《遮帕麻和遮米麻》审美价值初探

《遮帕麻和遮米麻》是阿昌族的创世神话史诗,具有较高的审美价值和文学价值。本文针对这一神话史诗,从文学和美学角度就史诗所具有的美学价值展开一定的剖析与鉴赏,试图探究到阿昌民族神话史诗的艺术精髓和人文素养,领略这一民族奇葩的无穷魅力,进而更好地达到传承民族文化和民族文学之目的。     

“混合风格”论

混合风格是文学作品实际存在但却被长期忽视的一种十分普遍的文学现象,是一条艺术规律,是一种体现作家创作个性的艺术风格,是作家成熟、作品成功的重要标志,有着独特的美学意义。     

王夫之“以哀景写乐”之别解

《诗经刈、雅·采薇》末章“昔我往矣,杨柳依依;今我来思,雨雪霏霏”,历来被奉为情景交融的千古绝唱,王夫之则以“以乐景写哀,以哀景写乐,一倍增其哀乐”予以高度评价,影响深远。其实,王夫之所论,只说对了“以乐景写哀”,而对“以哀景写乐”的评价,则未免有失《诗经》作者之本意。如果说,“杨柳依依’’堪称“以乐景写哀”,具有反衬作用的话,那么,“雨雪霏霏”则是“以哀景写悲”,具有正衬的效果。正反两衬,同抒哀愁,凄恻感人,意境优美,方法灵活,正见功力。     

孤独意识与李商隐的诗歌创作

晚唐诗人李商隐由于出身孤寒,在政治上孤立无援,加之世无知音的寂寞以及感情上缺乏依托,因而具有浓厚的孤独意识.这种孤独意识对其诗歌的句法、意象产生了深刻影响,形成了商隐诗歌悲慨的情感底蕴,从而接续了汉魏六朝以来以悲为美的审美传统,在中国诗歌美学史上具有重要的地位.     

璞写流年

正伴随着人生阅历的增加,人们心目中的宇宙会不断地向外扩张开去,而就个体生命来说,人生的风景却在这种扩张中相对地敛缩,曾经喧嚣灵海的汐潮,在时序的迁流中,已如浅水浮花,波澜不兴了。谈写流年,就是要恬淡而缓和地解读生命,通过文字来重现一个鲜活的生命真实,描绘一种生灭流转的人生风景。时间在销蚀生命的同时,自然也接受了记忆力的对抗——往事总要竭力挣脱流光的裹挟,让自己沉淀下来,留     

"狂与悲"的独幕 ——谈《狂鼓史》的"寻我"情怀

本文旨在通过简要分析《狂鼓史》中"狂"的悲剧表达、"真幻相生"中寻觅真我以及徐渭《狂鼓史》之外的人格追求三方面来简要论述《狂鼓史》的"寻我"情怀.从而窥探徐渭不自觉的感情暴露,与自我价值的深刻认同,将徐渭的"真我"面目一层层剥离,并找到那个最真实最本色的感发人.     

玉柄尘尾背后的激情生命——论阮籍的人生悲剧

阮籍本性求真、求自由,更热爱生命,当时代逼他做出取舍时,他首先选择了生存,又无法放弃对伟岸人格的追求,采取了佯狂与矫情的消极又极端的反抗形式,遂成混世之狂。这不仅没有超越社会,反而失去了自我,深陷于失路之悲、忧生之悲中不能自拔。     

悲生颂死——徐玉诺诗文中的生命意识

"五四"时期的河南文人徐玉诺,不仅在其诗文中展示了家乡底层百姓受官绅欺压的社会现实,还描绘了他们在土匪横行乡间的凄惨生活.作者在直视底层民众苦难的同时,进而思考了人生存在的意义,用诗歌、散文、小说呈现对人类生命存在方式的观照与反思.在领悟到生命存在的诸多荒谬之后,徐玉诺直面死亡对于苦难人生的意义,由揭示生命的种种苦相过渡到对死亡和坟墓的由衷礼赞,用死亡来完成对底层苦难生活的彻底解脱和对污浊人间不平现象的最终解构.     

演好人生的每一个角色

<正>人一生下来就扮演着各种角色,如父母、子女、夫妻、领导、员工、朋友等,每一个角色都有它特定的职责和行为规范。有心理专家分析说:人们现世诸多的痛苦,还原到底,其实都只是"角色"的痛苦。人生在世,在不同的阶段必然扮演不同的角色。无论尊卑,无论     

河之洲

<正>好好先生难深交很多人信奉交际要"圆滑、玲珑"的论调,他们认为要想人气飙升,就要做交际圈子里的好好先生。所谓的好好先生,就是在团队里充当和稀泥的人,他们的口头禅就是"好,好,好",无论你说什么,他们都会发出赞同的声音。你有时候会不会因为怕得罪人,从而违背