论“词中有画”——以柳永词为中心

自古诗人就发现诗与画之间存在某种契合关系,”诗中有画,画中有诗”的艺术精神已得到广泛认可,但”词中有画,画中有词”的理论还鲜有人提及。柳永词绘人写景具有融画入词的特点,其艳情词类似于肖貌传神、气韵生动的人物工笔画,羁旅词犹如细致鲜丽、苍润淋漓的山水图,而都市词则像繁华富庶的民俗风情画。     

晚唐艳情诗与艳情词

晚唐艳情诗与艳情词是同一时代下的社会文化背景和文化心理孕育的结果,它们不仅在题材、内容、情感基调上相同,而且,在表现方式、意境、风格以及体式上相近,这反映出晚唐艳情诗与艳情词之间的血缘、渊源关系。     

论贺铸情词的多重势态

贺铸词中大量叙写女性容色、伤离怨别的艳情之作历来少有人系统论及。笔者经过梳理,认为其荦荦大观之情词可大致分为三种势态:一者妍情绮思,盛丽妖冶,在词史上远绍花间,接踵温李,在贺词中数量最多;二者骚情雅意,格高意远,深得离骚遗韵,为其情词中最为知著之作;三者典丽精工,以人工精思见胜,最见贺词修辞炼句、选声揣色的技巧功力。     

白石、梦窗词的异同与晚宋词风的嬗变

出自民间的词经由唐五代两宋的发展,在文人士大夫的一再推动下,至晚宋已确立骚雅精工的普遍倾向。姜白石和吴梦窗作为南宋后期双峰对峙的词坛大家,他们的创作在三个方面表现了晚宋词风的这一嬗变其一,提倡雅正的词学观念和精思的创作方式,代表了晚宋词人求雅求工、精思而作的普遍倾向和发展趋势;其二,在他们的笔下,“词主情”之情,从普泛化抒情转变为自传性抒情,词中充分表现男性自我情爱心理,体现了晚宋词坛注重抒写主观心态、内心情绪的重大转变;其三,作为词之“小类”的咏物词,出现了由感物言志到托物喻志、寄寓家国之感的转折,促成了晚宋咏物词的成熟。而梦窗词对白石词的继承和创新,更清晰地反映了这一词风嬗变的最后完成。     

浅谈柳永的妓情词

柳永流传到今天的词中有大量是描写歌妓或与歌妓有关的妓情词 ,这些词历来被认为是格调不高的作品 ,但我们不可忽略这部分作品所产生的社会影响 ,因此应该把柳永妓情词中色情猥亵的封建糟粕和多少具有一定思想内容的东西区别开来 ,对这部分有价值的妓情词从思想上和艺术上给予辩证的肯定     

辛弃疾爱情词的比兴与寄托

通过对辛弃疾《摸鱼儿》、《青玉案》、《祝英台近》三首具有代表意义词作的赏析,论述了辛弃疾爱情词托儿女之情写君臣之事比兴与寄托的特点。在芬芳悱恻之中,露磊落不平之气,在纷繁的词作中寄托了词人深沉多样的思想情怀,尤其是寄托了英雄失意的愤慨,进而表现他百折不挠的战斗精神和对国家长期分裂的悲痛。     

元遗山言情词初探

元遗山虽以诗鸣世,但词的成就亦很高,尤其是他的言情词。本文主要从四个方面论述了其言情词的特色及其形成原因。一是深曲委婉,缠绵悱恻的相思离别之词;二是一些“缘事而发”、“即事名篇”,大胆讴歌纯洁爱情,深刻批判封建礼教的词;三是一些“言近旨远”、“寄慨遥深”之作;四是真挚动人的悼亡之作。词人以“亦雄浑,亦博大”的壮词为主,但也创作了如此之多的言情佳作,究其原因有如下几个方面:即词人对情的极度的推崇,词人的叛逆精神和当时的形势所迫。     

试论辛弃疾的爱情词

辛弃疾的爱情词创作不仅数量多 ,而且涉及的范围比较广。除了和妻子的爱情外 ,词人还存在着与侍妾的爱情。辛弃疾的爱情词抒写了作者对理想爱情的追求 ,对已逝爱情的追忆和对意中人的思念 ,情真意切     

论周邦彦恋情词的审美取向和艺术表达

周邦彦的恋情词可分为寄内词和歌妓词两类。寄内词主要以设想抒情的方法表现其爱怜、想念和羁旅思归之情;歌妓词则主要以追忆抒情的方式表现其爱慕、追寻和眷恋哀怨之意。两类词分别从题材和审美取向上开拓了北宋词坛的情感空间,体现了独特的社会认识价值并具有很强的艺术魅力。     

从女冠情词考察女冠的人生境遇

云游方外的女冠们因为特殊的身份成为文人士大夫的观照对象,在审视她们时,目光无不盯住女冠们的身体、体态、风韵、容貌和性事。女冠们在自创情词中,也在炫耀自己的青春美貌和对男女性事的渴望。作为"女色"一部分的女冠,表面看来生活潇洒自在,情感生活放纵,但她们只是获得了表面上短暂的超越性的生存,实际上却有着更为深刻的悲剧意味。