百川看人物 画圣吴道子

在中国古代画家中,吴道子的级别够高的了：《唐朝名画录》誉为本朝第一,列神品之上;后世画论,尊其为百代画圣。然则这样高级别、广影响的画圣,生卒年却于史无考!画圣如此,又遑论其他的画家以及大大小小的书家、篆刻家、雕塑家、建筑家？     

论“逸品”审美内涵的历史深化与发展

“逸品”作为中国古代艺术的一个重要的审美标准 ,是由唐人提出来的 ,它的美学内涵在宋、元时期获得了历史性的深化与发展。唐代的“逸品” ,是“不拘常法” ,狂放的 ;宋代的“逸品”是鄙弃法度 ,笔简形具 ,出于意表 ,优雅的 ;元代的“逸品” ,则是“写胸中逸气” ,“逸笔草草 ,不求形似” ,清奇的。“逸品”美学内涵的深化与发展 ,体现了不同时期美学思想发展的逻辑进程和时代特色。     

我眼中的好作品

书法作品的欣赏和评价，历来没有固定不变的标准。不同的观点与认识，不同的学习与教学，不同的追求与取舍，各有各的说法。在这些人看来是好的作品，而在另一些人眼里或许就不是好作品。所以就有了“北碑”和“南帖”之别、“妍美”与“朴拙”之分。即便是历来能够公认的“神品”、“逸品”、“能品”的赏评标准，在今天的审视和把握中，定位也是因人而异的。就我自己的看法来说，一幅好的书法作品，应具备五种素质，（按观赏顺序）即：干净、传神、承古、赋新、文美。     

以画论神韵入诗学复古——兼论胡应麟书画艺术与诗学建构路径

胡应麟所标举的神韵说是明代复古诗学转变的重要观点,其来源于画论,入诗学而救格调弊端。它又与以神品论诗相契合,从而赋予了诗歌生命力、自然与超越感的本色特征。求复古于神韵是神韵说提出的重要意义,指出了诗歌取法乎上与由法入神的复古道路。最终胡应麟正是凭借书画理论构建出属于自己的复古诗学体系。     

淡妆浓抹总相宜——王昌龄李白七绝之比较

对王昌龄与李白的思想性格及七绝的内蕴与艺术特点进行比较,看出二人之诗题材各有所重,但送别诗都写得很好。在艺术上,李诗长于“淡妆”而显自然之美,王诗长于“浓抹” 而又返归于自然之美。淡妆浓抹总相宜,同是七绝“神品”,同是盛唐雄浑秀丽诗风的极致。