浅析钢琴室内乐演奏特点与发展新思维

室内乐是我国现阶段音乐教育发展的重要组成部分,通过各个乐器的室内演奏充分显示出人们对室内乐的喜爱,并从中获得了室内乐的演奏经验.在室内乐中,钢琴是室内乐的关键,演奏的关键是成员之间的互相协作和交流配合,需要做好钢琴音乐表演和钢琴音乐教育.文章在阐述钢琴室内乐演奏重要性的基础上,区别钢琴室内乐演奏和独奏、协奏之间的差异,并从不同时期钢琴室内乐演奏、钢琴室内乐音色的统一、钢琴室内乐倾听几方面具体分析钢琴室内乐的演奏特点.     

手风琴音乐在室内乐实践中的研究

手风琴室内音乐的表现形式,是近几十年来国际手风琴音乐发展的趋向。随着手风琴发展理念中提出的多元化发展思路,研究手风琴乐器基本属性和功能的本质特,最,使之能够有更为广阔的艺术表现空间,成为了现在手风琴艺术理论研究的重要课题,而手风琴室内乐在实践中发展的研究状况,便是这一发展理论的中心环节。因此,对手风琴室内乐在音乐实践中的研究,是十分有现实意义的。     

青岛大剧院 演出播报

2011打开艺术之门——芭蕾舞剧《风雪夜归人》演出时间:8月12、13日19:30演出票价:40元60元80元100元简介:被评价为"中国芭蕾舞剧又一时代印记";"芭蕾舞剧版本充分体现了原著的精髓,同时又融入了现代时尚感,无论从剧本改编、演员表演,还是从舞美、灯光、音乐的设计上都达到了很高的艺术     

论手风琴室内乐

手风琴是一件既充满活力又十分年轻的乐器,它音色优美,音域宽广,表现力丰富,随着演奏技巧的提高和乐器制造的改进,手风琴步入了更加艺术化和专业化的道路。在日益繁荣的表演活动和创作中,人们不断探索出新的演奏形式,努力开拓手风琴的艺术空间,除了常见的独奏和伴奏外,手风琴重奏、合奏形式也迅速发展起来,在欧洲,人们极富创新地提出了"手风琴室内乐"这一概念,从而掀起了对这一新领域的创作表演热情。     

非同寻常的音乐案例 ——托斯蒂的室内乐歌曲创作与历史评价

托斯蒂是意大利19世纪,唯一不受歌剧形式干扰,而潜心创作其他音乐形式作品的作曲家.他将自己完全投身于室内歌曲的创作(早期创作的部分神圣歌曲除外).这在19世纪的意大利音乐界的确是一种十分特殊的情况,当然,这也证明了托斯蒂的才华和天赋.托斯蒂并不是一位开派拓流的大作曲家,但他写的许多室内乐声乐作品,如《再见》《理想佳人》《玛莱卡莱》《小夜曲》等,一直深受世人喜爱.然而在当时,托斯蒂及本人却并没有得到相应的重视甚至是尊重,而且这一片面的观点在意大利音乐学界的各个层面一直存在了数十年.因此,把托斯蒂说成"非同寻常的音乐案例"就不难理解了.     

米凯尔·瑞尼和罗伯特·沙佩莱特的《探戈舞曲》

探戈音乐因细腻、严格地将主调与复调相结合，在曲式、和声、节奏上都散发着历史性的变化，受到作曲家们的青睐。凯尔·瑞尼和罗伯特·沙佩莱特的《探戈舞曲》是典型的复三部曲式，和声简单且独特，切分和附点的节奏铿锵有力，动感十足。