地影响作曲家的创作。