以性统情，裱丽婉至--杨慎“主情”诗学观念及其创作实践研究

杨慎在哲学上主张“合性情”,反对将“性”“情”割裂来谈,同时又强调“以性统情”,使情欲在性的指引下得到合理发展与满足。杨慎“约情合性”“缘情绮靡”“含蓄蕴藉”的诗学主张便是这种“性情”观的体现。他还以自己的创作部分地实践了这种诗学观念,从而形成一种“穰丽婉至”的诗风。     

盛世元音下的诗学观念——析施润章“含而不露”的诗学方法

施润章的《蠖斋诗话》流传于后世,该书琐碎地透露了他的诗学观点,其诗论主要受到儒家传统文艺思想的影响,强调诗歌的温柔敦厚,含而不露,在清代的诗坛上具有举足轻重的作用。     

“用笔千古不易”浅谈

自元代大书法家赵孟提出“用笔千古不易”以来,历代书法家多有不同的认识和理解。本文首先从廓清用笔和笔法这两个不同的概念入手,论述了用笔先要会执笔是不变的,用笔的动作规律是不变的,用笔的要求是不变的,从而得出赵孟“用笔千古不易”的论断是正确的结论。     

宋末元初文人书法取法观念的流变及对二王笔法的探寻

元代兴起了书法复古潮流,其核心问题是推崇二王、向二王笔法回归。学习书法最主要的途径是取法历代名家,临摹经典作品,不同的取法对象常常对应着不同的书学观和不同的书法风格、审美趣味的追求。从南宋中后期到元初,文人们的书法取法观念发生了变化,从晋唐并立、由唐溯王转变为直取二王。但由于条件的限制,元人无法掌握可靠的魏晋书法资源,在对二王笔法的探寻上陷入了误区,虽作出了王羲之用笔内擫、王献之用笔外拓的总结,但并没有阐述清楚究竟何为二王笔法。书法复古潮流的最终结果是以向二王书法回归的名义造就了赵孟頫的形象,赵孟頫书法成为二王笔法的样板,成为元人竞相学习的对象,改变了复古潮流所提倡的直取二王的初衷,出现了实践与观念偏离的现象。     

谈当代艺术的含蓄美

艺术的含蓄美是审美主体在艺术实践过程中所能感受到和领悟到的艺术品包含的深层意蕴。中国的传统文化和艺术都强调含蓄美,部分当代艺术受到西方艺术的影响,显得张扬和外露而缺少含蓄美,部分艺术家的作品则保留了东方艺术中的含蓄美。中国的当代艺术要重视传统审美习惯,重视含蓄美。     

从“九分得意”到“浅闺”——论《阿Q正传》的原创性

《阿Q正传》作为世界文学名著,除了体现在高超的艺术水准和深刻的思想性之外,其独特魅力还在于突出的原创性。具体说,这篇小说的原创性体现在以下几个层面：体例创新;笔法创新;思想创新;词汇创新。     

张悦然：让走失的葵花重新盛开

1982年,张悦然出生于山东济南。和那个年代所有的独生子女一样,出身书香门第的她,有着一份天然的善感。对身边的人和物,她都有自己的表达意境和话语系统,而对于表达,她给自己造了个词：嚣厌。喜欢沉默不语、低头走路的张悦然,在高中以前,给人的印象都是含蓄而内敛的。没有人能真正明白她心里在想什么,也没人会知道,她心里的真实世界是怎样的。     

“文学话语活动”理论剖析——兼论童本《教程》的编写

文学话语活动无疑是童庆炳主编的《文学理论教程》的一个理论亮点。它既追溯到文学研究的历史起点,又坚持了文学研究的逻辑起点,即文学话语活动自身。这一部分的论述体现出教材编写的理论个性。但也存在一些不足。文章希望通过对教材文学话语活动理论的具体剖析,有助于《教程》的进一步完善和教材的编写。     

曲折含蓄 旨隐意藏——浅谈写作中的藏情艺术

文章不可无情,但也不可满纸泪言欣语。曲折含蓄、旨隐意藏方能使文章余味无穷,具有较强的感染力。藏情艺术的表现手法一般有以下几种。     

“清水出芙蓉”的艺术——李白七绝用典技巧初探

李白七绝大量用典而仍保存清水出芙蓉之美的奥秘在于多用熟典、常字,有效地疏导典故携带的历史文化沉淀,借助联想拓宽诗境,产生凝练含蓄之美;通过以情驭典、融典入景的方式营造出情、景、典交融的意境;多角度活用典故,结合各种修辞手法,创造出清新自然的意境.