“物”在本雅明悲悼剧中的含义与意义

本文在解读本雅明《德意志悲苦剧的起源》("认识论批判"序言)"物"与"理念"关系的基础上,以"物"作为切入点,重新考察本雅明的悲悼剧与悲剧观念,并试图将"物"在悲悼剧中的具体含义与意义以近乎概念的形式呈现出来。本雅明的悲悼剧研究在其认识论主线之外,还有一条观念史次线,通过考察17世纪巴洛克悲悼剧及其前史与后史形态,他探讨了现代性观念与自然历史观念的生成谱系图,主体如何形成实物世界、物性、物化秩序、物化法则的观念,都以若隐若现的方式出现在巴洛克剧的情节与人物设计、道具与场景使用当中。     

巴洛克时代钢琴艺术的主要特征

巴洛克音乐艺术是欧洲文化史中的精华,巴洛克时代的钢琴艺术更是其中的珍品。许多钢琴作品因其独特的风格魅力至今仍是教学和表演不可或缺的必弹之作,甚至人们还把这些作品融入到现代生活的气息当中,赋予它们以新的生命力。巴洛克时代钢琴艺术的主要特征是:一、一往无前的动力感;二、恢弘的气势;三、精心雕琢的细节;四、逻辑性的思维;五、夸张情感的表现;六、人类情感的追求。     

巴洛克时期、古典主义时期、浪漫主义时期、近现代钢琴演奏风格比较

钢琴演奏风格是个非常重要和非常复杂的问题。巴洛克时期、古典主义时期 ,浪漫主义时期、近现代演奏风格各不相同 ,本文对此进行比较     

关于巴洛克概念的解读

巴洛克一词在西方音乐史的历史考证和音乐教育领域中,已经越来越受到重视,但对这一词语的理解还存在着分歧,实有厘清的必要。巴洛克最初是指17-18世纪欧洲所特有的不蹈常袭故,并又以畸形、怪诞或离奇著称的包括音乐在内的所有的事物和现象。后来又演变为一种风格,且在一定历史时期,指那种违反它以前的艺术标准的做法和逐渐成熟独立的艺术风格。     

艺术的隐喻与潜能——德勒兹论巴洛克的“褶子”

巴洛克艺术蕴藏着一种不断变化、不停运动、从无限到有限的潜在能量,德勒兹受莱布尼茨的影响提出了“褶子”理论,他认为世界是弯曲的,是由无数褶子构成的,每个褶子都包含着整个世界,他试图以一种新的思考模式来反思和取代笛卡尔以来的直线平面、身心二分的哲学认知。基于此,德勒兹从巴洛克建筑、绘画、文学、音乐等四个维度阐释了“褶子”——一种从潜能到现实无限分化的运动过程;提出了“迷宫”诗学——一种无限分叉、释放差异的美学诉求。事实上,巴洛克艺术代表了一种不同于理性主义的美学风格,它将潜在的、隐秘的世界展现出来,又不断地将清晰的世界打褶进去,它通过不同维度、多元视角探索着世界的可能,让世界呈现出多样性、无限性和共存性。     

浅论泰勒曼的历史地位及其贡献

泰勒曼是巴赫和亨德尔的同时代人,他生前声望甚高.时至今日,泰勒曼却已成为"冷门音乐家"之列.本文主要总结概括了泰勒曼的历史地位、艺术创作及其社会音乐教育事业的贡献,认为他在理论上的建树, 作曲上的前瞻性,以及对公众音乐生活空间活动的开拓等方面, 我们都可以说他是当之无愧的大师.     

J·S巴赫六首《帕蒂塔》(BWV825-BWV830)的演奏与教学

《帕蒂塔》(partita)是J·S巴赫于莱比锡时期创作的键盘音乐作品,它以其庞大的结构,丰富的体裁,以及独特的音乐语言,在钢琴复调音乐教学中占有不容忽视的地位。我国现在各大音乐院校中采用的复调教材大多数为巴赫的《英国组曲》、《法国组曲》,而对《帕蒂塔》的运用并不广泛。国内对《帕缔塔》研究的论著也较为少见,因此,在对再现存资料研究的基础上,对《帕蒂塔》进行进一步的探讨和研究,具有重要意义。     

世界名画欣赏 米开朗基罗·梅里西·达·卡拉瓦乔

（意大利语：Michelangelo Merisi detto iI Caravaggio．1571年9月29日-1610年7月18日）,意大利画家,1593年至1610年间活跃于罗马、那不勒斯、马耳他和西西里。他通常被认为属于巴洛克画派,对巴洛克画派的形成有重要影响。     

世界名画欣赏

米开朗基罗·梅里西.达.卡拉瓦乔(意大利语:Michelangelo Merisi detto il caravaggio,1571年9月29日～1610年7月18日),意大利画家,1593年至1610年间活跃于罗马、那不勒斯、马耳他和西西里。他通常被认为属于巴洛克画派,对巴洛克画派的形成有重要影响。在16世纪末到17世纪初的几十年间,罗马一直在建造巨大的教堂和宏伟的宫殿,     

古代至巴洛克时期音乐节奏的演变及特点

音乐作品的风格主要由旋律、和声、节奏等因素决定，而节奏的作用尤为突出。不同时代、不同地域、不同民族对音乐节奏的理解各不相同，因此，赋予节奏以不同特色。古代至巴洛克时期的音乐节奏就经历了一个复杂化、多样化的演变过程。