情感表现与表演技巧在声乐演唱中的作用

声乐是音乐教学中的一种主要形式,是能够与人的心灵进行贴近的人类自然艺术,表现是将其推向成功的必要方式。在声乐演唱中,要重视情感表现和表演技巧在声乐演唱中的运用。文章对情感表现和表演技巧在声乐演唱中的影响进行了分析,探究情感表现和表演技巧在声乐演唱中的意义。     

民族声乐演唱技法与艺术风格研究

民族声乐艺术在实践中的重要组成部分是其演唱技法和艺术风格,两者具有一定的差异性,本文通过分析民族声乐的演唱技法和艺术风格,区分二者之间的概念和联系,研究其存在的差异,得出只有充分认识两者之间的辩证关系才能促进我国民族声乐发展的这一论点.     

浅析晋北民歌与陕北民歌之渊源及其对现代民族声乐演唱的启示

晋北民歌与陕北民歌以其独特的艺术魅力屹立于中国民族艺术之林,两者之间联系紧密、盘根错节,很难将其机械地区分开来.晋北民歌、陕北民歌神韵朴实、优美,演唱或高亢、雄宏、气势磅礴,或凄婉悠长、耐人寻味,深受广大群众喜爱.随着时代的发展,人们对精神艺术的欣赏水平不断提高,原生态的晋北、陕北民歌都面临挑战,都在寻求创新发展之路.     

美声演唱中表演者表情应用的重要性探析

美声演唱中表演者的表情能够影响演唱的整体感觉,表情的重要性不言而喻。本文主要分析了表演者表情的分类,论述了表演者运用表情的重要意义,最后提出优化美声演唱中表演者表情的可行之策。     

运用科学发声演唱各种风格的歌曲

中国民族声乐要求声音线条优美、干净、吐字咬字清晰、情感表达自然又生动,而民族声乐是中国之经典,无论在语言还是音乐风格和旋律上都具有各个民族的魅力。科学的发声方法就是我们在歌唱时科学用嗓,即歌唱或说台词的同时可以避免伤害到嗓子或者说把伤害降到最低,本文主要概述了用科学的发声方法和演唱技巧来演唱不同风格民族的原生态歌曲的方法。为把中国的民族音乐风采展现出来而提出一些切实可行的建议,以供读者参考。     

浅析京歌《梨花颂》的演唱——以李胜素、霍尊的演唱为例

近几年来,京歌逐渐成为了流行歌曲中的一支新秀。不论是成人还是儿童,对于京歌这种新型的歌唱方式,一度成为民族声乐专业的学生及声乐爱好者的热门歌曲。本人曾经多次在晚会上演唱过这首歌曲,还在硕士毕业音乐会上成功地演唱了此歌曲。现把这首歌的演唱心得分享一下。本文对京歌的代表作品《梨花颂》进行了作品分析,主要对李胜素、霍尊两种不同风格的版本进行对比,并找出了不同之处,希望能为未来的音乐专业的朋友们更好地演唱这首歌曲提供一些参考。     

论戏曲演唱中科学发声的作用

中国的戏曲艺术博大精深,源远流长.戏曲科学的发声方法与西洋声乐演唱中的美声唱法,在理论上是一脉相承的.本文简单介绍了科学发声的作用,然后详细探讨了戏曲演唱中高位置的作用.     

壮族山歌传承奥秘新探——以百色壮族山歌为例

广西壮族山歌种类繁多,意境深邃,创作手法高妙,充满了知识、智慧,是极具特色的区域民族文化。历代封建统治者企图禁歌,但最终没能禁住;解放后,特别是在"文化大革命"10年动乱中,山歌被打成"黑货"遭到禁锢,但壮族山歌仍然顽强地存活了下来。改革开放后,政府对山歌采取积极引导的方针,壮族山歌又蓬勃发展起来。进入21世纪,虽然壮族山歌所形成的时代背景、所表达的价值诉求都有异于现代文明,但壮族山歌却迎来它发展的第二个春天。壮族山歌得以传承的个中奥秘是得益于人们观念的改变,山歌的母题得以不断丰富,传播方式不断改进、演唱形式不断翻新。     

山西二人台:民间艺术的瑰宝

二人台是一种源于山西河曲县,流行于晋西北、陕北、内蒙中西部地区的地方戏曲,因其剧情取材于民间,曲调地方风味十足,演唱形式丰富多彩而深受当地人民喜爱;也因其有一定艺术品位而受到非流行地人民的赞赏。     

刍议歌唱的艺术表现

歌唱者的演唱,必须以高超的声乐技巧、丰富的音乐修养为前提,加上自己的再创造,使得歌唱的艺术表现深刻感人。