一个人的梦呓和神游——漫谈田炳信其人其画

田炳信是我新华社时期的老同事、老兄长,也是一位思维敏捷、思想活跃的新华社“九段侃爷”和“遛脑”高手,名闻遐迩. 近年来,田炳信笔耕不辍,创作大批绘画作品.有灵性,如开脑洞,宇宙变幻直到人类的今天,许多尘封的记忆碎片,渐渐苏醒.田炳信的绘画,已经成为当代艺术值得研究的对象. 那么,究竟应该如何看待田炳信的绘画?它有哪些特点?又有什么艺术价值?我这里说一点个人的初步认识和看法,算是抛砖引玉,供朋友们批评讨论.     

对当代艺术的一些思考

当代艺术在内涵上主要指具有现代精神和具备现代语言的艺术。对待当代艺术应以宽容的态度去接受和评判,而当代艺术的道德底线则是应倡导共生、共荣、仁爱、和谐的传统文化。     

尤伦斯当代艺术中心

If there isn＇t enough culture and sophistication in your daily life,stop by 798 Art District for an amazing collection of galleries,art exhibitions and cafes,Enjoy an artistic day trip that begins with the Ullens Center for Contemporary Art,which is one of the greatest collections of its kind.     

自然之形 心灵之声——王培波雕塑作品简述

抽象雕塑往往是看着简单,但做起来却是不容易。因为它没有可辨识的具体的形象依据,如人物、动物等等,所以,它不存在所谓像不像的问题。它只有是否好看,而这"好看"中又有着符合审美规律的形式法则,以及这背后所隐藏着的思想、理念、观念与精神。所以,对于中国的雕塑家来说,做一件人物的雕塑作品并不难,而正是做一些抽象形态的雕塑却是一     

浅议中国当代艺术与传统文化具象符号

中国当代艺术要在国际上占有一席之地,必须具有鲜明的本土性。本文着重分析中国当代艺术家的艺术作品,研究传统文化具象符号在当代艺术中的表现形式,以期寻求一条传统文化与当代艺术相结合之路,构建真正的从内容、形式和语言符号都具有中国本土色彩和民族性格的当代艺术作品。     

当代艺术、文化立场与新现实主义——张鉴墙近期艺术的评论

当今北京的宋庄画家群体，旱已引起了国内外的关注，对于他们的艺术创作、生命状态乃至艺术理念的理解，评论界还没有系统的研究。这一方面是由于这个群体本身尚处在流变之中，其中的理念分化和多元变奏在不断发生；另一方面则是由于对于中国现当代艺术的界定还没有形成共识，国际与国内的艺术市场的冲击和画家们的内在反应都呈现着迷茫和焦虑。从某种意义上说，     

浅谈艺术与环境关系

当代艺术及观念逐渐发展的中国,不论是教育、政治、经济、法律、文化等生活当中的构成元素,都与各形态的艺术之间存在着互相影响的一股力量,然而不是所有的艺术都能够受到大众的接受,在中国,当代艺术的各种形态也渐渐多元化,而些不同的艺术形态都本着理念、观念、信念传达的本质,将艺术家们对于哲学、历史、文学、经验等等各种知识或思想注入自己的艺术创作中,但在当代艺术的生态环境中,决定一件作品的好坏不是三言两语能够说明白,也不是获得一时的肯定就能将艺术的寿命延续下去,不断的随着社会的变迁而改变创作的形态或是思维的方式,本着对社会环境、社会人文、艺术生态等各种方向,做分析及思考,将会在这样对于社会的分析及对自己的分析与艺术观众当中获得许多平常不会发觉的联系,而这样的思维方式大多是理性的,有哲学家的思考.有工匠的精细、有诗人的浪漫,这是一位艺术家的基本要求,然而当代艺术的思维这样是不足够的,有政治家的理念、有社会民众的角度、有社会学家的分析,理性的思维当中,期望的是与社会并行的艺术甚至预见社会未来的艺术.     

从"西方化"到"再中国化"——中国当代艺术的文化身份

中国当代艺术的火热无法掩盖当代国际艺术体系的西方化实质,西方化国际艺术体系使得中国当代艺术遭遇合法性危机和发展性危机.在国际文化历史背景中出现的去中国化,以三大模式改写了中国当代艺术,使得中国当代艺术体现出了去中国化症候.以去中国化为代价的西方化消解了中国当代艺术与文化精神的生命联系.在中国崛起的历史节点上,中国当代艺术将从去中国化的迷途走向关注中国现实和体现艺术精神的再中国化的精神历程.置身世界化时代,中国当代艺术再中国化的深拓将引向再世界化的文化实践,构建中国当代艺术的新的人类精神境界.     

当代艺术与“现实主义”——杨少斌“纵深800米”与“X-后视盲区”系列作品观后感

艺术家常常会选择用自己的艺术作品来表达对现实社会的关怀,例如当代艺术家杨少斌,他在创作的不同时期用不同特点的作品表达着对社会的关怀。本文就尝试分析杨少斌煤矿题材作品的“现实主义”精神与意义。     

数字时代的中国当代摄影

数字技术对摄影的介入并非只引起了摄影创作观念上的变化,而是在更深层次推动整个摄影在当代社会与艺术中的变化.数字技术的廉价和表现力带动了传统"非专业"摄影人群放弃家庭式记录,转而从事"艺术"创作的热情,摄影的客观与表现两面性也吸引了大量传统艺术家的介入.技术学习成本的降低使得大众群体更容易获得优美的画面,随着"好"图片的大量增加,图像的价值评估已由"美"转向作品内涵,由此也更接近当代艺术的观念性要求.由于更广泛知识背景人群的参与、思考和实践,使得摄影在当代艺术中成为具有核心影响力的媒介之一."大众"介入创作和"去专业化"的多极发展等原因,使得摄影成为一种融合各种思想并可以满足艺术家要求的表达形式.