从“横吹曲”看《乐府诗集》中的少数民族作品

文章认为,在<乐府诗集>的<梁鼓角横吹曲辞>和<杂歌谣辞>等类歌辞中,有相当一部分是少数民族作品.它们具有很高的历史地位、艺术成就和史料价值,应当予以充分认识和认真研究.     

文艺创新应当克服审美冷淡简

有一段时间人们曾在文学艺术是应当“歌德”还是暴露、是该表现理想还是表现现实、是该描写美还是描写丑等方面颇多争论。基于文学艺术观念的不同,不同时期文学艺术作品呈现出不同的风格特点。如果说在新时期以前文学艺术主要为前者的话,那么新时期以来特别是新世纪以来文学艺术则更多倾向后者。站在文学史或艺术史的高度看,文学艺术的好坏、成功与否并不在于它表现了什么、是表现美还是表现丑,因为美丑都属于广义的美。如同叶朗先生所说的,都属于“审美意象”。     

艺术作品本源中的物、器具、作品读《艺术作品的本源》

海德格尔在《艺术作品的本源》中引入作品概念,与《存在与时间》中的器具概念相对照,揭示出此在的超越性此在不仅观看着认识世界,操劳着拥有世界,而且还应和着创造世界.本文通过阐释海德格尔在《艺术作品的本源》中有关作品和器具概念的论述,表明其哲学发展的一个维度.     

绘画范式及其转变

 中国画中的范式有两层含义：第一层含义属于社会学范畴,意指规矩;第二层含义属于艺术风格学范畴,意指典范。绘画范式必定有一定的特质,如标准性、一致性、可信性、共享性和不可翻译性。倘若缺失其一,绘画范式将处于一种非常状态,甚至会引起绘画范式的转变。绘画范式就像一部词典,其转变乃新旧绘画词典之间的转变,同时也是绘画共同体成员世界观的转变,并且呈渐变特征。绘画范式的转变不仅带来了中国画的发展,而且还带来了绘画知识呈倍数乃至指数级增长。     

高晓声谈创作

<正>高晓声谈创作,是在给我的信里谈,不是在大庭广众前的讲台上谈,属于私房话。我把它们公之于众,以利于作家研究,文学研究。这些宝贵资料,我怕我辫子一翘,统统散佚,太可惜了。所以,我必须抢时间,除了隐去涉及个人恩怨的内容,余皆依从原貌。既为高谈,我便尽量少插话、不插话,相信读者看得懂,听得懂。先录1993年8月10日收到的信。冯士彦先生:信收到,我刚从太原、石家庄回宁。我手头事情杂而多,自己年纪大了点,动作又慢了,总是应付不过来,所以已经过去的事情,往往就丢开不管了。作品与争鸣那种评论文章,甚     

留住生活的美好瞬间

从公务员的岗位上退休后,我成了一个无官一身轻的自由人。于是,我又重新拿起了心爱的照相机。我报名参加了老干部大学摄影班的学习,先后购买了有关摄影的专业书籍、杂志,像小学生一样认认真真地研读起来。与爱好者们一起切磋,也是不可少的。此外,我又新买了一架尼康FM1 0照相机     

作品中心主义的意义理论

进入２０世纪，西方文学理论界出现了以作品为关注中心的意义理论。俄国形式主义和英美新批评具有代表性。本文着重分析这种意义观念。     

在自由中抒发情怀的米罗

向艺术家致敬米罗(1893-1983年),生于西班牙,14岁开始学习美术,被人们称为把儿童艺术、原始艺术和民间艺术融为一体的大师。米罗喜欢在作品中自由地抒发情感,他的画里有美丽的太阳、闪动的星星。他喜欢用图形和大大小小的点、线、面画出许多古怪精灵的人和小动物,使画面洋溢着自由天真的气息。米罗是一位真正的艺术家,他的画却充满了童真,给人愉快的感受。     

黎明（版画）

该作品用漫漫草地风情展现出红军当年过草地时的艰辛和困苦。淡雅的怀旧色调寄托了人们对先烈的深深思念之情,整幅作品刀法飘逸灵动,仿佛每一棵劲草就是一名红军战士,他们满怀着极强的信念涌向曙光升起的地平线。     

论作品的寿命

一部文学作品的寿命长短不仅取决于它的经典化程度,而且与文学课本、作者手稿、作品版本及传记文献等诸多因素密切相关。中学语文课本是学生们走进文学世界的第一座栈桥,其中的作品也随着他们的成长而得到传播与留存;作品的艺术生命还因作家生前手稿、版本的不断发掘和作品的多次重印得以延续;作家生前、身后的传记性文献或因作家本人参与写作或因被历史放大的文献内容等都成为作品寿命长短的决定性因素。