中亚草原鞍马与鹿纹风格的中原鞍马美术——从敦煌壁画中的鞍马绘画谈起

在敦煌壁画中有一些具有鹿的特征的鞍马绘画,它们与汉唐以来中原鞍马绘画矫健的风格是不一样的。如果把汉唐以来形成的中原鞍马比喻成米开朗琪罗的绘画,那么敦煌壁画中的鞍马则是拉斐尔的绘画。在中原鞍马绘画的文化背景中,马是被歌颂的对象,它是实现国富民强的具体因素,反映在绘画上,是按中原人的良马标准进行细致的图绘;在草原鞍马绘画的文化背景中,神灵是被歌颂的对象,马只是神灵的使者,反映在绘画上,是留意于马身上的使者标志。     

相马术和西域马对唐代鞍马美术风格的影响

唐代鞍马美术在写实的基础上形成了昂扬矫健、崇高优雅的风格特征.文章运用图像学原理对这一风格的成因进行了分析,认为这种风格的形成既与相马术有重要的关系,同时又与唐朝大量涌入的西域马息息相关,前者主要从解剖学意义上形成了唐代鞍马绘画的造型特征,后者则从精神气质上影响了其审美特征.     

古典马

正我国的新石器时代,就在大量岩画中有马的形象;殷商餐臀青铜器上复杂的动物纹饰中,马也占有相当的比例;秦汉时期的壁画、石刻上的马更是屡见不鲜。这些时期的马的创作以摹仿自然为主,造型从粗朴稚拙逐渐走向简洁概括,艺术化的特征越来越明显。魏晋南北朝时,鞍马画有了极大的发展,具有独特价值的鞍马画作越来越多,东晋顾恺之的《洛神赋图》、杨子华的《北齐校书图》都是当时鞍马画的代表。顾恺之善画人,亦善画马,《洛神赋图》中那些姿态各异、或行或止的马,造型准确,描摹生动,就连难度很大的四足仰天嬉戏的马,     

李公麟的《五马图》及其白描艺术

《五马图》是现存最为可信的一件李公麟的作品,画家在画中以白描的手法画了五匹西域进贡给北宋朝廷的骏马,成功地描绘了马的外形以及表现了马的内在结构特点。李公麟以娴熟的笔法作鞍马人物画,使白描成为了一种独立的画科,这是他在中国画史上的巨大贡献。因而,元代长于白描的赵孟頫奉他为“白描之祖”。