小学音乐课堂突发事件处理探究

由于小学生的生理与心理特点及音乐课程的特殊性,在音乐课堂中瞬间发生突发事件,这是不可避免的。如何处理小学音乐课堂的突发事件,已经成为当今教育研究的一个重大课题,本文力求脱离常规方法,从预案思维建设、建设环节的落实;针对音乐课堂内容进行应对处理的资料素材建设;以及在对话理念中寻求突发事件的应对途径等方面进行了论述,旨在为本课题的研究添砖加瓦或为一线教学的教师提供思考。     

从戏剧音乐看中西戏剧审美观念

从戏剧组成的基本要素,戏剧音乐的不同,包含音乐种类、乐器使用,都构成了中西方不同的戏剧。中国传统戏剧有其固有的音乐模式以及表演方式,而西方戏剧多结合生活,音乐组成更为多元性。     

高校音乐专业学生素质教育与教学创新探析

随着教育事业的迅速发展和社会生活的日益繁荣,社会对于人才的要求越来越高。高校音乐专业学生素质教育水平的高低直接影响着我国未来音乐的发展。本文首先分析了高校音乐专业学生所应具备的素质,其次,结合笔者的实际经验,就如何加强高校音乐专业学生素质教育与教学创新进行了深入的探讨,具有一定的参考价值。     

论我国民族声乐艺术的范畴及美学特色

中国是一个有着千年文明的古老国度,中国音乐界开始重视音乐艺术的理论,中国人民以勤劳和智慧对所有音乐艺术形式理论的积累、整理和总结,书写了繁荣的中国声乐艺术发展史,如今,社会各领域呈多元化的发展状态,结合当代中国民族声乐艺术的现状,形成了当代中国民族声乐艺术范畴,实现建立真正属中国的声乐艺术体系。     

音乐的视觉表现——浅析《海上钢琴师》的琴艺表现段落

钢琴演奏是电影《海上钢琴师》中的重要内容,影片的情节递进及高潮段落都由此组成。影片之所以吸引观众不仅因为音乐优美,更因为对几个钢琴表演段落的拍摄在运镜方法及剪辑方法上别具特色。本文即着重分析此片对这些方法的运用,探索影视镜头语言在表现情节和意境上的丰富性及重要性。     

不同时期中国钢琴音乐的创作风格

钢琴从西方传入中国已经有一百多年的历时,从最初的西洋技巧到现代多元化的创作手法和风格,在不断的吸取中国传统音乐的手法,通过模仿民族音乐的技巧,创作出属于中国钢琴音乐自己的风格。本文通过钢琴音乐在不同时期的发展和创作,细致的剖析中国钢琴作品的发展历史和技术风格。     

试论我国音乐教育与音乐文化的协调发展

音乐教育与音乐文化有着密切的关系,它们是相互促进、相互依存的。将我国传统音乐文化融入到现代学校音乐教育中,可以让学生更加深刻地了解音乐。从文化层面上研究音乐的发展、内涵,有助于培养学生的民族自豪感与民族自信心,也有助于弘扬音乐文化,改善音乐教学。只有音乐教育注重音乐文化的渗透,音乐教育中的人文精神才能得到体现,音乐教育与音乐文化才能协调发展。     

皖南地区非遗音乐及其特征

皖南音乐非物质文化遗产历史久远,具有重要的历史价值;其音乐形态独特优美,又具有重要的艺术价值。皖南音乐非物质文化遗产中的民歌,如繁昌民歌、徽州民歌、贵池民歌等,不但具有江南音乐婉转、典雅的特点,同时又具有一定的北方音乐的特色,这种特色来源于早期的北方人口南迁所带来的北方音乐因素。而皖南的宗教音乐,以九华山佛教音乐和齐云山道教音乐为代表,也体现出多种文化因素综合的特点,出现这种结果是该地区南北文化的交融,以及传统儒家思想的影响所致。     

钢琴演奏技巧的训练和音乐表现力的培养

从钢琴演奏技巧和音乐表现力概念界定的基础上．探讨了钢琴演奏技巧的训练方法和音乐表现力的培养途径。认为：钢琴教学中,教师要从身体技巧、练习技巧和踏运用三方面,对学生进行训练,让学生掌握钢琴演奏的基本技术,尤其是指法技术。在此基础上,要求学生重视乐曲学习和练习,在练习过程中,要理解乐谱中蕴涵的情感,并能用娴熟的演奏技巧表达出来;同时,要注意培养和提高学生演奏时的心理素质,从而更好地演示作品。     

潮剧对潮汕地区民间音乐的吸收与创造——以民歌、弦诗乐为例

潮汕地区民间音乐极为丰富。潮剧在历史发展中,不仅吸收了大量的民间音乐,还体现出某些艺术创造性。这对当代的潮剧音乐创作也有重要启示。潮剧艺人的吸收、创造建立在他们对民间音乐的熟悉上,可以说对民间音乐的掌握已经达到"饱和"的艺术状态。潮剧艺人对潮汕民间音乐了然于心,才能够活学活用,根据剧情的需要,充分发挥主观创造性,从而促进潮剧艺术的发展。