舞台上的诗人——于是之先生旧影

2013年1月20日,著名话剧表演艺术家于是之先生在北京仙逝,享年86岁。于是之1927年出生于河北唐山,后迁至北京。他曾幻想成为画家,画石膏,画静物,写生风景;也曾幻想成为专攻文字声韵或是研究法语的知识分子,遂了当学者的心愿,但在命运的拨弄下,他最终做了演员。在话剧舞台上,他塑造了29个经典角色,《龙须沟》里的程疯子、《茶馆》里的王掌柜、《骆驼祥子》里的老马等。"我们所创造的形象必须是一个文学的形象,美术的形象,可     

濮存昕与父亲的话剧人生

1957年前,苏民进入刚刚成立的北京人民艺术剧院,很快,他就迎来了自己的第一个艺术高峰。30年前,改革开放启发对“人”的关注,北京人艺也在试验,开创小剧场话剧先河,濮存昕继承父业回归人艺,父子二人在炫目的舞台灯光下聚首。     

话剧演员于是之:太真诚 太辛苦

于是之在北京人艺工作的几十年里,除了是一个演员,也担任了8年院长,从1985年到1992年。名义上,曹禺是正式的院长,他是第一副院长,但担任实际工作的是他。于是之用他的人格魅力团结了一批优秀的剧作家、导演,创作了一批优秀剧目。《史家胡同56     

新时期北京人艺研究述评

新时期以来的30年是北京人艺在艺术探索、学派建设等方面有所作为、有所创造、有所变化的三十年,也是中国话剧从封闭走向开放,从单一走向多元转型最为明显的30年。本文在对各个时期研究格局及其形成原因、研究现状的基础上,总结北京人艺研究的得失以及在问题与方法上给予中国话剧研究的启示。     

北京人艺60年

正今年6月初,首都剧场演出《茶馆》。北京人民艺术剧院迎来了60年华诞。6月9日晚7:25,离开演还有5分钟,突然有人眼尖喊了一句"温总理!温总理来看戏了!"几百双眼睛齐刷刷地望向入场口,果然是温家宝。他穿着黑长裤、白衬衫,鼻梁上架着金丝眼镜,边往进走边朝人们微笑挥手。温家宝在8排14号人座。坐在他前面的小伙子,几乎不敢相信自己的眼睛,激动地转回身。总     

曹禺在市文联的趣闻轶事

正曹禺从《雷雨》到《王昭君》,一部部中国话剧的经典之作流传至今,闻名于世。他曾是北京人艺院长,也是继老舍先生之后的第二位市文联主席。在任期间已是他晚年时光,虽然体弱多病,他还为文艺事业四处奔忙。他在文联被传颂的轶事趣闻更是少为人知。竹死节不变,花落有余香我从小就喜欢戏剧,听过许多名家名段,看过不少被视为经典的戏剧演出。有幸的是上世纪80年代初,市文联剧协在欧美同学会特约     

焦菊隐与北京人艺演剧学派

焦菊隐创立了具有鲜明民族特色的北京人艺演剧学派,其形成经历了一个漫长的过程。这一学派继承并发展了丹钦科、斯坦尼斯拉夫斯基的演剧体系,为现实主义的演剧理论输入了新的血液;揭示了话剧民族化的规律,为话剧民族化开辟了广阔的道路;把话剧艺术恢复和提升到诗的本位和高度。焦菊隐—北京人艺演剧学派的理论体系对中国话剧“现代化”的发展显示出它越来越重要的意义。     

“繁星”在北京文化新地标上闪烁

正是北京最冷的天气，但这里的火热是发自戏剧人内心的，国际影星卢燕、北京人艺的朱琳，演员蒋雯丽相继走进这座LOFT风格的艺术园区，观看风靡全球的《洋麻将》。这部在百老汇上演了516场，被蕊译为俄语、法语、意大利语、葡萄牙语、日语的名剧，现在被香港导演李国威和两位香港表演艺术家搬演。     

论曹禺戏剧对北京人艺演剧风格的影响

北京人艺演剧风格的形成离不开曹禺、老舍、郭沫若等文学大师的培育和促成。其中,曹禺杰出的现实主义戏剧成就对北京人艺现实主义演剧风格的形成与发展产生了不可估量的影响,同时,曹禺戏剧对人艺舞台演出的完美整体感和鲜明的民族特色等方面也有积极的建构作用。