博客作为草根媒体：传媒民主的景观还是幻象？

博客（blogger）作为“草根媒体”在传播形态上具有的悖论特质：是私人话语，却公开传播；既是网络看客，也是网络作者；每个博客既是独立系统，又能在系统间进行社群化的互动。名人博客的大量涌现虽然并不会动摇草根媒体的庶民根基，但由于以博客为代表的所谓草根媒体具有一定的技术或经济门槛，所以并不能等同于真正意义上的民间话语渠道。要建构真正广泛而深入人心的传媒民主，需要草根媒体和传统媒体的共同努力。     

言诞书奇与理真旨正——论二月河清帝系列小说对巫幻母题内涵开掘的文化意义

为了正确处理小说理论的创新问题和深入理解历史小说的价值,有必要对二月河清帝系列小说中巫幻母题所蕴涵的文化意义实施纵深开掘。从文艺学的视角来看,清帝系列小说中的巫蛊术、厌胜术和妖异之象描写,不光是营造了一种扑朔迷离、波谲云诡的阅读世界,更重要的是透露出了一种写作理念。这种写作理念,因为不具颠覆和嘲弄意味,所以并未成为小说主题和文本文化意义的消解因素,它是小说固有品性使然,是历史小说回归传统的表现。二月河建立在与艺术原点对接基础上的艺术创新,以及通过巫幻母题所表现出来的深致笔意、艺术向度和宗教旨趣,对于历史小说审美机制、艺术法则、历史逻辑的完善与建构具有重要意义。     

信任是健康的冒险

最近遇到一次博弈，令人浮想联翩。这是不久前我亲身经历的一幕：冬日的早晨，数以千计有孩子参加2011年高考的家长来到一个剧场，他们得到通知．一个高考志愿填报辅导机构将举办免费讲座，当然也是推销他们的服务。主办者显然低估了家长的热情，剧场坐满了，过道也站满了，还不断有人涌入。剧场说，为了安全，     

剧场·市场·立场

5年前从市委宣传部到中国杂技团工作,机缘有点错位的感觉。当年有可能去北京发行集团、奥组委甚至中央单位,由于这样那样的原因都没成。全党开展先进性教育活动,我下基层到几个市属文艺院团,回来感觉中国杂技团最好，部领导就要安排我去那里工作。     

2010迷笛：“摇青”乌托邦

十年,太长了,长到我已经没有初时的血脉贲张,抛弃了那些曾为之奋不顾身的理想。如果十年前就在那个远比现在更纯粹的现场,那么我的人生会不会向着另一个方向发展？现在的迷笛对我,更像是一场幻象。我的意思是,这已经是2010年了,可是你坐在迷笛的草地上,尽管草已经基本没了,看着这舞台、周围的人群、舞台周围的     

赖声川：台湾剧场拓荒者的戏梦人生

初次将人生中的两大元素合并 2011年8月的一个夜晚，北京保利剧院坐无虚席，偌大的舞台上只有两个演员，他们插科打诨中尽显反讽和批判，辛辣又不失诙谐的语言，逗得台下的观众可是从头笑到尾。这部叫《那一夜在旅途中说相声》，是俞湾导演赖声川时隔六年之后奉上“相声”系列作品的第七部。     

卡尔·桑德堡与“意象主义”

当许多诗人和评论家正在津津乐道关于诗的音乐感与韵律时 ,卡尔·桑德堡却默默地走着另一条路。他在短诗《雾》的创作中放弃了抑扬顿挫 ,没有引经据典 ,却以朴实的文字、单纯的意境 ,营造出一个神秘而寂静的幻象空间。     

土家乡村音乐剧《黄四姐》将亮相第五届全国少数民族文艺会演

近日,从第五届全国少数民族文艺会演第二次筹备工作会议上获悉,第五届全国少数民族文艺会演拟于2016年8月18日在北京开幕,由湖北省民族歌舞团选送的土家乡村音乐剧《黄四姐》将于9月6日、7日在北京天桥剧场演出。土家乡村音乐剧《黄四姐》由湖北省文联、     

北戏推出大型北京传统音乐作品音乐会《燕落花枝》

2015年1月10日,北京戏曲艺术职业学院少儿戏剧场继《水牛儿·北京民歌音乐风俗画卷》之后,推出大型北京传统音乐作品音乐会《燕落花枝》。新年伊始,以一场弘扬民族传统音乐为主题的音乐会,让北京的剧场再次响起“北京声音”,让北京传统器乐曲以活态传承的方式融入到北戏的教育教学实践中,在职业教育领域探索了中华民族优秀文化保护、传承、发展的路径和方法。     

表演上海:剧场转型、文化重构与城市想象

以上海新近改造的三个剧场为例,追溯剧场历史变迁的三个面向:作为20世纪30年代上海四大京剧舞台之一,共舞台由传统戏曲剧场转型为面向全球游客的多媒体杂技演艺剧场;影、戏兼具的新光影艺苑对中国传统戏曲、现代话剧与电影业的发展起到推波助澜的作用,现转型为以欧美悬疑剧为生产主体的主题剧场;1933老场坊前身为“工部局宰牲场”,后发展为远东第一大宰牲场,2007年被打造为1933创意产业集聚区,并为本地实验话剧提供孵化平台.这些剧场的物理和文化转型成为重塑社会个体之间的关系,及作为重塑中国剧场、文化和社会的不可或缺的组成部分,形构着充满冲突、多元各异的城市空间.三个剧场的成功转型,也为中国传统文化如何通过现代技术的包装有效进行跨文化传播与交流提供了借鉴.