从全景山水到“一角半边”——宋代的绘画

~~从全景山水到“一角半边 ”——宋代的绘画@杨珩     

对版画教学与创作的几点感想

本文粗线条地阐述了在版画教学和创作中素描、黑白画、写生、技法等环节各自的作用和相互联系。重点谈及了素描在版画教学中的重要性,黑白画的构成性,技法表现的形式性和版画创作教学的目的性。文章中所谈及的各个要点均为自己从事版画教学之心得。     

凤翔木版年画述论

本文对凤翔木版年画起源的时间、主要生产地点、生产经营方式及其发展情况进行考证；对其内容与形式、制作工艺过程进行翔实的考究；从理论的高度分析了其艺术特色；并阐述了其艺术价值和在国内外所产生的深远的社会影响。     

浅谈“肯定”式教学法

“肯定”就是要承认，发现，确定学生的能力和成绩，并给予鼓励，不轻易地进行否定和批评；“肯定”式教学法就是在美术技能课中，教师一要“肯定”画，二要“肯定”人，三要“因材施肯”．“肯定”画，首先要善于鉴赏学生的画，其次发现学生的画有创见应给予“肯定”，再次学生的画很差也应给予“肯定”；“肯定”人一是为了树立学生的自信，调动其学习主动性，二是为了激发学习兴趣，三是为了唤醒“沉睡的力量”，“因材施肯”就是根据学生性格和气质，兴趣和爱好，能力的高低等方面的差异，具体问题，具体分析，实事求是地给予“肯定”，做到“一把钥匙开一把锁”。     

中国传统工笔仕女画和浮世绘美人画在表现技法及构成形式上的比较

女性形象的创作在中国画中被称为“仕女画”,在日本画中被称作“美人画”。虽然中国仕女画与日本美人画两者的名称有差异、但在实质上,仍属于同一种绘画题材。而日本美人画胎息于中国唐代仕女画,长期受中国传统仕女画艺术风格的影响,并在其影响下不断发展。甚至被称为最具日本民族风格的浮世绘美人画,我们在透过其浮华的外表下,仍可清晰的观察到其内蕴亦深受中国传统工笔仕女绘画艺术影响的痕迹。本文旨在对现有资料收集整理的基础上,对中国传统工笔仕女画及日本浮世绘美人画的表现技法及构成形式做比较,研究、分析和讨论两者的异同,并结合实践经验和理论知识做一论述。     

文徵明《拙政园三十一景图》册的士人画特质

园林绘画是考察园林历史不可多得的图像材料,文人画家在绘画作品中有着自己的艺术诉求,文徵明绘制的《拙政园三十一景图》册将"士人画"的创作手法及意念运用于园林景图的表现之中,夸张表现园林中的自然元素,细致经营,构图巧妙,笔法率真,表达文人隐居林园的意态,突出了隐逸的主题。在笔法、构图与意境营造上都匠心独运,将内心的学养与情愫自然的融入园林绘画创作中,把自己对艺术高雅的追求体现在园林景致的描绘中,传达着"士气",并采取各种艺术手法甚至改变园林实际的样貌达到超逸的"天趣",在画中博古纳今,挪用文人绘画中的图像,或是夸张处理园林中的自然元素,营造超凡绝尘的园林胜境。     

非物质文化遗产保护中的政府职责研究——基于杨柳青年画保护的调查

政府是非物质文化遗产保护中的主导者,应该承担提供资金保障、制定政策法规、组织管理保护主体和传承主体、建立良好的管理体制机制以及监管保护效果的职责。而在非物质文化遗产保护实践中政府多存在管办不分、管理的越位缺位等职责混乱现象,导致非物质文化遗产保护中出现建设性破坏、保护性破坏、保护主体缺失以及保护环境不利等问题。结合先进国家的经验指出,树立正确的非遗保护理念是政府正确履行职责的前提;明确职责定位是正确履行职责的保障;合理履行职责可以避免管办不分、管理缺位越位的问题;加强监督考核机制,可以保障政府职责履行效能。     

汉画像石中神话动物及功能

<正>神话动物是汉画像石中常见和表现最多的对象之一,主要有龙、朱雀(凤凰)、玄武、麒麟、獬豸、穷奇、阳乌、开明兽、飞廉、九尾狐等,由于他们的表现内容不同,组合形式不同,因而有着不同的文化内涵,具有了社会属性,基本功能有三点:一是教化,二是辟邪,三是祈福。一、龙南阳汉代画像石中神话动物形象中最多的就是龙,按功能划分可见有呈祥示瑞的、辟邪的、兴雨的、升仙飞腾的……塑造了龙的卓绝不凡的诸多神异特性。从南阳     

古意静中寻

青绿山水于工笔中自成一格,观其妙者,应既展工笔整饬,复得江山悠旷,此犹艺道两端,不可偏废。制线造境,非技法谙娴者不能擅场,而巧似衍度极易流于妍好,俚气顿滋,故惟有艺巧而格高者堪称佳构。艺巧毋庸多论,格高尚待诠解。以鄙管见,青绿品格之高下全赖醇雅古意之有无。