建立民族文化自信开掘京剧文化的现代价值

独树一帜的京剧艺术根植于博大精深的中华文化,且具有浓郁的京味特色,是亟须抢救、保护、继承的国宝国粹。当前的关键在于增强民族文化的自觉意识,建立民族文化自信,开掘京剧文化的现代价值,为优化人类文明提供精神营养,使之走向世界,走向明天。     

含弓戏的唱腔特点及其剧团纪实

安徽省含山县含弓戏为全国稀有剧种,其含弓戏剧团在成立三十年问取得了骄人的成绩.分析和总结合弓戏唱腔的特色、剧团的发展阶段、剧团所取得的成就及成因,以期客观地展示含弓戏及其剧团的历史面貌.     

“拉魂腔”研究综述

“拉魂腔”是流布于苏、鲁、豫、皖四省交界区的地方性剧种、声腔。作为这一地区较有代表性并别具特色的地方性剧种、声腔，“拉魂腔”在区域性的地理范围内还是引起了戏曲界、学术界的兴趣和关注，因而，相继出版了一些相关的学术专著及研究成果。本文对其诸多研究进行较为系统的梳理，并给予思考后的认识与分析。     

京剧《望江亭》与元杂剧原剧本的几点比较

京剧《望江亭》与元杂剧原剧本相比 ,无论是在剧情、背景 ,还是在结构、情节、语言等方面均有诸多异同 ,其改编自然也有利弊得失 ,因此 ,从社会现实、典章奏疏、历史真实、剧本形式、语汇改写成败等多角度对之予以深入挖掘 ,可为今天的古戏曲改编提供经验借鉴 ,亦有利于演出的推陈出新 ,锦上添花。     

中国的骄傲人类文化的辉煌-简评《中国昆剧大辞典》

《中国昆剧大辞典》具有 3个特点 :展示了昆曲发展的历史 ;具有很高的学术性和史料性 ;研究和赏析相结合的体例 ,使大辞典走出“象牙塔” ,走向广大的昆曲爱好者。联合国教科文组织颁发的“人类口头和非物质遗产代表作” ,是中国的骄傲 ,人类文化的辉煌     

从空间感知理论谈中国传统戏曲舞台空间

中国传统戏曲在舞台空间的处理方式上有着独特的个性和优势 :( 1 )唱念做打的表演 ,创造了虚拟而多变的舞台空间 ,降低了观众对负空间即舞台背景和陪衬的要求 ;( 2 )演员的唱段、富于想像力的表演 ,能够巧妙地完成舞台上空间与时间的结合 ,并进入观众的内心感受世界 ,创造四维的心理时空 ;( 3)戏曲舞台的正负空间并非孤立和静止的     

新剧实践与新剧批评

五四运动前夕,传统戏曲、京剧改良与新剧实践配合社会革新浪潮,在舞台上交相辉映。初始阶段的新剧由于生长在传统的戏曲根基之上,加上理论薄弱、经验缺乏,出现“杂合”戏曲、内容趋向低俗的“歌舞派新剧”,这很大程度上背离“新剧真正之主旨”。针对这种情况,以冯叔鸾、郑正秋、周剑云、欧阳予倩等为代表的一批理论家,结合新剧舞台实际,提出新剧改良主张,强调剧本的重要性,主张正确地开展戏剧批评。     

颓败的乡土的回望——论《秦腔》的乡土关怀

《秦腔》是一部能代表当今小说创作成就的优秀之作。在贾平凹的创作中也是一部有新突破,在艺术上达到新高度的小说。具有历史的厚重感,强烈的时代感,新鲜的叙事感。作者通过对清风街乡土社会解体的叙写,表现了百年启蒙文学关注的一个重要主题:乡土的变革。     

吴地剑舞考

作为吴地文化的重要载体之一,剑舞具有其独特的中国传统文化特色。论述了吴文化背景推动下吴地剑舞的产生过程及其与吴文化的历史关联,阐述了剑舞在平稳发展期、鼎盛时期、多元融合期以及当代发展时期的不同状态,详细论述了剑舞在唐代的表演形式和表演风格,总结了剑舞的文化特色和发展规律。     

宋代市民文化对南戏创作的影响

宋代是我国封建社会内部一个巨大的变革时期,随着城市的繁荣和＂重农抑商＂政策的松动,带来了工商业的蓬勃发展,随着城市规模的扩大,市民阶层逐渐成为社会阶级成分中的重要角色,其审美价值取向开始左右着艺术体裁的发展。在这样一个背景之下,平民艺术逐渐代替了贵族艺术的主导地位,艺术面向广大市民阶层张开了双臂。南戏顺应了历史发展潮流,将普通小人物的市井生活场景搬上了舞台,把市民阶层的意识形态用通俗易懂、清新自然的市井语言和流行词调表达出来,引起了巨大的社会轰动效应,受到了市民阶层群众的欢迎,在城市市井演出竞争中,逐渐占据上风,取代杂剧而成为当时南方的主要流行剧种。