自然向人文的自行生成:一个探讨自然美的新维度

"自然美的本质"问题是美学的一个难题和基本问题。"人化自然"作为当前国内学术界阐释自然美的主导视角,在认识和伦理的层面存在着自身难以克服的问题,对这些问题的消解需要引入海德格尔的存在学说。在海氏学说的视野下,自然美是自然的一种本真现象,其本质是自然向艺术的自行生成,其在哲学实质则是自然向人文的自行生成。"自然向人文的自行生成"提供了一个探讨自然美的新维度,这个维度不但成功地解决了美学的自然美难题,启示出一种更高境界的人本主义实践哲学,而且为当代美学研究带来基础观念上的变革。     

美学研究之当下论域与理论前景

近年来,我国的美学研究蓬勃发展,美学基本原理探讨成效显著,中外美学史梳理有条不紊,部门美学研究异彩纷呈,流派美学研究乐此不疲。其主要特征有五:一是参与者众,成果五花八门;二是师承关系明显,排异性强;三是教材各异,令人无所适从;四是思辨者多,实验取证者少,归纳总结者多,创新者少;五是学位论文俨然成为新见主产地。研究方法主要有哲学思辨法、心理还原法以及语义分析、经验主义、社会学、历史学、系统论等。不足之处即为缺乏理论创新,鲜有大师级人物出现,故此未来之研究应以创新为第一要务,力求把深奥难懂的美学理论阐发得通俗易懂。     

试论李可染山水画的形式美

李可染是享誉世界的艺术大师,是中国画坛史上颇具影响力的代表人物之一,他的作品已成为近现代美术史的经典。他自幼习画,深受林风眠、潘天寿影响,并师从齐白石、黄宾虹学画。他擅长山水、重视写生,将西画中光的明暗对比处理方法引入中国画。在对李可染个人和作品的研究中,本文试图从形式美的视角入手,探讨李可染山水画的形式关的具体表现。李可染山水画的形式美主要体现在题材鲜明的形式美,构图满密的形式美,线条金铁的形式美,笔墨雄厚的形式关和赋彩浓重的形式美五个方面。对李可染山水画形式探讨的意义,一是可以丰富有关李可染个人及作品的研究成果,二是对于中国山水画的创新与发展具有指导性的意义,三是发扬光大中国山水画的美学价值。     

谈中国传统美学在室内设计教学中的渗透

我国历史源远流长,传统文化博大精深,中国传统美学所涵盖的内容几乎渗透现代生活的各个方面当中。人们的居住环境(室内)的设计布局直接体现了其对于生活情趣、审美价值的追求,中国传统美学在室内设计中有着极为广泛的应用,在现代设计师不断的总结和探索过程中,中国传统美学中所蕴含的人文、和谐等等精神内涵已经与现代室内设计理念完美结合。本文从室内设计教学的目标出发,结合室内教学设计实际,对中国传统美学在室内设计教学中的渗透进行探究。     

论明代文学休闲化转向

明代文学发展流变的重要表征是以小说、戏曲和小品文为代表的休闲性文学的大繁荣，而休闲作为人类重要的精神现象，对人类的思想文化发展意义深远。本文将明代文学的这一重要流变放在休闲美学的视角下，从遣怀自适和休闲娱乐的角度阐释明代文学的转向，将文学类型的历史变革和当时的政治经济文化背景结合，加以重新审视，还原休闲美学精神对明代文学转向的重要价值。     

机械美学与古典机械

机械美学对建筑设计风格有着强有力的影响,20世纪末的建筑形式就已明显地传达出强烈机械性格倾向。存在于生活中的古典机械,给予建筑师们的启示以及对既存的建筑观念所带来的颠覆性思考,是值得深思的。古典机械也对机械美学观念发展有长远的研究意义。     

论柏拉图的美学难题

柏拉图在其著名的"回忆说"中提出理性与思维能否直观的问题,从而构建出审美活动中理性直观的理论,对西方哲学史和美学史产生了深远的影响。