意象·漩涡·会意——庞德的细节翻译论

研究庞德的翻译不能只从语言知识、翻译技巧方面来探讨,而是要着眼其审美标准和诗学观念等因素来思考。本文正是顺着庞德诗学观念的革新历程,具体分析庞德的诗学观念如何参与了其诗歌翻译模式的建构：从意象到漩涡再到会意诗学的转变中,庞德从未偏离＂闪光的细节翻译＂这一元初概念,而是随着这一转变不断地完善并最终形成自己独特的翻译模式。     

试论《金陵十三钗》之“情色”

在电影《金陵十三钗》所引发的争议中,“情色”是一个关键词.须知,并非有关“性”的叙事就等同于“情色”,“情色”的关键是男女性关系中女性人格的异化.在影片聚焦于“性诱惑”与“性暴力”的叙事中,女性身体意象呈现为丧失了主体性的男性欲望化对象.从小说文本到电影文本,其女性主体意识的弱化缺失正是“情色”生成的主要原因.女性身体在影像中的欲望化表达是由男权中心文化的视点所决定的,对《金陵十三钗》的剖析有助于提升我们对所置身的文化环境拥有更敏锐的洞察力与批判力.     

浅论商业设计与色彩

色彩的运用是一门学问,它在设计中占有举足轻重的作用。当人们首次接触一件设计作品时,首先吸引其注意力的,就是作品的色彩,商品设计也不例外。在诸多的设计要素中,色彩要素最容易传达心     

论中国古代文学中的狐意象

中国古代文化中的狐意象被赋予了众多的文化内涵,从原始图腾到瑞应符命,再坠为堕落妖精,经历了无数的风风雨雨;狐意象最终从宗教文化、民俗文化脱颖而出,转变成为审美文化,寄托了几辈人的真实情感.狐,这一文学意象最终成为文人笔下竞相描写刻画的主题.     

试论尤金·奥尼尔悲剧的美学意蕴

"戏剧最崇高和惟一有意义的功能便是对生活作诗的解释和富有象征的赞美,并把这种宗教传给人们。"在奥尼尔看来,戏剧不仅要给人以哲理性的启示,还应赋有诗意的美学价值。象征意象,是奥尼尔悲剧美学的载体,它对生活所作的诗的解释和富有象征的赞美使其悲剧洋溢着诗意的美感;分裂与对立,是构筑奥尼尔戏剧美学思想的内核与基因;奥尼尔对希腊英雄悲剧传统的继承,使悲剧回响着崇高美学的激越之音;而对处于现代荒原上的人类困境的绝望探索,使这位具有强烈现代意识的作家不可避免地遁入虚无的幻美之境。而奥尼尔的悲剧传达出的深邃的美学意蕴则是建立在其悲剧真实性基础之上的。     

试析创制诗作意象的方法及其意象类型

西方意象派是在吸收中国古典诗歌意象的表现手法的基础上形成的。"意象"是主观的"意"和客观的"象"的统一,即意念之象。诗的"意象"对审美与创作具有重要作用,它具有其独特的创制方法和各种意象类型。     

歌咏爱的悲愁和欣喜——白蕉的诗集《白蕉》

白蕉是中国现、当代著名书画家,尤以书法追似古代书圣王羲之、王献之享誉艺坛。《白蕉》是他在1929年出版的一部新诗集。这部诗集内分二辑,共收诗作52首,其中第一辑含29首,第二辑含22首,另有题记诗一首。白蕉自撰的《序》与《后记》,则分别置于诗集前后。1歌咏爱的悲愁和欣喜白蕉在《序》中说,这部诗集中"大都是爱的悲愁和欣喜的歌咏"。这是对诗集大多数诗篇表现题材的归纳,也是对整部诗集基本主体和旨趣的概括。     

论《蝇王》中象征体系的构建

<蝇王>是英国作家威廉·戈尔丁最璀璨也最具代表性的作品.<蝇王>虽然故事情节简单,主要人物都是孩子,但它的象征意味却是复杂和深远的.它通过虚构的文本和假想的未来故事背景,构筑起了对人性这一主题新的颠覆与思考,因此成了学术界长期争相评议的焦点.而在文本的虚构性与主题的重构性之间起到重要的过渡、连接作用的,正是这部小说有机象征体系的构建.     

《全唐诗》"红楼"意象与《红楼梦》命意发微--廓清20世纪末红学的迷雾之一

<红楼梦>问世以来,关于"红楼"出典和<红楼梦>命意的索解,除了索隐派若干奇异的猜测,出现了一些会心的领悟和一个荒谬的循环.全面考察曹雪芹的生活经历并审视<红楼梦>文本所得七大证据表明,曹雪芹曾经寝食<全唐诗>,浸淫<全唐诗>.<全唐诗>中60例"红楼"意象,所含九种含义可归为五类意蕴,与此对应,<红楼梦>命意可作由浅入深、由面到点、由实写到哲思的五重索解,小说的主人公、背景、情节走向、主导线索、哲理追求一切都可以由<红楼梦>这一书名化入或展开.二百年来特别是20世纪末有关<红楼梦>书名命意的肤浅和乖谬之见可以去矣.     

加里克剧院与怀河:虚幻与真实的较量——试析《加里克年》的两个意象

分析了玛格丽特·德拉布尔的第二部小说《加里克年》中的两个重要意象：加里克剧院和怀河。认为剧院的虚伪与欺骗性象征着主人公爱玛与她的情人法拉之间虚假的感情,而怀河的现实性象征着爱玛与她的丈夫大卫的婚姻现实;指出怀河对剧院的破坏预示着婚姻最终战胜爱玛的婚外之情,也表达了作者德拉布尔的婚姻观。