当代绘画中的“去精英”现象

传统精英绘画是服务于上层社会的小众艺术,这种艺术在时代转变后已寿终正寝。在当代艺术市场条件下,精英与非精英的区别与社会身份和服务对象有关。精英画家以服务于上层社会为主,非精英画家以服务于中下层社会为主,两者多有经济收益不同而少有艺术质量不同。因此,除了经济意义之外,我国当代绘画已鲜有文化上的精英意义,部分当代画家为寻求生存会选择伪高雅的创作方式,此外则是大量表达世俗欲望的凡俗绘画的泛滥。这些问题的出现与社会贫富差距过大有关,富裕阶层的附庸风雅习气和文化管理部门的物质刺激手段,使当代绘画成为缺少文化指征的市场牺牲品。     

年画搅热收藏市场

年画,古称"门神画",也称"喜画"。旧时,人们盛行在室内贴年画,户上贴门神,以祝愿新年吉庆,驱凶迎祥。新春佳节,家家户户张贴年画曾经是一件重要的应景活动。而在现代化浪潮的冲击下,年画日渐式微,作为旧时文化的象征,年画已从农家的大门走进收藏家的视野,成为一种别具特色的收藏品。年画收藏界的新宠年画,作为中国特有的传统民间美术形式,以通俗的绘画语言表达了人们喜庆的审美情趣。曾一度被抛弃的年画重     

试谈绘画性素描与设计素描的差异性

绘画性素描与设计素描从宏观上来看存在着较大的差异性。绘画性素描研究的是造型的审美性和构图的完整性,侧重于外在形象的结构表现,再现的是画面意境的传达,突出精神追求为主、物质为辅;而设计素描更多关注的是对形体结构内外的剖析和整合,强调其物质性、逻辑性、实用性、功能性、技术性,表达的是设计蓝图的一门艺术设计基础课,把审美与精神享受放在了附属的位置。本文试就绘画性素描与设计素描这两大不同体系的差异性作一比较分析。     

浅谈全球化语境下的东西方绘画艺术馆藏研究

自新石器时代,东方古代文化在地理、民族以及语言等方面的多样性,深受贸易、文化或宗教交流的影响,最终形成了极其复杂的文明.在今天这个"混沌"的世纪,我们把全球语境下不同领域里的秩序现象区分开来,有一般所泛称的艺术,也有绘画.在绘画上,这个秩序透过再次尝试建立一套新的理论,从原则上出发,希望完成一部"有关构成的理论".     

水墨苍劲雪意寒

在中国古代绘画中，以雪景为题材的绘画数量众多，涉及山水、花鸟以及人物等，是古代画家喜爱表现的一类画作。这类画作出现于东晋，唐宋时期得以兴盛，早期倾向于写实，后来注重表现意境，出现了大量的水墨雪景画，有着独特的文化韵味和艺术魅力。在所见过的水墨雪景画中，我最爱南宋画家马远的《雪滩双鹭图》，画中所表现出的孤独、宁静、清净、生命意兴等意境，不仅体现着画家对四季中的冬景，尤其是雪这种景物独特的喜爱之情，更表现了画面之外，画家的创作心境及其向往的人格精神。     

论中国传统绘画对艺术设计专业教育的意义与作用

艺术与设计的中国画教学,不仅仅是文本,技能的学习和培训,在中国绘画艺术设计教育应该从不同的中国画教育的纯绘画类有其特殊性,应根据培养目标,制定教学计划,共同设计和绘画的发现.中国画教学的绘画课程只注重技能训练,并在艺术设计教育中国画教学与设计有关的.     

我已经在车站等了90多年

1915年,她出生在古巴首都哈瓦纳,父亲是当地《世界报》的编辑,母亲是该报记者。她是7个兄弟姐妹中最小的一个,也是爹妈最疼爱的孩子。也许是天性,她打小就喜欢上绘画课,曾时常趴在地板上作画,成了家里一道特别的风景线。     

陶瓷山水画的创作与实践

中国山水画迄今大约有～干五百多年的历史。其独特的民族风格与艺术魅力,对东方绘画艺术产生了重要影响。山水画的产生．是我们的先辈在创造文明的过程中,发现自然美,并给予艺术表现的结果。将自己对自然感悟后得到的意境表达,再现于相应的绘画形式之中,这是中国山水画最大的艺术特色。结合自己多年来的学习、创作陶瓷山水画的实践,体会到陶瓷山水画创作主要应注意构图与意境,造势与布势相结合。     

走进白石老人的绘画世界

何时喜欢白石老人的花鸟画呢？四十多年前,供销社卖的在铁皮暖瓶上印着盛开的牵牛花,一只栩栩如生的蚂蚱,两只水中游动大虾,让少年人的心醉了。他记住了画面上署的画家的名字：白石老人。他开始寻找齐白石的画。一本少儿出版社出版的《齐白石老公公》,让他的心得到满足,二十来页文字,使他知道一个木匠出身的画家,获得1955年世界和平理事会国际和平奖金,成为“人民艺术家”,还让他得到书中插入的几幅白石老人画的花鸟鱼虫,这比暖瓶上印的要精美多了。白石老人领着他走进艺术殿堂,白石老人的画开始伴随他的人生。     

古代于阗佛教绘画的风格考辨

于阗是古代西域的佛教艺术中心之一,佛教绘画在不同时期呈现出多元化的风格和高超的技艺。于阗早期绘画受古希腊的影响,体现出犍陀罗的艺术特征。4—11世纪,于阗佛教绘画风格继续受印度佛教绘画的影响,同时具有中亚特征的二维平面和装饰风格,并且有向中原绘画风格靠拢的迹象。于阒佛教绘画作为一种过渡形态,完成了佛教绘画的原初形态与中原人物画之间的对接,为中原画坛提供了新颖具有可借鉴性的绘画样式。文章通过文献记载、考古发现以及与邻近地区绘画遗存的比较,力求探讨古代于阒佛教绘画不同阶段风格发展衍变的状况。