论禅定对中国古代水墨画形成的影响

中国古代水墨画摒弃纷繁的色彩 ,以黑白二色表现意象 ,形成独特的色彩意识。它的形成 ,除了众多复杂的因素外 ,与古代画者提倡禅定 ,重视内心静修有极大的关系 ,是画家一种“意象”的外现。     

一生与“色”相伴

我们每个人都是有颜色的，它们由皮肤．头发．眉毛、瞳孔组成，也称作人的色彩属性。穿哪些颜色的衣服最靓丽，染什么样的头发最适合，涂何种唇色更自然，这些都取决于每个人自身的色彩属性。     

浅谈基础色彩的教学与训练

基础色彩教学是美术教学的基础环节 ,它有着严谨的教学程序和系统的训练体系。因此 ,作为它的教学组织和训练来说 ,要真正想实现学生对知识的领悟和升华 ,就必须放弃循规蹈矩的思想模式 ,从中寻求创造性的培养路径 ,并通过欣赏、临摹、理解、感受等不同的教学方法 ,以及科学而系统的练习指导和轻松而有新意的练习设置 ,最终实现真正引导学生领略色彩缤纷的目的。     

列斯科夫的民族悲剧思想及其悲剧性人物——从《姆岑斯克县的麦克白夫人》谈起

列斯科夫踏上文坛以后 ,十分关注当时俄罗斯文学界关于民族悲剧、民族戏剧的文学论争 ,并且在《走投无路》中公开表明俄罗斯普通人完全可以成为民族戏剧的主要人物。列斯科夫许多作品中的正面人物形象都具有悲剧色彩 ,但是《姆岑斯科县的麦克白夫人》是上述观点的集中体现 ,作家以细腻的笔触逐步揭示了小说主要人物的悲剧及其产生的根源。     

浅谈平面设计中图形、文字及色彩的运用

在平面设计中基本元素相当于你作品的构件,每一个元素都要有传递和加强传递信息的目的。图形、文字和色彩更是平面设计的主要构成部分。简洁明快的图形语言,是达到强烈视觉冲击力的必要条件;文字在平面设计中同样重要,其本身具有图形要素。色彩的合理运用可以使平面设计作品更加精彩。     

论画面秩序

秩序是事物内部规律的体现。两千多年前古希腊“黄金分割”的出现 ,证明了美是可以把握的 ,画面秩序是可以预设的。不同时期的绘画艺术在不同的审美需要里 ,呈现不同的画面秩序     

在边缘写作——作为“后殖民作家”的奈保尔其人其作

V· S·奈保尔是当代后殖民文学的重要作家。他是被东西方两种文化撕裂、造就和定义的人,其作品反映了第三世界人民的灵魂痛苦和像他这样的“无根人”在寻找文化归属、精神家园方面所遇到的问题,他也是“被写的”。奈保尔的故事,其实就是帝国主义殖民者撤离后的前殖民地人民的故事,其内涵已远超出文学。     

“萨满调”的艺术结构探析

萨满调是萨满教中歌的形式,是体现萨满宗教意识的主要手段。从萨满产生的那一刻起,“歌”在萨满活动中便被孕育并具有不可替代的作用。从喃喃之语到放声歌唱,它历经了源远流长的历史的陶冶,组成了具有深厚文化底蕴的艺术结构。本文的探析在于确立其重要的美学价值。     

唐代饮食文化中的道教色彩

由于统治者的推崇 ,道教在唐代得到了极大的发展。饮食当中 ,统治者将道教禁食鱼、肉的教规推广到普通百姓之中 ,道教名词在菜肴中频繁出现 ,道教节日与节日饮食习惯传入民间 ,道教养生食品受到普通百姓的推崇 ,这一系列现象反映出唐代饮食文化独具特色的一面     

水彩画写生教学中的客观与主观

色彩写生是每个学习绘画艺术的人必须要经历的过程．写生是联系自然与绘画的一座桥梁．是客观自然转变为主观绘画的思辨过程,如何去写生,如何去协调视觉关系与客观对象的方方面面．是每个学习绘画艺术的人所必须解决的问题。