民族性的“遮蔽”及其背后——论沈雁冰对格雷戈里夫人剧本的译介

在20世纪初的中国文学场域中,作为西方最前沿的“新浪漫主义”文学潮流的爱尔兰戏剧经由沈雁冰、郭沫若等文人的译介逐渐进入国人的视野,并因其所内蕴的反帝反殖语境与民族主义诉求而与中国社会的“救亡”主题产生了一定的共鸣。其中,爱尔兰戏剧家格雷戈里夫人的剧本得到沈雁冰更多的译介。但是,在“五四”时期“反抗与解放”的文学主题语境中,格雷戈里夫人剧本的民族性暗示乃至爱尔兰戏剧运动整体的民族独立诉求在一定程度上被遮蔽,其价值意蕴最终也只能落脚于“讽刺剧”“道德剧”等文体层面。这一方面表明,译介本身或许就是一场从原文到译文的歧义丛生的理论旅行;另一方面也表明,文学的审美价值与政治意义总是具有张力地在译介的过程中与社会需求相互映照、相互作用。     

为了真实和正义的历史重述——论何顿的《黄埔四期》

《黄埔四期》重述了自北伐至“文革”后这半个多世纪以来的中国历史,力图以文学的方式祛除政治对历史的遮蔽,挖掘那些被隐没的史实;用传奇的笔法展示那些被历史埋没的英雄,再现中华民族伟大的抗战史, 还民族英雄以应有的尊重。     

身份认同·英雄血统·史诗架构——刘萧《筸军之城》小说艺术论

刘萧的长篇小说《筸军之城》,究其内部属性而言,实为当代文学制度规约下的宏大题材小说,其以浓厚的女性自我意识、家族观念和边地风情为写作基础,写就了超越的族裔认同、国族想象,并意图获得一种超越的文化认同;在叙事技巧层面,小说以替补与重复的方式塑造英雄,在母性情怀与男子气概之间寻求平衡,以此建构了筸军的英雄血统,进一步丰富了湘西世界的“边地”内涵。     

戏剧表演嵌入小学英语教学的实证研究

观戏剧、玩戏剧是小学生喜闻乐见、广受欢迎的生活方式.英语教学中嵌入戏剧表演,教学内容寓教于乐,有助于吸引学生融入英语互动教学.通过对城乡44名小学生学习英语情况的实证研究,英语教学法中嵌入戏剧表演教与学的课堂氛围,提升了课堂教学质量,提高了学生英语学习兴趣和自主学习能力,同时增强了学生互助学习能力.     

民族国家召唤下的“激情”叙事——再读《红日》

小说《红日》取自战争题材,具有史诗般的魅力。细读文本我们会发现,《红日》的创作包含着民族特殊时代及作者本人特有的激情,人物形象的塑造、情节的发展都洋溢着浓列的情感。这些浓烈的情感给创作与审美带来了积极和消极两方面的影响。     

地方戏剧中的前景化语言英译——以商洛花鼓戏《月亮光光》为例

随着“一带一路”战略规划的提出,地方文化受到了翻译界的关注.地方戏剧中的前景化语言却成了使之走出国门的拦路虎.本研究以商洛花鼓戏《月亮光光》中的前景化语言为切入点,分别从质量凸显和数量凸显两个方面探讨并提出花鼓戏的翻译原则,采用对等替换、移植、转换、舍弃等技巧试译,旨在为地方戏剧的翻译提供切入点,产生兼具文学性和表演性的花鼓戏英译本.     

蒙古史诗的灾难意识与“刚”性之美——以汉译版本史诗为中心

蒙古史诗中对灾难的表达采取了曲折、隐晦的方式。这种方式将蒙古族人民的灾难意识置于幕后,表现了一种面对灾难的独特心灵应对方式,即以对英雄及其活动的赞美、将自然灾难看做"天意"等方式来掩饰其悲剧性表达。这种独特的灾难意识背后有深厚的美学积淀,其缘由在于蒙古族人民审美观念中独特的"刚"性之美。     

浅谈戏剧表演应用于英语口语教学的意义

独立学院的培养方案与课程设置旨在培养适应社会发展需要的应用型人才。为了切实提高英语专业学生英语口语实践能力,在口语教学中引入戏剧表演元素,改变传统的口语课教学模式,使学生的口语实践变得有乐趣,使学生的口语表达由被动变为主动;使学生增加对文学、历史了解的机会,提高学生对其它交叉学科的理解能力。通过将戏剧表演应用于英语口语教学的方式对于提高独立学院英语本科学生的口语能力有着很重要的意义。     

英语戏剧对课堂功能的研究

英语戏剧是学习、提高英语口语的新方法。它能促进英语口语教学,突破学生开口难、难开口的局面,增强学生学习英语的信心、恒心和学习的勇气,使学生在短时间内通过英语戏剧的学习,能说出一口较流利的英语。