电影《少年杨靖宇》开始走进驻马店市各大中小学校园

由驻马店市公共关系协会、驻马店市大公关文化传播有限公司、河南省爱克实业发展有限公司等联合摄制的少儿励志彩色宽银幕故事影片《少年杨靖宇》,于2016年2月29日、3月1日、3月2日、3月3日和3月7日分别在驻马店市第二中学和驻马店实验小学放映,先后共计放映7场,数千名师生观看了该影片,给中小学生上了一堂生动的爱国主义思想教育课。     

《夜莺》飞去奥斯卡

中国少数民族电影工程的首批规划项目、中法合拍电影《夜莺》,将代表中国角逐2015年第87届奥斯卡最佳外语片奖。许多中外大师预言,中国在奥斯卡获奖的影片将很有可能产生于民族题材电影,我对这一点深信不疑。起初我对《夜莺》的理解是法国电影《蝴蝶》的中国版。     

论电影的视觉奇观性

奇观不仅是一种视听感受,更是一种心理体验,其最大特征在于它的非常规化呈现.当前,在技术发展的强劲推动下,视听影像的奇观化特征日趋明显,成为电影区别于其他媒介及艺术形态的方法与路径之一.事实上,奇观不仅在实践层面,更在理论层面上对电影艺术具有深层次的意义与价值.影像奇观作为一种具有区别意义的内容与形式,是电影的内在特性之一,从艺术与技术的双重层面推动着活动影像不断变革出新.本文将从奇观的审美特征、电影艺术形式及技术等角度对此展开讨论.     

网络自拍:元影像中的自我双重指涉

网络炫耀式自拍影像或可称之为一种元影像,在网络时代来临之前的绘画和电影等传统媒介中,已能够找到类似元影像的视觉范式,它们分别被称为元图像和元电影。从元图像到元影像,都包含着对自我的双重指涉。在后现代主义思潮和消费主义哲学的影响下,网络自拍已成为当下社会人们自我意识的一种症候,暴露了人之主体的存在危机。     

跨文化传播中的文化认同困境及其启示——以中国题材合拍电影为例

在国际文化生产分工中,合拍片处在本土文化与全球文化之间剧烈的冲突的前沿,其模糊的资本身份与文化身份使电影所再现的自我认同、民族认同、国家认同遭到了质疑。通过个案研究揭示中美合拍电影文化认同上虚假的"同一性",展示了"中国"在电影中貌似在场实则缺席的文化主体形象,分析发现合拍电影与中国观众接受过程中存在着文化认同的裂隙,由此造成了中国观众接受的困难,因而为中国电影的国际化提供了借鉴意义。     

美国早期青少年电影教育的主要举措及镜鉴意义

20世纪30年代,美国“佩恩调查”量化了电影的教育功效,催生出校园电影教育。电影不再只是单纯的娱乐工具,而是可以与学校教学相结合,通过引导青少年进行电影赏析和制作,成为提升青少年的审美、媒介和社会生活等综合素养的教育工具。中国青少年电影教育可适当借鉴美国经验,基于国情去芜存菁,构建电影教育与学校课程的融合模式,为培养未来的优质数字公民奠定基础。     

守望幸福，被拐女人用血泪唤醒“情商”

2008年，内地新锐导演李杨带着电视《盲山》杀入夏纳电影节，让更多人看到华语电影风采的同时，也让人们再次关注起“拐卖妇女”这一社会问题，影片中，大学生白雪梅被人骗至陕西山区.     

论谢晋电影的诗性气质

谢晋说：“我深信一部影片必然倾注导演最大的激情，是艺术家人品、修养的结晶，也是一次生命的燃烧。”回顾谢晋导演的影片旅程，从处女作《水乡的春天》（1955）到最后的影片《女足九号》（2000），在热烈的现实主义精神的基调中，谢导几乎所有林林总总的电影镜像都呈现出突破意识形态压抑的激情，在形态各异的电影人物绚丽的情感世界和坎坷的生活历程之中，营构出或浓烈或淡然的人性诗意图景。     

当今好莱坞电影的中国元素解读

20世纪90年代至今,好莱坞的"中国热"经久不衰,中国故事、演员、功夫等元素成为好莱坞电影的常用因素.这是好莱坞进军中国电影市场的策略,也是伴随当今国际文化交流的增加,华人/华裔电影人在好莱坞影响增大的结果.但与此同时,好莱坞的中国形象仍有角色类型单一、角色地位轻微与角色形象负面等许多局限,显示在长期隔膜与偏见中所形成的好莱坞对中国的刻板印象并非轻易能够改变.华人/华裔电影人要积极努力塑造多元化的银幕形象来改变这一现状,改善国家形象.