拉斐尔前派诗歌对英国唯美主义的开拓与影响

本文阐述了拉斐尔前派诗歌对唯美主义的开拓:一、拉斐尔前派丰富的诗歌创作为英国唯美主义的发展和兴盛开辟了道路,奠定了基础;二、拉斐尔前派通过诗画结合,丰富了唯美主义形式美的表现技巧;三、拉斐尔尔前派"灵肉合致"的思想,丰富了唯美主义对"美"的表现手段.同时,以王尔德作为切入点,论述了拉斐尔前派诗歌对唯美主义的影响.     

留住历史的艺术家们

在马利雅尼壁画的作坊里,流传着一个广为人知的秘密:让古老的壁画艺术在现代家居装饰中复活,使每个人都有机会重温文艺复兴时期的繁华气息。工人们采用了一种在意大利语中被称之为撕墙的制作工艺,这种古老的近乎失传的技法最早出现在乔托为阿西斯圣弗朗西斯教堂绘制的壁画中。     

趣图漫游

1．巨型金鱼法国男子拉斐尔日前在南部湖泊捕获了一条重达50英磅（约合27斤）的金鱼,它的体重甚至接近于5岁大的女孩,创造了有史以来该物种最大捕获记录。     

论拉斐尔前派诗歌的唯美主义特征

拉斐尔前派是英国唯美主义的发端,本文以但丁.罗塞蒂等人的作品为代表分析其诗歌的特征,主要的唯美主义特征有:追求形式美以及诗画和诗乐结合;"灵肉合致";强烈的抒情色彩。     

在泰特英国馆看拉斐尔前派作品展

泰特英国美术馆是我在伦敦参观的第一个美术馆,它于1897年由亨利·泰特爵士建立,当时官方的名称为国立英国艺术美术馆。时至今日泰特美术馆已发展成为4个美术馆:位于伦敦的泰特英国美术馆和泰特现代美术馆,泰特利物浦美术馆和泰特圣艾弗斯美术馆。泰特英国美术馆是泰特美术馆中的其中一馆,主要收藏公元1500年至今的美术品,其中一个展馆专为收藏英国画家威廉·透纳的作品而设立。当我找到泰特英国馆时,映入眼帘的是一座传统的希腊式     

但丁·罗塞蒂青年时期的画风与拉斐尔前派原教旨之间的差异

针对19世纪英国画家罗塞蒂的绘画个人风格强烈的特点,通过截取其青年时代的主要作品作深入分析,并与将画家囊括在内的拉斐尔前派最初的创作宗旨进行比较,结果发现罗塞蒂的作品风格从一开始便与自己参与创建的流派的原教旨有着本质区别.罗塞蒂的绘画从一开始就不太关心是否寓有道德意义,也不是绝对地恪守“忠于自然”的信念,反而热衷于在画中表现一种朦胧的诗性美.这种倾向在拉斐尔前派兄弟会解散后得到了更明确的发展,使得罗塞蒂的绘画最终走进了远离现实的梦境.     

慕尼黑艺术界的野小子

20年前在德国的慕尼黑城市来了一个野小子,在中国他是一位大学老师,任教于东北师范大学美术系,那一年他22岁,但对于年轻的艺术家赵博(赵永勃)来说,在生活上艺术上都已经打下了非常好的人生基础,1988年他的作品荣获全国纪念建军60周年艺术一等奖,这所有的一切,都为赵博(赵永勃)在中国成为未来的艺术家铺平了道路,为他的美...     

阿瑟·奥肖内西诗歌的主题解读

作为英国维多利亚时期拉斐尔前派的主要成员,著名诗人阿瑟·奥肖内西受到了拉斐尔前派团体的艺术家和作家的影响,其诗歌作品体现出唯美主义诗学特征。奥肖内西的一生较为短暂,为数不多的诗歌却在英国诗坛上产生了一定影响力。文章选取了其部分诗歌作为语料,主要从自我价值书写和英雄情结书写两个视角,对奥肖内西的诗歌进行主题解读,发掘其诗学特征及美学价值,探索其自我价值,论述其英雄情结,并对其创作背景、诗学特征及美学价值进行系统解读。