当代古筝演奏技法演变原因探析

古筝音乐文化的形成及发展有几千年的悠久历史,在20世纪得到了飞速的发展,其中古筝演奏技法作为筝音乐文化的重要组成部分也快速地发展、革新。现从社会文化生活的变化引起古筝演奏技法的发展、多元文化的相互碰撞、演奏＂场＂及听众的变化、创作阶层的多元化以及传统演奏观念的影响这五个方面阐述引起当代筝乐演奏技法发展演变的原因。     

琵琶曲《十面埋伏》与《霸王卸甲》的比较

琵琶乐曲《十面埋伏》和《霸王卸甲》是大家熟悉的两首琵琶武曲,它们虽然在题材上、形式上有相似之处,可仔细比较起来却还是有许多差异。通过对创作特点,演奏特点和审美特点三方面的综合阐述,揭示了两首乐曲的内在联系和不同之处,便于欣赏者更好的了解两首古曲的动人之处。     

弦动诗心——浅论雪莱抒情诗的音乐美

雪莱在运用传统的英语音韵的同时,不断的尝试用音乐的演奏形式凸现情感内容,把音乐与情感融为一体,并且同语音象征结合起来,构筑了诗歌独特的音乐美感.     

父亲是我的大提琴

身教是一首最美好的乐曲,深情宽广,亲切舒畅。有一大,我在听大提琴曲,是富尼埃尔演奏的鲁宾斯坦的作品,他的演奏我总是听了一遍叉一遍,可还是不断反复地听。我觉得好作品会永远长在我们的心里,     

论广东钢琴作品《平湖秋月》的演奏

钢琴改编曲《平湖秋月》具有鲜明的民族特性和深刻的音乐内容,此曲在改编中不仅保持了原曲浓郁的广东民间音乐风格,还充分展示了钢琴的优势及特点,充分发挥钢琴乐器多声部、多层性、宽音域的特长,在钢琴教学中有利于训练演奏者丰富多彩的音质和音色,具有重要的教学价值。本文以其为研究对象,就其演奏方式、触键技巧等方面,具体论述其在钢琴上的演奏特点。     

基于哲学“和”文化视域“以和为美”的思考——以器乐演奏为例

通过分析哲学文化视域和之源,论述人琴合一、弦与指和(键与指和)、指与音和、意与音和、声情和合至大和之美的动态的音乐演奏之链,体现了中国传统的以和为美的美学思想在器乐演奏中的指导作用及欲达到的至美境界.探讨中国古典乐论、唱论与当下器乐表演实践相结合的路径.     

幼儿师范钢琴教学实践研究

本文根据从事幼儿师范钢琴教学工作实践,在培养学生掌握钢琴弹奏的基础理论、掌握弹奏钢琴的基本技能和技巧等方面,分析和研究了在幼儿师范教学中,注重钢琴弹奏基本功训练的实践教学、注重视奏能力培养和注重钢琴即兴伴奏能力的培养等方面的教学研究理论与实践.     

长笛演奏技巧在《卡门主题幻想曲》中的应用

《卡门》是法国作曲家比才的著名歌剧之一。由F·伯尔纳改编的《卡门主题幻想曲》是一首具有高难度演奏技巧的长笛作品,长笛的各种演奏技巧在作品中得到了充分展示,体现出长笛演奏技巧的独特魅力和《卡门主题幻想曲》的艺术感染力。