发展花卉经济,推进城乡一体化——成都市近郊新农村建设模式探索

一城乡一体化、新农村建设的内涵及关系在我国现阶段,城乡一体化包含有以下多方面内容:一是统筹城乡发展空间,实现城乡规划布局一体化;二是统筹城乡经济发展,实现产业分工一体化;三是统筹城乡基础设施,实现城乡服务功能一体化;四是统筹城乡社会事业,实现城乡就业、教育、卫生和     

言恭达书法艺术精要

言恭达乃言偃后裔,深厚的学养、人生的历练和诗书画印的全面浸染,造就了他宽广的胸襟和广敞的艺术胸怀。他的书法根植于甲、金、籀、篆并贯穿于真、楷、隶、行,更运之于大草之中。其书艺不管从风格面貌、气息境界还足笔墨功力都可谓戛然不群,耀眼于当代,农现出“清、拙、厚、大”的审美特征。言恭达先生擅长多种书体,尤其以篆书、隶书和大草功力最深、艺术水平最高。他的篆书不管是甲骨、金文还足小篆,部有自己的面貌和新的突破,将刀划、石凿、浇铸和书写的美学特性,艺术的融入到自己的翰墨之中,既有远古篆书“事神”的神秘、悠远的深邃境界,又有中国艺术写意精神的完美表达,达到了极难的艺术高度。     

山西省设施花卉现状及存在问题与发展对策

山西省设施花卉产业起步较晚、技术落后、投入不足、规模不大。通过对面积、规模及分布的深入调查,提出的对策是:充分发挥海拔高、光照充足、生产成本较低的优势,建立以蝴蝶兰、红掌、一品红等为特色的拳头产品生产基地,定向销售,加快山西省设施花卉产业发展速度。     

三种耐寒花增添节日色彩

元旦到来,标志着新的一年开始。但到了这个时节,花卉都会进入休眠期,缺少观赏价值,而且还会有叶子发黄枯萎的情况。有的花卉耐寒能力低,很怕冷空气;有的花卉耐寒能力则特别强,容易过冬。本文为大家介绍三种耐寒性十足的花卉,在元旦时节养上一盆,花开满枝,能陪我们度过整个冬天。     

中国岩画中"点"的运用

从造型艺术的规律来看 ,点是造型的基础。一切造型艺术无不是从点到线、从线到面的运动与建构 ,从而表现事物的空间秩序。从总体的造型形态和点象的表现功能看 ,大体上可以概括为三种表现类型 ,即写意的点象 ,象征的点象和装饰的点象。涌动的生命力和“一重化”的诗性思维 ,高度简阔的表现形式和意象化的倾向 ,使岩画作品有很强的写意精神。思维形式的变化 ,反映在岩画制作中 ,相应地就产生了象征性的造型方式 ,点在造型中的作用也就从写意走向象征。就点象在造型中的作用而言 ,意味着点象在岩画造型以纯粹的装饰作用的出现。中国岩画在发展过程中 ,点象的造型作用从写实到象征 ,最后归于形式化的装饰性。就表现形式而言 ,已达到高度的自觉 ;就形式美而言 ,已经实现了点的表现的成熟。     

南宋临安的花卉消费与市场供应

南宋都城临安商业十分发达,远远胜过唐代的长安、北宋的东京。其在中国、在世界的城市发展史上,均具有重大而深远的影响。临安社会生活的现代化程度,被认为是"9—13世纪发生在中国的商业革命、城市革命的颇具代表性的一个范例"。本文试图通过南宋临安的花卉消费和市场供应,进一步印证这一论点。     

《苻子》文学价值刍议

《苻子》是堪与《世说新语》相比美的北朝氐族文学的代表作品,却长期被忽略在文学史的叙述之中。文章对《苻子》的文学价值作了初步探讨,认为《苻子》以“传神”之笔塑造人物,充满“玄韵”,是对《庄子》“写意精神”的回应;《苻子》突显了北朝士人风神闪现的“耀眼的片刻”;《苻子》语言简约含蓄、隽永传神,往往用一言一行即表现出人物的精神风貌,彰显出审美叙事的魅力,在文学史上有其独特的审美价值。而且,《苻子》产生于向来被认为文学无甚可观的五胡十六国时期的少数民族作家之手,更有其珍贵的文化史意义。     

居民外出，花卉由社区托管

居住在山东省日照市海天花园社区的李立华先生年前决定去海南三亚度假旅游,可家中的爱花又让他十分放心不下。在海天花园社区,像李先生这样面临养花难题的还有很多。日照市是一个高纬度沿海旅游城市,每年夏季前来避暑的人络绎不绝,而到了冬季,社区居民又大量“迁徙”。这样,在夏季装扮了一室姹紫嫣红的花卉到了冬季却成为居民心头一大难。有心带走,盆盆罐罐的极不方便;不带走吧,几个月没有人照看,来年再见就是一片枯枝烂叶了。这种情况下,大多数居民只好选择把花卉放到小区角落,让它们“靠天吃饭”,自生自灭。     

养花的“春不出”

春季,万物生长,是希望的季节。但是,不要因为温暖的季节就要到来,就急于让你的盆栽经受“倒春寒”的考验。人们在长期的养花实践中总结出两条经验：一条叫“舂不出”;另一条叫“冬不入”。“春不出”即在早春不要急于让花卉出室。因为春天气温多变,常刮干燥风,寒流不时袭来,如过早出室,易遭干旱风,嫩芽、嫩叶常被吹焦;同时也易受到晚霜冻害,引起突然大量落叶,严重时会造成整株死亡,因此不宜过早出室。     

中国艺术"以丑为美"理论的形成及其实践

中国画丑石的出现,标志了以丑为美的美学观点的形成。从北宋苏轼《枯木怪石图》到清代郑板桥、刘熙载在理论上的阐释,都要早于法国罗丹的雕塑《老妓》及论述。中国艺术以丑为美的思想源头在庄子美学,并具有自身写意变形的特点,与西方艺术的以丑为美形成互补格局。