管锥鉴物——《游春图》对山水画演变的贡献

《游春图》的作者展子虔，是隋代最为称著的画家，其经历北齐、北周而入隋，曾任朝散大夫、帐内都督。从其传世著录作品看，他作画题材广泛，山水、台阁、车马、人物俱佳，但历来评论，多以为他在山水画方面成就尤为突出。《宣和画谱》认为展子虔画山水“远近之势尤工，故咫尺有千里之趣。”元代《画鉴》也认为他的绘画“可为唐画之祖。”     

“天人合一”与中国传统山水画

“天人合一”的学说是中国传统文化最基本的特征之一,它对中国传统山水画的影响,形成了独特的中国传统绘画风格。中国传统山水画“以大观小”,天道与人德的结合,体现了“体道”而“同于道”的“天人合一”观念。     

人文精神的笔墨代言--中国山水画浅析

中国山水画蕴含着深厚的人文精神,这种人文精神是与中国传统文化特质的影响分不开的.本文笔者对此谈谈拙见.     

经验表述与视觉描述——论中西绘画的不同观念

中国山水画与西方风景画的绘画语言存在明显的差异性,这一差异性主要体现在绘画语言后面的观念不同,其中之一就是山水画偏重对经验的重视和表述,而风景画则偏重对视觉的重视和描述。中国山水画以经验表述为主,过分重经验最终导致了它至明清时期走向衰微。西方风景画以视觉描述为主,重视视觉导致其1 9 世纪以后趋向成熟与完备,也导致其不同风格的出现与变迁。     

远境·藏境·玄境--论宋元山水画所表现的空间意识

宋元山水画所表现的空间意识是中国人特有的宇宙意识、文化精神的真实写照。可用三种意境来形容 :远境 ,藏境 ,玄境。远境 ,侧重画法、技巧方面 ;藏境 ,侧重空间处理、布局层面 ;玄境 ,则侧重空间意识、宇宙精神层面。三者是依次深入、层层递进的关系 ,但又是浑然一体、不可分离的     

加里·斯奈德的中国情结

斯奈德受中国的影响几乎是全方位的:儒家和道家思想、禅宗、中国山水画、尤其是中国古典诗歌都对他的诗歌创作产生了广泛影响。斯奈德的诗有禅意,他特别钟情于寒山和王维等人充满禅机佛理、歌颂大自然的诗篇。斯奈德所翻译的寒山诗和他寒山式的生活方式使他成为美国的寒山。     

山水诗的意境在目的语中的传达——《中国画论研究》对诗歌翻译的启示

本文运用《中国画论研究》中的若干理论,通过对《江雪》一诗的两种英译的比较和分析,阐述了画论知识、美学基础在诗歌翻译时意境的理解和传达方面的指导作用。     

山水画教学中应注意的几个问题

历年国画专业学生在山水画写生中常在整体与局部的关系处理、空白的处理、设色等方面出现一些毛病和问题,一一予以点明和指正,将有助于山水画的教学及学生创作能力的提高.     

从全景山水到“一角半边”——宋代的绘画

~~从全景山水到“一角半边 ”——宋代的绘画@杨珩     

浅谈山水画的学习方法

山水画在历史上的成就雄踞画坛之首,无论是在理论研究上,还是在技法演变上,都形成了一套完整的体系。在中国山水画的学习上,只有“澄怀”静心研修,一方面对哲学、诗文、画理、画史的研究,不断充实各方面的理论修养,提高认识水平,一方面在研究理论的同时,加强实践训练,使技法不断成熟和图式不断完善,并形成相对稳定的先临摹、再写生、后创新的学习方法。