高校教学改革之我见

如今高校的素描教学基本遵循以写实为主的固定模式,学生的写实能力几乎成为衡量教学质量的主要依据,致使我们的教学凝固在一个单一方式的氛围里.事实上素描课作为基础训练,其任务是通过严格的造型训练并赋予情感传达,引导学生走入艺术探索和创造阶段,进而彰显个性,发挥才华.     

论音乐多媒体教学实训室的建设与管理

随着现代社会的发展,人们对文化艺术品位的要求越来越高,与之相对应,具有较高文化素质的艺术类大众人才相对缺乏.为适应社会需要,提高艺术类在校学生的综合能力,扩大知识面、拓宽就业渠道,高职院校在音乐艺术专业的教学实践方面进行了多方面的改革探索,建立音乐教学专用的多媒体实训室,就是其中之一.     

中国古代美学的四大艺术范畴

受中国上古宗教特殊性的影响,中国古代审美意识具有不同于西方的内在机制和基本倾向,由此形成全性合生、流观合化、节文合序和明德合圣四种美的形态,亦可称为身象、物象、事象和性象。与此四象相对应,中国古代艺术逐渐发展出形神、意境、文质和兴象四大范畴,以统领中国古代艺术的整个范畴体系。形神与意境为虚象,具有超脱空灵的审美品味;文质和兴象为实象,包含较多的社会功利内容。由四象生成的四大艺术范畴是一个整体,它们相互关联和渗透,研究者可有所偏重但不能偏废;偏废不仅弃置其所欲舍,同时也将断送其所欲取。     

新变与折衷：论南朝陵墓石雕艺术特征及其文化美学内涵释读

南朝是中国古代文学艺术高度“自觉”且“开放”的一个时代,作为一种人、祖先、神灵三位一体相互沟通的中介与桥梁一石雕,它给我们呈现着完全不同于西方雕塑美学的艺术特征和文化神韵内涵。它上承两汉的大气恢宏的石雕风格之特点,下开唐风新脉,形成了古拙、深厚、细腻的古朴风格,超越了汉魏时期的风格形态,它依然遵循看传统哲人的“天人合一”、“合物我”的思维模式和艺术表现特征,既是中国古代文学的结晶,又是石雕艺术承载着深厚的“本外文化”的使命。它不仅反映了中国古典石雕艺术的光辉之灿烂,同时,还从不同的侧面体现出社会意识形杰中姜千贲什与垆米纳扭会青青     

《浮生六记》蕴含的艺术"空白"

《浮生六记》以丰富的艺术“空白”展示其丰厚的内涵,彰显着文本“空白”的魅力,使无数读者自由翱翔在“空白”天地,尽情享受含蓄之美。本文拟联系接受美学的“空白”理论对《浮生六记》的两性之爱、人物描写、人生体验、景物描写、情节描写等所存在的艺术“空白”予以一定的探究,以期进一步揭示作品丰富的内蕴和独特的艺术之美。     

八十年代中国现代艺术一瞥

本文通过考察了８０年代中国现代艺术史,它的产生、演化、流派、人物、主题,一方面,从微观与宏观相结合的方式,叙述艺术自身的复杂变化,另一方面并从８０年代的独特文化氛围和中国现代性的高度,去阐明这些变化的时代意义和文化内涵     

论关汉卿对发展中国民族戏曲艺术的杰出贡献

关汉卿是元杂剧的奠基人 ,他在中国戏曲喜剧、悲剧、正剧和历史剧的创作中 ,全面营造了中国戏曲艺术的典范文体模式 ,为后来的艺术家提供了宝贵的经验     

大足摩崖石刻探幽

为了一睹被列入《世界遗产名录》的重庆大足石刻,我们来到距离重庆市区160公里的郊区大足县．去观赏那独特的摩崖石刻,感受那博大精深的佛宗禅意。大足石刻是大足县境内主要表现为摩崖造像的石窟艺术的总称,它是唐末、宋初时期的宗教摩崖石刻,以佛教题材为主,尤以北山摩崖造像和宝顶山大佛湾摩崖造像最为著名,足中国著名的古代石刻艺术。因时间关系,我们只参观游览了宝顶山大佛湾的摩崖石刻。     

论朱光潜与宗白华的“观照艺术”

朱光潜和宗白华在各自的论著中都对中国古典诗学的“观照艺术”作了细致的分析和多重解读.朱光潜在前期美学思想体系中主要提出“美是主客观的统一”、“审美是形象的直觉”等重要观点.宗白华也以其颇具特色的“散步”美学,立足于艺术本体与生命经验的分析,将中国古典美学与现代观照方式相结合,建立了“艺术的、有我的、自由的”审美体验论,拓展和深化了中国古代审美的“观照哲学”.     

国内语言诗派研究述评

近二十年来,我国对美国语言诗派这一先锋艺术群体的研究先后经历了起步期、发展期、深化期三个阶段。第一阶段侧重于概况介绍和基本特征描述;第二阶段主要探析了诗派的特性、成因以及思想艺术渊源;第三阶段进一步探讨了语言诗的诗学价值、美学意义、发展趋势及文学史地位。在取得丰硕成果的同时,语言诗派研究仍留有广阔的拓展空间。