塞尚绘画中的现象深度

塞尚的画具有现象学色彩,优于印象派画家,因为印象画家强调的是景物对人产生的一时之感。他侧重面和物的实际形状,想还原他所见之物,重要的是塞尚绘画思想的根基是一种统觉,一种在整体上对物体次序在画面上的安排。     

论传承陶行知思想、提高幼儿绘画能力

陶行知先生有言:激发出学生的兴趣之后,学生就肯用全幅精神去做事情。由上可见,"学"与"乐"密不可分。当前的幼儿绘画教学,学生个性与快乐备受限制,幼师使用传统讲授模式进行绘画教育,学生的绘画实践活动参与效率低下,兴趣不高。本文从实际角度出发,对基于陶行知理念下的幼儿绘画教学方案予以详述,旨在传承陶行知先生教育思想,且不断提升广大幼儿的绘画能力。     

浅析现代主义绘画对现代主义设计的影响

20世纪初,随着社会的发展,工业革命的开始,社会思想的转变,在欧洲美国等国家相继出现了现代主义运动,从表现形式、思想方法、创作方式、表达媒介四个方面对古典文明以来人类的传统艺术形式进行了全面的革新,在西方艺术发展史上有着巨大的影响和重要的地位。现今,现代主义并没有远离我们的生活,它仍然影响着艺术家们的创作。     

“抽离”与“再现”——论绘画与摄影图像之间的关联

在摄影与绘画较量的数百年中,两者之间反复用充满各自特色的存在形式,触探着艺术的客观性与主观性。摄影借鉴绘画的手法和表达形式,形成诸多流派,随着摄影技术和摄影观念的不断成熟,摄影逐渐成为了一种新的艺术形式。绘画在摄影诞生之后,一度受到强烈的冲击,使传统绘画的一些功能被摄影所取代。正是摄影的出现使得艺术家开始思考绘画区别于摄影的艺术价值,以及两者之间错综复杂的关系。本文主要从图像分析摄影与绘画的各自特征,通过二者发展过程中的相辅相成,探究如何将摄影语言加以利用与转换,同绘画语言相结合,创作出具有特色的绘画作品。通过对摄影图像和绘画关系的梳理,将摄影的选材与自我绘画交融,既体现抽离与再现功能,同时又强调作者创作中的主观情感表达。     

论当代综合材料的绘画艺术表现

在当今时代,综合材料的绘画艺术表现形式多种多样,相比于传统绘画艺术,艺术家主要是在材料上寻找突破口,使绘画画面的形式语言更加丰富。本文主要讲述了在绘画中合理运用综合材料,有利于创造者内心情感的表达。     

基于项目教学法的高职绘画教学探究

项目教学法是以能力为目标,以项目为主线的一种新型的教学方式。与高职教育人才培养的特征和要求相契合,因此被广泛的运用于高职教育中。将项目教学法运用于高职绘画类教学中,主要是以分组合作的形式开展。经过长期的教学实践证实,运用项目教学法在合作完成项目的过程中,有机地融合了理论与实践,锻炼了学生的动手能力,显著提升了学习自主性,促进了绘画教学实效性的进一步提升。     

谈如何培养幼儿的绘画素养及艺术欣赏能力

幼儿对色彩丰富的图画有着特殊的敏感性,本身对艺术的欣赏就具备一定的潜质。幼儿能够通过画笔表达出纯真的内心世界,以及将自己对美的认知进行充分的展示。培养幼儿的绘画素养以及艺术欣赏能力,一方面能够极大限度地开发幼儿的想象力和创造力,让幼儿智力在绘画的过程中得到增长促进,耐心观察事物以及集中注意力的良好习惯得以养成。另一方面,幼儿通过绘画以及对艺术魅力的初步感知,能够使情绪得到有效的舒缓,是幼儿特殊的情绪释放的方式之一,同时也弥补了幼儿因语言表达能力欠佳而不易于被成人理解的缺陷,成人通过幼儿的绘画作品能够直观的感受到幼儿的内心,了解幼儿最真实的想法。     

浅谈中国画色彩表现形式及艺术风格的发展方向

一、中国画的色彩观 "画绩之事,杂五色:东方谓之青,南方谓之赤,西方谓之白,北方谓之黑,天谓之玄,地谓之黄.青与白相次也,赤与黑相次也,玄与黄相次也……"我国民族早已经把赤、黄、青、黑、白五色列为最纯的正色,又把色彩分为冷暖两种不同性质的颜色.     

中国绘画叙事传统的形成

绘画叙事是中国叙事传统的一个十分重要的方面.绘画不仅在文字产生之前是最为有效的叙事载体,在文字成为叙事的主要载体之后,绘画的叙事功能不仅没有萎缩反而得到大大加强,并长期与文字并行,图文互补,实现着更为完备的叙事功能.本文全面讨论了中国绘画叙事传统的形成及其特征.绘画作为一种叙事载体,从诞生之初就具有自身的局限,中国绘画叙事的发展进程,就是一个拓展叙事的深度和克服表达歧义的过程.