内心之"戏剧"——论布朗宁的戏剧独白诗

罗伯特.布朗宁是维多利亚时代的伟大诗人,他对英国诗歌最具独创性的成就在于他成功地发展了"戏剧独白"体裁。本文着重探讨了布朗宁如何巧妙运用戏剧场景、独白的形式、多种诗歌技巧和独特的诗歌语言来完成主人公对自我灵魂状态的揭示,从而展示布朗宁戏剧独白诗的特色。     

全国政协委员邓敏的两块舞台

邓敏,著名京剧表演艺术家,中国戏剧"梅花奖"获得者,有"东方的‘图兰朵公主’"与"剧坛奇女子"之称。历任武汉汉剧院演员、中国京剧院青年团演员、中国京剧院一团团长、中国京剧院二团团长兼主演等职;现为国家一级演员,系中国戏剧家协会会员、十一届全国政协委员。曾获中直机关新长征突击手、全国"巾帼建功"女杰、中宣部"四个一批"优秀人才、中国戏剧梅花奖、政府"文华奖"、中宣部"五个一"工程奖、国家精品工程经典剧目奖等荣誉,享受国务院政府特殊津贴。     

浅论戏剧表演教学实践中的片断教学——名剧片断排演的重要性

本文试图对戏剧表演教学实践中的片断教学这一重要环节展开讨论,并且通过深入研究片断教学的核心内容,即名剧片断的排演,以此来激发表演教育工作者们对名剧片断排演这一对于培养学生的表演技能和艺术涵养都具有深远意义的教学阶段的重视与热情,并且对该教学阶段的前景进行合理展望,提供相关的实践参考。     

莎士比亚戏剧的现代西方文学理论研究述评

从莎士比亚的同时代人本·琼生起始,关于莎剧的评论和研究几乎贯穿整个西方文学理论发展史,从精神分析、女权主义、存在主义、原型批评、接受理论、后殖民主义批评、生态批评、后现代主义、一直到新历史主义构成了一条解析莎剧的完整链条。通过分析这些理论在莎剧中的解读与阐释,展示莎剧的全面而深邃,从而使人们更为清晰地理解莎士比亚作为一位剧作家所具有的跨越时空、光照百代的巨匠风范。重读其经典剧作带给人们的一种在自省时听到自我、感受内在变化的冲击力。     

荒诞派戏剧与宗教的情绪

本探讨了荒诞派戏剧与宗的情绪,指出这种“情结”是西方基督教化中理性与信仰的情绪发展到现代的一种变异现象,即理性变为非理性,信仰陷入危机;而这种变异又深刻的影响了荒诞派戏剧的悲剧主题、学观念和审美意识等诸多方面,使荒诞肖戏剧与宗教结合下不解之缘。     

试论戏剧与影视艺术的跨界传播

研究当前国际上戏剧和影视作品发现,能够被艺术届认可的,其中都包含戏剧与影视的融合。戏剧与影视艺术的“跨界”传播,已经成为了当前戏剧、影视艺术发展的一种主流趋势。戏剧与影视艺术都属于跨越时间和空间的叙事艺术,同时也同属于社会艺术的范畴,因此二者的“跨界”具有可行性。戏剧与影视艺术的“跨界”传播,拓展了艺术传播的深度和广度,同时促进艺术的多元化发展。     

赵宁宇：戏剧和电影构成了我的血脉

采访赵宁宇的时候,他正在忙一个话剧作品,布莱希特的名剧《马哈歌尼城的兴衰》,也是他任教的中国传媒大学2007级表演系的毕业大戏,这部戏和他办公桌上铺满的毕业论文一起昭示了赵宁宇的一个重要身份：中国电影界表导演系最年轻的教授,同时,他还是一名导演、电影评论家,横跨戏剧、电影两个行业,在学术方面颇有建树,而他还有两个更为观众熟知的身份：每年金鸡百花电影节、华表奖,大学生电影节的红地毯主持,以及影视剧演员。     

论萧伯纳戏剧对易卜生的继承与超越

易卜生与萧伯纳是欧洲戏剧现代进程中的两个关键人物。萧伯纳在其《易卜生主义的精华》中,把易卜生戏剧的主题认定为"理想主义者批判",指出易卜生的戏剧讨论技巧具有划时代的意义。萧伯纳创造性地误读了易卜生,并从其思想艺术中汲取力量,走上了自己的戏剧之路。萧伯纳早期戏剧的理想主义者批判,矛头针对维多利亚时代虚伪的道德风尚,20世纪后,则指向各种禁锢心灵的意识形态力量。通过"讨论"的系统应用,萧伯纳使戏剧从重视外部情节的冲突,转向表现思想观念的冲突。这种"萧式观念剧",超越了易卜生,引领了欧洲现代戏剧发展的新方向。     

论古希腊时期的戏拟创作

作为一种对源文本进行反讽和戏谑地模仿和改写的文学体裁和创作形式,戏拟在西方文学史上形成了一个从古希腊延续至今的创作传统。戏拟创作在古希腊时期就已经颇为繁盛,涌现出大量的优秀作品,其中主要包括三种类型或体裁:模仿史诗、萨提尔戏剧和旧喜剧。作为西方文学史上戏拟创作的初创期和第一个繁盛期,古希腊戏拟创作呈现出与其他时代明显不同的特点。戏拟是古希腊文学中重要的创作形式,它作为当时史诗、悲剧等崇高体裁创作的纠正、补充和制衡性力量,具有非常积极的文学和文化意义。