浅谈叙事性民族民间舞蹈的创作原则

民族民间舞蹈以自身独特的魅力,从远古先民耕作的土地上一路繁茂至今。近几年业内叙事舞蹈优秀舞蹈作品层出不穷,研究叙事性民族民间舞蹈不仅是对传统民族民间舞蹈的另一角度解读,也是对当代民族民间舞舞蹈创作的深入探讨。以往民族民间舞以自身浓郁的地域和民族风格以及高超的艺术技巧在舞蹈百花园中独树一帜,随着时代的发展,叙事舞蹈与传统民族民间舞蹈的结合日益成为舞蹈编创新趋势。本文从舞蹈内容、舞蹈形式、舞蹈主题三个方面入手探索叙事性民族民间舞蹈创作的原则。     

基于商业化趋势下的湖南舞蹈产业发展研究

尽管湖南的舞蹈产业正在有条不紊的发展着,但事实上其发展过程中已经显现了一定的疲态。通过对商业化趋势下的舞蹈产业发展进行综合分析,尝试进行基于传统舞蹈、群众舞蹈等方面的商业化探索,同时强调推广平台的重要性,旨在寻求舞蹈艺术与商业价值之间的平衡,从而实现舞蹈产业在商业化道路上的良性发展。     

豪爽英歌结乡情

荧歌，也称秧歌、莺歌，是一种融舞蹈、南拳套路、戏曲演技于一体的民间广场舞蹈。英歌广泛流传于潮汕、福建、台湾等地，尤以普宁、潮阳最为盛行，相传是由梁山泊好汉化妆卖艺攻打大名府营救卢俊义的典故转变而来。     

我国高校民族舞蹈教学的现状及对策研究

民族舞蹈是我国各民族群众共同创造的智慧结晶,是我国舞蹈文化的主要构成部分。民族舞蹈教育是新时期素质教育的重要途径,在舞蹈教学中发挥着重要作用。但是从我国各大院校当前的民族舞蹈教学现状来看,民族舞蹈课程的开发正处于薄弱环节,呈现出边缘化与零散化的状态。本文从教学角度出发,对转变民族舞蹈传统教学方式进行探讨,以期对改变新时期我国民族舞蹈教学现状提供一些有效性的策略与建议。     

论少数民族传统体育、舞蹈蕴含的生命观

丰富多彩的少数民族传统体育与舞蹈不仅具有强身健体、欢娱、培养和增强团体协作意识与精神的作用,而且被创造和传承它们的人类赋予了更加丰富的意义。透过其形式的表达,从象征的视角深入分析,可以清楚地看到其中蕴含着人类关于自身生命存在形式、内容和意义的理解与诠释,有助于对人类生命观的认识和理解。     

京剧的小扇子有大文章

在戏曲舞台上,扇子是最为常见的小道具,其使用面甚广。它不单纯是装饰,有的还和戏里的情节有关,对演员的身段动作也能起到辅助作用,在表达剧中人物的性格和喜怒哀乐的情绪方面,小小的扇子大有文章可做。老生戏中,用扇子最多的可谓是诸葛亮。只要有他出场的戏,手里总离不开那把鹅毛扇。     

浅谈翻转课堂模式在舞蹈教学中的运用

与语文、数学等传统教学科目相比,舞蹈专业基于其实践、锻炼的特性,决定了在教学过程中需要教师与学生更好的互动,以此来锻炼学生的舞蹈技能、培养学生的舞蹈体验,所以传统的教学方式并不适合舞蹈教学的发展.为此,笔者将翻转课堂教学模式引入到舞蹈教学当中,希望借助翻转课堂教学模式优势作用的发挥,来有效促进舞蹈教学质量的提升.因此,笔者以翻转课堂模式在舞蹈教学中运用为研究对象,在总结目前翻转课堂模式对舞蹈教学促进作用的基础上,进而提出了将其在舞蹈教学中应用的重要策略.     

略论中国古典戏曲中的咒语现象

在中国古典戏曲描写中,"咒语"常出现在唱词和科白里。就形态上看,可分为自咒与他咒两种类型;就内涵上看则涉及爱情生活、巫术攻侵、战事、佛道文化等等方面。对这些咒语事象作民俗文化学角度的考察,探究它们的形式、内涵、源流、变化及其在其它文体文献中的反映,可以见出文学母题学的传承性意义,以及戏曲作品"叙事单元"模态化的规律。     

戏曲表演的技巧性探讨

戏曲表演中"唱、念、做、打"充分表现了戏曲的形式,中国戏曲的重要特征就是程式化。戏曲程式化特点的集中体现主要的因素就是高度的技巧。戏曲表演的技巧体现了一个戏曲演员的艺术素养,其在塑造人物形象中是必要的手段。本文主要探讨了戏曲表演技巧的重要性、戏曲表演的艺术手段以及"技与戏"的辩证。     

巴西桑巴舞学校的特殊校规

在巴西里约热内卢有一家再平常不过的桑巴舞学校。在这个几乎男女老少都会桑巴舞的国度里．这样一家普通的桑巴舞学校一点也不显眼。然而，这所学校近百年来却有一条奇怪的校规．而正因为这条校规，它成了远近闻名的舞蹈学校。